亞倫·雷奈
| 亞倫·雷奈 Alain Resnais |
|||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
 |
|||||||||||||||
| 导演 | |||||||||||||||
| 出生 | 1922年6月3日 （90歲） 法國布列塔尼莫爾比昂省瓦訥 |
||||||||||||||
| 活躍年代 | 1948年至今 | ||||||||||||||
|
|||||||||||||||
亞倫·雷奈（法语：Alain Resnais，1922年6月3日－）是一位法國電影導演，也是法國新浪潮左岸派導演的主要代表。他最廣為人知的是早期以記憶與創傷為題材的作品，代表作有《夜与雾》（1955年）、《广岛之恋》（1959年）和《去年在马倫巴》（1961年）等。
目录 |
生平 [编辑]
亞倫·雷奈1922年生於法國小鎮瓦訥，14歲時便以該鎮的小孩為主角，拍攝了八米釐短片。21歲時到法國高級電影研究學院(IDHEC)學習，一年後便退學。1948年，《梵高》獲得了奧斯卡最佳短片獎。
1955年，雷奈拍攝了由法國政府轄下單位委約製作，以紀念納粹集中營解放十週年的紀錄片－《夜與霧》，以當前人去樓空奧斯威辛、邁丹尼克集中營的彩色片段，再穿梭歷史檔案的黑白片段，淡淡道出悲痛的猶太人大屠殺歷史，成為了著名的反戰電影，奠定了導演的風格。翌年憑本片再次獲得尚·維果獎。
1959年的《廣島之戀》是雷奈的首部長片，講述一名法國女演員到日本廣島拍攝反戰片，邂逅一名當地建築師，以當下似有若無的異地感情，巧妙地以不同地點但相近經歷的結合，描寫戰爭歷史與創傷，獲得了當年康城影展國際影評人獎。1961年，《去年在馬倫巴》以奇異的男女感情故事，把回憶、遺忘、記憶、杜撰、想像、潛意識活動等各種精神過程，以超現實主義手法搬上銀幕，獲得威尼斯影展金獅獎。
亞倫·雷奈獲1995年威尼斯影展終身成就金獅獎。2009年康城影展終身成就獎[1]。
風格 [编辑]
亞倫·雷奈雖然被視為法國新浪潮導演代表，但他屬於左岸派與其他新浪潮導演（如以撰寫影評出身的杜魯福、尚盧·高達）在取材與風格有顯著不同。雷奈導演作品較著重細節雕琢，新浪潮則帶有明顯的即興性質。新浪潮的作品往往帶有自傳性質或是改篇作品，左岸派則只會拍攝原創劇本。
作品 [编辑]
- 1948年，《梵高》 (Van Gogh)（短片）
- 1950年，《高更》 (Gauguin)（短片）
- 1950年，《格尔尼卡》 (Guernica)（短片）
- 1953年，《雕像也会死亡》 (Les statues meurent aussi)（短片）
- 1955年，《夜与雾》 (Nuit et brouillard)（短片）
- 1956年，《全世界的记忆》 (Toute la mémoire du monde)（短片）
- 1958年，《苯乙烯的诗》 (Le chant du Styrène)（短片）
- 1959年，《广岛之恋》 (Hiroshima mon amour)
- 1961年，《去年在馬倫巴》 (L'année dernière à Marienbad)
- 1963年，《穆里耶》 (Muriel ou Le temps d'un retour)
- 1966年，《战争终了》 (La Guerre est Finie)
- 1967年，《远离越南》 (Loin du Vietnam)
- 1968年，《我爱你，我爱你》 (Je t'aime,je t'aime)
- 1974年，《史塔维斯基》 (Stavisky)
- 1977年，《天命》 (Providence)
- 1980年，《我的美国舅舅》 (Mon oncle d'Amérique)
- 1983年，《生活像小说》 (La Vie est un roman)
- 1984年，《生死恋》 (L'amour à mort)
- 1986年，《几度春风几度霜》 (Mélo)
- 1989年，《我要回家》 (Je Veux Rentrer à la Maison)
- 1993年，《吸烟／不吸烟》 (Smoking/No Somking)
- 1997年，《法国香颂》（又名：老調重彈） (On Connait la Chanson)
- 2003年，《不要吻在唇上》 (Pas sur la bouche)
- 2006年，《绝密隐私》 (Cœurs)
- 2009年，《野草》 (Les Herbes folles)
《你從未見過》(Vous n'avez encore rien vu) （策劃中）
註解 [编辑]
- ^ Alain Resnais. Festival de Cannes.
