乔治·马丁
| 乔治·马丁爵士 Sir George Martin |
||
|---|---|---|
 乔治·亨利·马丁爵士
|
||
| 艺人 | ||
| 本名 | George Henry Martin 乔治·亨利·马丁 |
|
| 出生 | 1926年1月3日 （86歲） |
|
| 職業 | 唱片制作人, 编曲, 作曲家, 音乐家, 指挥手 | |
| 音樂類型 | 摇滚乐，流行音乐，古典音乐 | |
| 演奏樂器 | 双簧管， 钢琴， 键盘乐器 | |
| 活躍年代 | 1950–现在 | |
| 唱片公司 | EMI, Parlophone | |
乔治·亨利·马丁爵士 ，CBE（英语：Sir George Henry Martin，1926年1月3日－）是一位英国唱片制作人、编曲、作曲家、指挥手、音频工程师和音乐家。他被誉为“披头士的第五位成员”。他被认为是有史以来最伟大的唱片制作人之一，在英国他制作的单曲有30首是热门歌曲，在美国拥有23首。
目录 |
[编辑] 早年
在马丁六岁时, 家里有了一台钢琴，这激发了他对音乐的兴趣。[1] 八岁时马丁说服父母让他去上钢琴课，但因为他母亲与钢琴老师有一些意见不同，在上了八节课后就停止了。 他获得了奖学金。二战爆发时，马丁就读于圣依纳爵学院，他曾在学院获得过奖学金[2] ，但这时学院因战争不得不疏散师生撤离，马丁和家人离开伦敦，来到韦林花园城，之后他在雷文斯本学校就读。[2]
| “ | 我很清楚地记得我第一次听过一个交响乐团。是在我十几岁的时候，阿德里安·博尔特爵士BBC交响乐团到我们学校开了一个公共的音乐会。这是绝对不可思议的，听到这样光荣的声音。[3] | ” |
尽管马丁对音乐还是很感兴趣，“大约是未来的拉赫玛尼诺夫的幻想”，最初他并没有选择音乐作为一种职业。[4]他曾短暂做过估算师，之后作为一个临时秘书在战争部（三级）工作，这意味着提交文书和泡茶。[5] 在1943年，他17岁，他加入了英国皇家海军舰队航空兵，并成为一名现役飞行员和军官。但他没有参加过任何一场战争，战争就已经结束了，1947年他从部队退役。[6] 1947年，西德尼·哈里森（新音乐促进委员会的成员）鼓励马丁用他的退伍军人的补助金去市政厅音乐及戏剧学院学习，从1947年至1950年，在那里他学习钢琴和双簧管，并对谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫、莫里斯·拉威尔、以及Cole Porter和John Dankworth产生了浓厚的兴趣。马丁的双簧管老师是Margaret Eliot（Jane Asher的母亲，后来有一个与保罗·麦卡特尼有感情）。[7][8][9] 1948年1月3日，还是在市政厅音乐及戏剧学院，马丁与Sheena Chisholm结婚, 他有两个孩子, Alexis 和 Gregory.1966年6月24日，他后来娶了Judy Lockhart-Smith, 他们也有两个孩子， Lucy和Giles。[10]
[编辑] Parlophone
1950年，他从市政厅音乐及戏剧学院毕业后，他曾在BBC的古典音乐部门工作过，然后于1950年加入EMI唱片公司，作为EMI旗下厂牌Parlophone公司老板奥斯卡·普罗伊斯的助手。1955年，普罗伊斯退休，乔治·马丁接管Parlophone公司。是EMI有史以来最年轻的厂牌负责人。[7][11]1955年，马丁录制古典和巴洛克音乐度过了他在唱片公司的第一年.[12][13]
