U2乐团
| U2 | |
|---|---|
 U2于麦迪逊花园广场表演 (2005年11月) | |
| 组合 | |
| 国籍 |  爱尔兰 |
| 音乐类型 | 摇滚 后朋克 另类摇滚 流行 |
| 出道地点 | 爱尔兰都柏林 |
| 活跃年代 | 1976年至今 |
| 唱片公司 | MCA音乐公司／Interscope |
| 网站 | http://www.u2.com U2.com |
| 现任成员 | |
| 博诺 The Edge 亚当·克雷顿 小赖利·慕兰 | |
U2是一支在1976年成立于都柏林的爱尔兰四人制摇滚乐乐团，自1980年代窜起走红之后，一直到了21世纪的今天，仍活跃于全球流行乐坛。音乐风格上，除了传统的流行硬式摇滚之外，U2在1990年代也曾尝试过一阵子较为实验性的电子音乐作品。U2在创作内容方面涉猎非常广泛，尤其不避讳政治性的话题，人权问题就是U2常常着墨的一种主题。由于其广泛知名度与良好形象，U2成为爱尔兰重要的国家象征之一。
U2目前全球至少卖出超过1亿4500万张的专辑[1][2]，并且荣获22项格莱美奖殊荣，是当今的乐团纪录保持人[3]。滚石杂志名列U2为“百年百大音乐家”中的第22位[4]。除了在乐坛有所成就外，U2的团员也是著名的社会活动家，关怀人权、社会问题、非洲饥荒、艾滋等议题。2005年获得国际特赦组织良心大使奖。
组成团员[编辑]
目前的U2有四位成员，分别是：
- 博诺（Bono）：在麦特戴蒙的短片里 他是发音巴诺 不是o 是 a
- 原名保罗·大卫·休森（Paul David Hewson），是U2的主唱兼节奏吉他手，他的绰号源自于都柏林当地一家助听器卖店“Bono Vox”（在拉丁文中意指“好嗓音”）。除了以U2乐团的团长而知名之外，Bono本身也具有非常高的个人知名度，是著名的社会活动家，并曾多次被诺贝尔和平奖提名。1960年5月10日出生于爱尔兰都柏林。
- The Edge：
- 原名大卫·荷威·伊万斯（David Howell Evans），是U2的主音吉他手、钢琴手与合音。The Edge的绰号是Bono取的，当初是Bono用来形容他的头部线条所用的辞汇。曾有人说：“走红以后The Edge一直留着光头，似乎也有呼应强调这个绰号的用意。”但是事实情况——就像很多歌迷猜想的一样——Edge确实有脱发的问题，所以为了掩饰稀少的头发，他一直带着一顶帽子。可是在参加Bono父亲葬礼的时候，Edge将帽子脱去以表示对Bono父亲的尊重，此时他稀少的头发清晰可见。Bono曾在演唱会上说：“Edge，他的大脑实在太发达了，所以不得不带一顶帽子。”1961年8月8日出生于英格兰东伦敦。
- 亚当·克雷顿（Adam Clayton）：
- 小赖瑞·慕兰（Larry Mullen, Jr.）：
U2创立初期（当时团名是“The Hype”），原本有五位团员。当时吉他手The Edge的哥哥狄克·伊万斯（Dik Evans）也在团中担任吉他手，但他在1978年时离开、另组了乐团“处女梅”（Virgin Prunes）。
音乐历程[编辑]
创团早年（1976－1979）[编辑]
1976年10月[5]，当14岁、就读于都柏林教堂山高中的小赖瑞·慕兰，在学校的告示板张贴了一张成立新乐团、招募团员的告示时，就揭开了U2成军的序幕。在经过了初步团练后，七个青少年合组了乐团“Feedback”（Feedback在音乐上是指吉他等弦乐器与音箱间的共鸣现象）：由慕兰担任鼓手、保罗·休森（博诺）担任主唱、大卫·伊万斯（The Edge）与哥哥狄克·伊万斯担任吉他手、伊万斯兄弟的友人亚当·克雷顿担任贝斯手，最初的另两位团员伊万·麦寇米克与彼得·马丁则分别在首次团练、数周后离团[6][7]。
1977年3月，乐团改名为“The Hype”[8]。1983年，博诺、慕兰、大卫、克雷顿倾向组成四人乐团，于是较年长、显得有些格格不入的狄克·伊万斯便被“渐渐释出”，狄克在一场告别演唱会结束后正式离团。1978年3月17日，乐团参加了一个于爱尔兰利默里克举办的艺人选秀活动，并且顺利拿到决赛的参加权。当时贝斯手亚当·克雷顿曾拜访爱尔兰著名的朋克摇滚大师史蒂夫·艾佛利尔（Steve Averill）讨论乐团命名的问题，史蒂夫认为“The Hype”这个团名听起来很糟，他们应该换一个响亮一点的团名。根据史蒂夫多年之后接受媒体采访时的回忆，由于1970年代时乐坛流行采用有明显意义的团名，因此他们反其道而行，寻找一个简洁有力、可以牵扯出点道理、实际上又没什么缘由的字词做为团名。当时亚当曾提议过他们想要像是“XTC”之类听起来很有力但无明确意义的称呼。后来，“U2”这团名雀屏中选，乐团也在决赛中获胜赢得500英镑的奖金，从此以后他们便以“U2”为团名闯荡乐坛至今。
由于“U2”这个团名打从一开始就蓄意不想明指某种特定事物、又好像跟很多事物有所牵扯，因此该乐团的名称一直是乐迷们非常爱争论的话题。有的认为，U2这名字应该是源自美国空军在冷战时代所使用的U-2超高空侦察机，或者第二次世界大战时的德国潜艇代号（德文：U-Boot），两者都给人一种神秘莫测的感觉。但另一方面，也有人认为U2这团名象征了该乐团的表演哲学，意指他们不单只是在台上表演给台下群众观赏，而是希望能与听众互动的“你也一起来”（You too）哲学。总之，这种种解释可说是同时都对也同时都不对，各方解释不同。
闯荡乐坛：《男孩》、《十月》与《战争》（1980－1983）[编辑]
1980年3月，Island厂牌正式签下U2，随后在5月发行他们第一首国际单曲《11 O'Clock Tick Tock》[9]。同年10月，发行第一张专辑《男孩》，佳评如潮[10]。虽然从博诺的作词当中看不出特定的焦点，但是隐约透露出身为青年的挫折与梦想[11]。发行专辑后，U2展开生涯首度欧美巡回演唱，在他们早期的演出中，可以看出乐团的潜力，正如乐评所说，博诺是个具有领袖魅力以及热忱的艺人[12]。
专辑的第二张专辑《十月》发行于1981年，主题比较偏向精神信仰。录制期间，乐团因为信仰问题而停止了一段时期[13]，这段期间团员与一个基督教团体“Shalom Fellowship”交往甚密，也让他们意识到宗教与摇滚信仰之间的冲突[14]。更棘手的是，装载着U2歌曲歌词的公事包被偷走，而这项东西一直到2004年才被归还，已经将近25年的时间[15]。这张专辑评价普通，让U2面临合约压力，必须要在下一张专辑展现他们的潜力[16]。
走过了这段低潮期，U2在1983年发行第三张专辑《战争》，让他们从“和平主义转变为抗争运动”[17]。专辑的代表作歌曲《Sunday Bloody Sunday》，透露乐团对于血腥星期日事件的不满情绪[18]，《滚石杂志》称赞这首歌曲证明U2也能写出有深度意涵的歌曲。这张专辑也是U2首次与荷兰摄影师安东·寇班合作的作品，他与乐团长期的合作关系不仅仅是封面拍摄，也同时开拓乐团的视野[19]。《战争》也是U2第一个畅销专辑，在英国地区登上销售榜首，另一首代表作《New Year's Day》是U2第一首红遍全球的单曲[20]。
专辑随后搭配的巡回演唱会“战争世界巡回演唱会” (War Tour)，在欧美地区巡回，门票皆售光，博诺在演唱《Sunday Bloody Sunday》时挥舞着白色旗帜成为著名的景象[21]。U2在巡回期间录制现场专辑《血红天空下》，拍摄演唱会影片《Red Rocks露天剧场演唱会》，在MTV以及广播上皆获得广泛成功，被视为是杰出的表演团体[22]。1984年，U2与Island唱片商议合约事宜，双方都承诺改进彼此的缺失，最后U2以更好的待遇续约[23]。
过渡火焰：《难忘之火》（1984－1985）[编辑]
U2的第四张专辑《难忘之火》发行于1984年，专辑的气氛不在像《战争》那般肃杀，而是转变的较为抽象与艺术，标榜著乐团大方向的改变[24]。乐团并不希望听众凭《战争》而将他们定位成“只会狂下标语的摇滚乐团”[25]。贝斯手亚当·克雷顿就说：“我们想要追求的是更加严肃也更加艺术的目标。[26]”The Edge倾慕名音乐人布赖恩·伊诺与丹尼尔·雷诺伊斯，于是他们首次合作制作专辑，他们良好的合作关系仍维持至今。