马丁还制作了大量的喜剧和新颖的唱片。在20世纪50年代初，他与Sellers一起工作，因此认识了Spike Milligan。"[14] 这张专辑是《Bridge On The River Wye》，是在恶搞电影《桂河大橋》（英語：The Bridge on the River Kwai）， 根据1957年喜剧《The Goon Show》中的An African Incident， 它的用意在与电影的名称相同, 但很快，在专辑发行之前, 这部电影的电影公司宣称，如果继续使用该名字，将采取法律行动， 马丁随后将单词 Kwai 里的W剔除, 最终变成了《Bridge on the River Wye》。 该专辑收录了由Spike Milligan、Sellers、Jonathan Miller和 Peter Cook，扮演的各种人物。[15][16]
[编辑] 与The Beatles
1962年，马丁的一位熟人告诉他布莱恩·爱普斯坦带着一个乐队想与他合作，因为他觉得马丁一定会对这个乐队感兴趣。即使迪卡唱片公司已经拒绝签约他们。虽然马丁有相当成功的喜剧录音经验和一首冠军歌曲，但在流行音乐方面只有小成功，马丁决定把会议安排在1962年2月13日。 马丁听了样带之后，认为这个乐队不被看好，但他很喜欢列侬和麦卡特尼的歌声。[17] [18]
5月9日，马丁与爱泼斯坦在阿比路录音室的见面之后，爱泼斯坦的热情给他留下了深刻印象，之后同意签下当时不知名的乐队——披头士，尽管马丁没见过他们或看到他们的表演。[19] 他说“EMI不能错过”。[20] 马丁建议EMI（之后发行“From Me To You”）不要把销售提成看的太重，这导致马丁被认为是EMI中的叛徒。[21]
6月6日，披头士在阿比路录音室为马丁试演，罗恩·理查兹以及他的工程师诺曼·史密斯为乐队录制了四首歌曲，马丁并没有出现在录音现场，而是在会议后听了这四首，听后他还是不看好乐队前途，但罗恩·理查兹对皮特·贝斯特这位鼓手不看好，马丁认为乐队原创能力不行。[19] 马丁问团员有什么不满意的地方，乔治·哈里森回答说，“好吧，一开始我就对你的领带有点不爽”。这是一个转折点，史密斯说，约翰·列侬和保罗·麦卡特尼加入讲笑话和漫画俏皮话中来。 让马丁觉得应该为他们的机智签下合同。[22]
9月4日，披头士与马丁的第一张唱片会议，当他们录完 《How Do You Do It》,马丁认为这一定会成为一首热门单曲，尽管列侬和麦卡特尼很讨厌这首歌，但马丁告诉乐队：“在你们能写出比《How Do You Do It》更好的歌曲之前，你们必须录这首”。 [23] （他是对的，Gerry & the Pacemakers的版本也是马丁制作的，花了三个星期登上第一，在1963年4月之前被《From Me to You》打败） 理查兹抱怨新团员林格·斯塔的鼓，让他在下首歌再来。
接着在9月11日 , 他们重新录制了《Love Me Do》，安迪·怀特是鼓手。 斯塔被要求打小手鼓和沙球，虽然他照做了，他肯定是“不会感到高兴”。[24] （马丁后来称赞斯塔的鼓，称他“可能......是今天世界上最优秀的摇滚鼓手”。） 《Love me do》在英国排行榜排名17，接着1962年11月26日马丁录制了《Please Please Me》，列侬和麦卡特尼几乎央求马丁录制他们俩的原创歌曲。 马丁的关键性的贡献，是要告诉他们加快节奏，这首歌最初只是首缓慢的民谣。录音后，马丁看着在调音台，并说：“先生，你们刚才完成你们冠军单曲的录音”。[25][26]
[编辑] 作为编曲