《难忘之火》内的声调显的较为圆润舒适，旋律从以前的侵略性转为流畅[27]，歌词带有广泛的涵义，被U2称之为“视觉感受”[24]。博诺在涉猎小说、诗词、哲学后，逐渐了解到他身为一个作词家的责任，他以往不情愿从事的作词工作，也可以是个富含诗意的动作。博诺曾说过他觉得《Bad》、《Pride (In the Name of Love)》是未完成的“素描”，因为录制的行程相当赶[28]。《Pride (In the Name of Love)》是U2献给黑人民权斗士马丁·路德·金恩博士的歌曲，在当时红极一时，被认为是U2的代表作之一。
“难忘之火巡回演唱会”大多数的场次是在室内举办，U2这时的歌迷人数也有显著成长[29]。录音室录制的歌曲举凡《The Unforgettable Fire》、《Bad》等歌，要搬上舞台上表演却有些麻烦，录音室版本也饱受抨击，认为是“未完成的”。唯一的解决方式是使用Sequencer，虽然乐团并不怎么爱用，但是在现场表演上却十分实用[24] 。上述的歌曲的现场版本评价也比录音室版本好[30]。
1985年7月，U2参与一项国际盛事“巨星义助非洲慈善演唱会” (Live Aid)[31]，是乐团生涯中的大事纪[32]。乐团在这场盛宴中展现了他们的亲和力[33]，博诺曾跳下舞台与一女孩共舞（事实上后来这位女孩说是博诺救了她的命，因为她当时被群众挤压险些跌倒，是博诺亲自跳下舞台帮助她脱困。[34]）。1985年，《滚石杂志》称赞U2是“80年代最棒的乐团”“在摇滚乐蓬勃发展下，U2可说是最大功臣，而且可能是唯一功臣。[35]”
巅峰时期：《乔书亚树》与《神采飞扬》（1986－1989）[编辑]
在U2的好友巴布·狄伦、范·莫里森和凯斯·理查德兹的建议下，乐团开始探索“根源摇滚”的领域，博诺也开始提升他的演唱作词技巧[36]。基本上U2对于第五张专辑的期望是能保有《难忘之火》的特色，但又具备传统歌曲的架构与规则[37]。在乐团录制新专辑的期间，曾经暂停一段时间，他们参与由国际特赦组织举办的“希望阴谋” (A Conspiracy of Hope)巡回演唱会，这场演唱会对他们新专辑录制而言有相当大的助益[38]。在1986年巡回圣萨尔瓦多与尼加拉瓜的时候，他们看到当地农民受到美国调停国家内部动乱之苦，这宝贵的经验也影响了他们的新专辑。U2所要用音乐表现的是一幅描绘美国的意象，而他们的概念是根据他们所阅读的美国书籍而来[39]。
乐团的第五张专辑《乔书亚树》发行于1987年3月，发行后创下英国音乐史上最快售光的纪录，同时在美国地区蝉连销售榜首9周。《乔书亚树》另外帮助U2首次获得2项格莱美奖[40]，U2成为第四个被《时代杂志》刊载在封面的乐团。专辑发行单曲《With or Without You》、《I Still Haven't Found What I'm Looking For》在发行后都成为销售榜首。新专辑带领U2晋昇超级巨星的境界，《滚石杂志》则称赞这是摇滚史上最棒的专辑之一[41]。
U2的第六张专辑《神采飞扬》，包含9首录音室歌曲以及6首现场歌曲；同名电影则是“乔书亚树巡回演唱会”的纪录片。U2制作这张专辑的原意是对摇滚传奇致敬[42]，不过却受到乐评抨击[43]。基本上这张专辑的新元素在“Lovetown巡回演唱会”时就已经展示，在1980年代的结束下，U2感到自身的音乐处在停滞状态，准备好要“重新出发”[44]。
实验转变：《注意点儿！宝贝》与《Zooropa》（1990－1993）[编辑]
受到《神采飞扬》批评的影响，U2决心在第七张专辑上有大动作的改变。他们在两德统一前夕移师至柏林Hansa录音室进行创作[45]，但是创作期间也因为团员缺乏共识延宕许久。博诺与Edge主张将专辑风格导向另类摇滚、跳舞音乐等实验性音乐，但克雷顿和慕兰则主张不须有这么大的转变。这段期间一直持续到乐团创作出歌曲《One》才结束，团员们又再一次找回团结心[46]。