马丁所拥有的音乐专业知识，帮助披头士填充了对于音乐知识人才和他们希望实现的的声音之间的空白。 披头士的管弦乐队及乐器安排（以及早期频繁出现的键盘部分），大多数都是由马丁作曲以及乐队指挥。[27] 在歌曲《Yesterday》里加入弦乐四重奏这是马丁的主意，最初麦卡特尼不同意这么做。[27][28] 马丁演奏巴赫的风格的歌曲，来向展现麦卡特尼自己的主意是可用的。[29] 另一个例子是歌曲“Penny Lane”，它的特点是用短笛小号独奏。 麦卡特尼哼唱着他想要旋律，而马丁将乐谱记录下来，交给训练有素的古典小号手大卫·梅森。[30]
马丁的独特工作安排出现在很多披头士的录音当中。歌曲《Eleanor Rigby》录音，他由伯纳德·赫尔曼启发，只用小提琴伴奏。 在2007年在加拿大巡回演讲中，马丁说，他的“Eleanor Rigby”灵感是来自赫尔曼配乐，以及受到希区柯克的惊悚片《Psycho》的影响。[31] 歌曲《Strawberry Fields Forever》，他和录音工程师杰夫．艾莫瑞克使用两个非常不同的takes，通过不同的速度和编辑谨慎的混音在一起。[32]歌曲《I Am the Walrus》，他用诡异的组合将铜管，小提琴，大提琴，以及Mike Sammes合唱的人声安排在一起。[33][34][35] 在歌曲《In My Life》中，马丁使用了巴洛克风格的钢琴独奏。[36] 他与麦卡特尼合作，以实现在歌曲“A Day in the Life”中管弦乐队在歌曲结尾时将其推向高潮。[37]
他对其他不那么著名歌曲的贡献也是不可分割的一部分，其中包括歌曲《Lovely Rita》中的钢琴。[38] [39][40][41] 马丁没有编曲的第一首歌是“She's Leaving Home”，因为他预先有个关于卡拉·布莱克的会议，所以麦卡特尼联系安排迈克·利安德来完成编曲。据报道，马丁对这件事很伤心，但仍继续为专辑录音，并指挥乐队。[42] 由于当时马丁是独立的制作人，所以制作白色专辑的时候因为有其他事情在身上，所以由披头士自己录制的各种轨道。[43]
马丁也曾为保罗·麦卡特尼的主打歌编过曲。
[编辑] 作为作曲家
自1960年代早期开始马丁创作不少的电影配乐, 其中包括披头士的动画电影《Yellow Submarine》和詹姆斯·邦德电影《生死關頭》（英语：Live and Let Die）[44]，作为制作人和编曲。
[编辑] The Beatles Anthology项目
1994年与1995年，马丁作为 《The Beatles Anthology》（最初名为"The Long and Winding Road"）的后期监督制作再度与Geoff Emerick合作。 [45] 在整理歌曲母带的过程中，马丁发现不能使用现代化的数字化控制音频处理系统无法进行混音工作，因为在那个年代是不会使用这样的器材的，而他要处理的恰恰正是那些古旧的磁带资料，所以马丁请EMI公司帮忙，寻找一条老式的混音控制器。正好EMI的一位工程师有一台老式的家伙，它曾属于Abbey Road 第二录音室。 [45] 他还表示，整个Anthology项目对他是一个奇特的经验（与麦卡特尼同意），因为他们在录音室听到自己25-30岁时的声音。[45]
马丁退休很久了，麦卡特尼找到他，并叫来其他两位成员哈里森和斯塔，想用列侬的两个老样带加上配唱、编曲后作为两首新单曲，这是Anthology项目的一部分，马丁曾遭遇听力丧失的问题，离开了工作的作家/制片人Jeff Lynne 有名气的 ELO。[46][47]
[编辑] 太阳马戏团和爱
2006年，马丁和他的儿子，马丁·贾尔斯, 混音了80分钟的披头士音乐用于拉斯维加斯的舞台演出, 这是太阳马戏团和披头士的苹果唱片公司有限公司之间的合资。[48] 同年，该舞台剧同名原声带专辑《Love》发行。[49]
[编辑] 与其他艺术家
马丁为不少其他艺术家做过唱片，包括同时代的The Beatles, 例如Matt Monro, Cilla Black, 和 Gerry & The Pacemakers, 以及 The King's Singers, 乐队 America,[50] 吉他手 Jeff Beck, 六十二重奏 Edwards Hand, Ultravox, 国家歌手Kenny Rogers, Cheap Trick 和 Yoshiki Hayashi 来自 X Japan.[51][52]
马丁曾与 Mahavishnu Orchestra 以及 Gary Glitter合作过. 他在 Glitter 成名前与其合作过, 并录制了在他们20世纪60年代的歌曲《Paul Raven》。 他还制作了1974年专辑《The Man In The Bowler Hat》来自古怪的英国民谣摇滚组合 Stackridge。[53] 马丁与Paul Winter合作是在1972年 《Icarus》专辑，录音工作是在美国马萨诸塞州Marblehead海边一个租来的房子里完成。 Paul Winter说马丁教他 如何使用工作室作为一种工具 , 并且运行他在轻松的气氛下录制专辑,这不同于其他压力强大的一个专业录音室。 [54] 在2010年， 马丁是硬摇滚Arms of the Sun的执行制作人，全明星阵容Rex Brown (Pantera, Down), John Luke Hebert (King Diamond), Lance Harvill, 以及 Ben Bunker.[55]
[编辑] 获奖与荣誉
- 1964年奥斯卡金像奖 ;– 提名最佳电影音乐 (凭借电影A Hard Day's Night) [56]
- 1967年格莱美奖 ;– 最佳当代专辑(作为专辑 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band制作人)[57]
- 1967年格莱美奖 ;– 年度最佳专辑 (作为专辑 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band制作人)[57]
- 1973年格莱美奖;– 最佳伴唱器乐编曲 (作为歌曲 "Live and Let Die"编曲)[57]
- 1977年全英音乐奖 ;– 最佳英国音乐制作人 (在过去的25年内)[58].
- 1984年全英音乐奖;– 音乐杰出贡献奖[59]
- 1993年格莱美奖 ;– 最佳音乐剧专辑(作为The Who乐队的专辑Tommy制作人)[57]
- 2007年格莱美奖 ;– 最佳汇编电影原声带专辑， 电视或其他视觉媒体, 共同制作:Giles Martin, 作为 The Beatles 专辑 《Love》制作人[57]
- 2007年格莱美奖 ;– 最佳环绕音响专辑, 共同制作:Giles Martin, 作为 The Beatles 专辑 《Love》制作人[57]
- 在1998年被英国唱片业协会评为“年度人物”。
- 1989年4月，被美国柏克理音乐学院授予名誉博士学位[60].
- 1999年3月15日，获选进入摇滚名人堂[61] 并于2006年11月14日英国音乐名人堂厅。
- 2002年，比利时法兰德斯国际电影节奖授予“电影原声音乐终身成就奖”。
- 2006年11月，他被英国利兹市立大学授予音乐荣誉博士学位。[62]
- 2008年9月，他被都柏林大学授予了文学和历史协会的詹姆斯·乔伊斯奖。[63]
- 马丁被国际作家和作曲家联合协会（CISAC）评为“艺术服务金奖”。
- 2010年5月25日，在伦敦举行的第128届AES大会上被评为音频工程学会荣誉会员。
- 2011年6月29日，他从牛津大学获得荣誉学位，音乐博士。[64].