1991年11月第七张专辑《注意点儿！宝贝》发行，风格以大量另类摇滚、工业音乐、电子音乐为主，博诺曾戏谑是“四个人在砍倒乔书亚树”[47]。专辑在发行后获得广泛好评，被认为是U2生涯的经典作品之一[41]。
专辑搭配演唱会“动物园电视巡回演唱会”（Zoo TV Tour）在1992年展开，为时近两年，使用数百个电视萤幕、输送塔、卫星电视连结等，被视为是90年代的多媒体指标。此外博诺还使用了多个舞台身份－“The Fly”、“MacPhisto”、“Mirror-Ball Man”。在巡回演出期间，乐团曾利用空档录制下一张专辑《Zooropa》，风格继续延续上一张专辑的实验性音乐[48]，里面的多首歌曲也在巡回演唱后期演唱过。
实验延续：《流行超市》（1994－1999）[编辑]
1995年，U2与制作人布赖恩·伊诺合作以“Passengers”之名发行专辑《Original Soundtrack 1》，事实上因为与过去U2专辑有很大的不同所以以化名来区分。专辑本身评价不是很好，但是收录单曲－与帕华洛帝演唱的《Miss Sarajevo》却很畅销，也是博诺最喜欢的U2歌曲之一[49]。
1997年，U2的第九张专辑《流行超市》问世。这张专辑同样也是延续著U2实验性音乐的风格，在发行之初即在34个国家销售排行榜登顶，但是评价与总销售量都逊于U2过往的专辑作品[50]，主因是因为音乐的品质不佳，由于当时U2是在匆忙的情况下录制这张专辑[51]，导致以后有相当多的专辑内曲目重新录制。
“流行超市巡回演唱会”（PopMart Tour）在专辑发行后展开，舞台设备包括一个类似于麦克唐纳标志的30米高的金黄色拱门、46米宽的萤幕以及12米高的巨型柠檬。但是这次巡回演唱的把戏看来成效不彰，许多歌迷似乎都被舞台设计困惑了[52]。不过这场巡回演出最著名的是萨拉热窝的场次，这是波斯尼亚战争以来有重量级团体在此地演出[53]。鼓手慕兰曾说到：“这是我永生难忘的回忆，如果要我花20年的时间只为了这场演唱会的话，我想这很值得的。[54]”
重返荣耀：《无法遗忘》与《如何拆除原子弹》（2000－2006）[编辑]
受到《流行超市》低评价的影响，U2决心要再次证明他们是“世界上最棒的乐团”[55]。第十张专辑《无法遗忘》发行于2000年10月，专辑风格则从1990年代的实验性音乐转回传统摇滚[56]，让许多不欣赏U2实验音乐的乐迷改变他们的态度[57]。《滚石杂志》称赞这是U2继《乔书亚树》、《注意点儿！宝贝》的第三张杰作[58]。专辑发行之初在22个国家登顶销售榜首[59]，单曲《Beautiful Day》赢得3项格莱美奖，其他单曲《Elevation》、《Walk On》、《Stuck in a Moment You Can't Get Out Of》同样也获得格莱美奖。
2001年，专辑随后的“Elevation巡回演唱会”展开，U2使用心型舞台以亲近观众，场地也在小型的体育馆举行。同年10月，U2在纽约麦迪逊花园广场进行一连串的演出，门票皆售空，博诺和Edge说到这是他们最印象深刻的表演经验之一[60]。2002年早年，U2在第36届超级杯半场演出[61]，悼念911恐怖攻击的受害者，SI.com称赞是超级杯史上最棒的半场表演[62]。
U2的下一张专辑《如何拆除原子弹》发行于2004年11月，博诺形容是他们的“第一张摇滚专辑”，主题涉猎广泛[63]。专辑的开头曲《Vertigo》在美国地区以iPod广告形式强烈放送，热烈程度导致iTunes发行了U2电子套装专辑。这张录音室专辑发行之初在美国地区成为销售榜首，首周的销售量是《无法遗忘》的两倍[53]。有人认为这张专辑也可算是U2前三大经典专辑之一，博诺则说：“这张专辑的曲目都不差，不过作为一张专辑，整体的效果并不够强”[63]。专辑的搭配演唱会“晕眩国度巡回演唱会”（Vertigo Tour）采用与“Elevation巡回演唱”类似的舞台设计，而且两者票房都很成功[64]。另外，这张专辑与收录的单曲在格莱美奖获得的8项提名通通获奖。2005年，U2得以在摇滚名人堂留名[65]。2008年，纪录晕眩国度巡回演唱于拉丁美洲的场次的3D电影《U2震撼国度3D立体演唱会》上映。