[编辑] 电视专题片
在2011年，一部由BBC联合制作的90分钟的电视专题片《Arena》团队,由乔治·马丁制作, 在英国首次播出即获得一致好评。本片收录了罕见的存档画面以及对Paul McCartney, Ringo Starr, Jeff Beck, Cilla Black 和Giles Martin的采访。
[编辑] 除披头士之外的热门单曲记录
由乔治·马丁制作或联合制作的唱片，在英国已经有30首单曲是冠军单曲，16张专辑是冠军专辑，加上美国有23首单曲是冠军单曲，19张专辑是冠军专辑。[65]
除有注释外，其余排名均为US
| 歌曲名 | 艺术家 | 日期 | 最高排名 |
|---|---|---|---|
| You're Driving Me Crazy | The Temperance Seven | 1961年5月25日 | #1 |
| My Kind of Girl | Matt Monro | 1961年7月31日 | #18 |
| My Boomerang Won’t Come Back | Charlie Drake | 1962年3月17日 | #21 |
| Sun Arise | Rolf Harris | 1962年10月25日 | #3 |
| Tie Me Kangaroo Down, Sport | Rolf Harris | 1963年7月13日 | #3 |
| Little Children | Billy J. Kramer and the Dakotas | 1964年3月19日 | #1 |
| Bad to Me | Billy J. Kramer and the Dakotas | 1964年6月27日 | #9 |
| Don’t Let the Sun Catch You Crying | Gerry & The Pacemakers | 1964年7月4日 | #4 |
| You’re My World | Cilla Blac | 1964年8月1日 | #1(UK) |
| How Do You Do It? | Gerry & The Pacemakers | 1964年9月5日 | #9 |
| I Like It | Gerry & The Pacemakers | 1964年11月7日 | #17 |
| Walk Away | Matt Monro | 1966年1月9日 | #23 |
| I’ll Be There | Gerry & The Pacemakers | 1965年1月30日 | #14 |
| Ferry Cross the Mersey | Gerry & The Pacemakers | 1965年3月20日 | #6 |
| Goldfinger | Shirley Bassey | 1965年3月27日 | #8 |
| You'll Never Walk Alone | Gerry & The Pacemakers | 1965年7月3日 | #48 |
| Trains and Boats and Planes | Billy J. Kramer and the Dakotas | 1965年7月31日 | #47 |
| Alfie | Cilla Black | 1966年9月10日 | #6(UK) #95 |
| Girl on a Swing | Gerry & The Pacemakers | 1966年10月22日 | #28 |
| Tin Man | America | 1974年11月9日 | #4 |
| Lonely People | America | 1975年3月8日 | #5 |
| Sister Golden Hair | America | 1975年6月14日 | #1 |
| Oh! Darling | Robin Gibb | 1978年10月7日 | #15 |
| Ebony and Ivory | Paul McCartney & Stevie Wonder | 1982年3月29日 | #1(US) |
| Say, Say, Say | Paul McCartney & Michael Jackson | 1983年12月10日 | #1 |
| No More Lonely Nights | Paul McCartney | 1984年12月8日 | #6 |
| Candle in the Wind 1997 | Elton John | 1997年10月11日 | #1 |
| Pure | Hayley Westenra | 2003年 | #1 UK classical charts, #8 UK pop charts |
[编辑] 唱片
| 年份 | 唱片名 | 注解 |
|---|---|---|
| 1964 | A Hard Day's Night | 同名电影原声带版本 |
| 1964 | Off the Beatle Track | |
| 1965 | Help! | |
| 1966 | George Martin Instrumentally Salutes The Beatle Girls | |
| 1969 | Yellow Submarine | 第一面: The Beatles, 第二面: 乔治·马丁 管弦乐 |
| 1973 | Live and Let Die | 为保罗·麦卡特尼制作的歌, 兼作曲的电影配乐 |
| 1998 | In My Life | |
| 2001 | Produced by George Martin | |
| 2003 | The Family Way | |
| 2012 | Completely Cilla: 1963-1973 |
[编辑] 参考资料
- ^ Martin (1989) p13
- ^ 2.0 2.1 Martin 1995, p. 15.
- ^ A lifelong love affair with the orchestra bbc.co.uk. Retrieved: 21 September 2007
- ^ Martin 1995, p. 17.
- ^ Martin 1995, p. 18.
- ^ Martin 1995, pp. 25–28.
- ^ 7.0 7.1 Spitz 2005, p. 296.
- ^ Spitz 2005, p. 438.