现今的U2：《消失的地平线》（2007－）[编辑]
2006年，U2开始着手制作第十二张专辑《消失的地平线》，他们最初是与瑞克·鲁宾合作，不过这项计划暂停了，乐团最后仍然是与老搭档布赖恩·伊诺及丹尼尔·雷诺伊斯合作。2007年6月他们开始录制专辑，其民乐团曾到摩洛哥非斯取经，这让他们的专辑多了些北非音乐的特色，实验性比起前几张专辑来的多。16个月后，新专辑终于完成，并且于2009年2月27日首先发行[66]。专辑甫发行后获得广泛好评，但是乐评认为实验性质不如预期的多。专辑搭配的演唱会“U2 360度巡回演唱会”（U2 360° Tour）在2009年6月30日于西班牙巴塞罗那展开，将持续到2010年[67]，于欧美地区巡回演出。此次演唱会采用“外星巨爪”（The Claw）360度全方位舞台设计，让歌迷更贴近舞台中心[68]。
U2也透露了下一张专辑的讯息，暂时命名为《Songs of Ascent》，音乐元素来自于《消失的地平线》录制期间的材料，博诺形容这张专辑将是“一趟关于反思的旅程”[69][70]。
作品[编辑]
U2从创团起，在西方流行音乐界屹立了数十年，期间创作持续并无明显间断，是总作品量非常惊人的团体。
- 专辑作品
| 名称 | 发行日期 | 搭配演唱会 |
|---|---|---|
| 淬炼之歌 Songs of Experience |
2017年12月1日 | Experience + Innocence 巡回演唱会 Experience + Innocence Tour |
| 天真之歌 Songs of Innocence |
2014年9月9日 (数位) 2014年10月13日 (正规) |
iNNOCENCE + eXPERIENCE巡回演唱会 iNNONCENCE + eXPERIENCE Tour |
| 消失的地平线 No Line on the Horizon |
2009年2月27日 | 360度巡回演唱会 U2 360° Tour |
| 如何拆除原子弹 How To Dismantle An Atomic Bomb |
2004年11月19日 | 晕眩国度巡回演唱会 Vertigo Tour |
| 无法遗忘 All That You Can't Leave Behind |
2000年10月30日 | 一飞冲天巡回演唱会 Elevation Tour |
| 流行超市 Pop |
1997年3月4日 | 流行超市巡回演唱会 PopMart Tour |
| Zooropa Zooropa |
1993年7月6日 | 动物园电视巡回演唱会 Zoo TV Tour |
| 注意点儿！宝贝 Achtung Baby |
1991年11月19日 | 动物园电视巡回演唱会 Zoo TV Tour |
| 神采飞扬 Rattle and Hum |
1988年10月10日 | 爱城巡回演唱会 Lovetown Tour |
| 乔书亚树 The Joshua Tree |
1987年3月9日 | 乔书亚树巡回演唱会 The Joshua Tree Tour |
| 难忘之火 The Unforgettable Fire |
1984年10月1日 | 难忘之火巡回演唱会 The Unforgettable Fire Tour |
| 战争 War |
1983年2月28日 | 战争巡回演唱会 War Tour |
| 十月 October |
1981年10月12日 | 十月巡回演唱会 October Tour |
| 男孩 Boy |
1980年10月20日 | 男孩巡回演唱会 Boy Tour |
奖项[编辑]