- ^ Martin 1995, pp. 18–25.
- ^ George Martin’s Biography musicianguide.com. Retrieved: 23 September 2007
- ^ Martin 1995, pp. 28–29.
- ^ Martin 1995, p. 63.
- ^ Martin 1995, pp. 84–85.
- ^ Ventham 2002, p. 62.
- ^ Lewis(1995) pp205–206
- ^ Description of ''Bridge on The River Wye''—scroll down page. Thegoonshow.net [2011-09-22].
- ^ Spitz 2005, pp. 297–298.
- ^ Spitz (2005) p301
- ^ 19.0 19.1 Miles 1997, p. 90.
- ^ Spitz 2005, p. 312.
- ^ Spitz 2005, p. 414.
- ^ Spitz 2005, pp. 318–319.
- ^ Lewisohn 1990, p. 7.
- ^ Spitz 2005, p. 353.
- ^ Spitz 2005, p. 360.
- ^ "Congratulations, gentlemen, you've just made your first number one." bbc.co.uk. Retrieved: 21 September 2007.
- ^ 27.0 27.1 Miles 1997, p. 205.
- ^ “What about a classical string quartet?” bbc.co.uk. Retrieved: 21 September 2007
- ^ Miles 1997, p. 206.
- ^ Lewisohn 1990, p. 93.
- ^ MacDonald (1994) p163
- ^ Lewisohn 1990, pp. 90–91.
- ^ Lewisohn 1990, p. 127.
- ^ Miles 1997, p. 357.
- ^ MacDonald (1994) p216
- ^ Lewisohn 1990, p. 65.
- ^ Miles 1997, pp. 326–328.
- ^ MacDonald (1994) pp189–190
- ^ Lewisohn 1990, p. 99.
- ^ Miles 1997, p. 318.
- ^ Lewisohn 1990, p. 144.
- ^ Miles 1997, p. 317.
- ^ Miles 1997, p. 491.
- ^ Martin 1995, pp. 231–232.
- ^ 45.0 45.1 45.2 ”The Beatles Anthology” DVD 2003 (Special Features—Compiling The Anthology Albums—0:00:10) George Martin talking about The Anthology project.
- ^ Martin's hearing loss 4hearingloss.com. Retrieved: 23 September 2007
- ^ “handed over further duties to ELO supremo Jeff Lynne” icons.org.uk. Retrieved: 23 September 2007
- ^ Love unveils new angle on Beatles bbc.co.uk. Retrieved: 21 September 2007
- ^ Legendary producer returns to Abbey Road bbc.co.uk. Retrieved: 21 September 2007
- ^ Martin 1995, pp. 246–247.
- ^ Eternal Melody release information. cdjapan.co.jp. Retrieved: 21 September 2007
- ^ Strauss, Neil. Article on Hideto Matsumoto's death. The New York Times. 18 June 1998 [3 May 2010]. Retrieved: 21 September 2007
- ^ Stackridge web page stackridge.net Retrieved on 19 September 2007
- ^ Paul Winter comments about Martin and recording northwestern.edu Retrieved 8 November 2007
- ^ George Martin Project Set to Debut on ExtremeMusic.com Retrieved 20 February 2010.
- ^ awardsdatabase.com.
- ^ 57.0 57.1 57.2 57.3 57.4 57.5 GRAMMY.com [18 February 2007].
- ^ Brit Awards bbc.co.uk. Retrieved: 21 September 2007
- ^ The BRIT Awards 1984 [18 February 2007] (原始内容存档於February 16, 2007).
- ^ Commencement Address [13 April 1989].
- ^ Rock and Roll Hall of Fame and Museum [18 February 2007] (原始内容存档於February 2, 2007).
- ^ Leeds Metropolitan University Winter Graduation 2006 [18 February 2007].
- ^ Irish Independent.
- ^ University of Oxford Gazette [29 June 2011].
- ^ George Martin’s success wma.com/sir. Retrieved: 19 September 2007