U2一共获得22项格莱美奖，与史蒂维·旺德共同保持这项纪录[3]。其中包括“最佳摇滚团体”、“最佳歌曲”、“最佳专辑”、“最佳摇滚专辑”等奖项。另外还获得了7项全英音乐奖、14项爱尔兰流星音乐奖、1项全美音乐奖、10项Q杂志大奖、4项MTV音乐视频大奖、2项朱诺奖、3项新音乐快递音乐奖以及1项金球奖。2005年入选摇滚名人堂、国际特赦组织 Ambassador of Conscience Award[65]；2006年，因为作曲《I Still Haven't Found What I'm Looking For》和《Vertigo》而获得美国作曲家、作家和发行商协会奖[71]。
参考文献[编辑]
- ^ Bono, U2 - Board of Directors. Debt, AIDS, Trade in Africa. [11 September 2008]. （原始内容存档于2008-07-03）.; Kilgore, Kym. U2 signs on with Live Nation. LiveDaily. 2008-03-31 [2008-09-11]. （原始内容存档于2009-02-14）.
- ^ 大卫·拉特曼于《晚间秀》所介绍，2009-3-2 ~ 3-9
- ^ 3.0 3.1 Grammy Winners List （页面存档备份，存于互联网档案馆） grammy.com. 2006-10-15参阅
- ^ The Immortals: The First Fifty. （页面存档备份，存于互联网档案馆） 《滚石杂志》 (2004-3-24). 2008-2-8参阅
- ^ McCormick (2006)，27页
- ^ 30页
- ^ Chatterton (2001)，130页
- ^ de la Parra (2003)，6页
- ^ Stokes (1996)，142页
- ^ Boy Review. Hot Press. 1980年10月 [2007-09-06]. （原始内容存档于2007-09-27）.; Boy New Music Express review. NME. 1980-10-25 [2007-09-06]. （原始内容存档于2007-09-27）.; Boy Billboard review. 公告牌. 1980-09-30 [2007-09-06]. （原始内容存档于2007-09-30）.; Boy The Washington Post review. 华盛顿邮报. 1980-09-30 [2007-09-06]. （原始内容存档于2007-09-27）.
- ^ Henke, James. U2: Here Comes the "Next Big Thing". 滚石杂志. 1981-02-19 [2007-09-06]. （原始内容存档于2007-11-04）.
- ^ Voice of Influential U2 Frontman. BBC. 2006-12-23 [2007-09-06]. （原始内容存档于2020-05-13）.
- ^ McCormick, Neil. October (Remastered deluxe edition CD booklet) (影音). Island厂牌. 2008.
- ^ Flanagan (1995)，46–48页
- ^ U2 lyrics returned after 23 years. BBC News. 2004-10-22 [2009-02-07]. （原始内容存档于2021-07-27）.
- ^ McCormick (2006)，120页
- ^ Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984. Penguin, 2005. p. 367. ISBN 978-0-14-303672-2
- ^ McCormick (2006)，135页
- ^ McCormick (2006)，127页
- ^ 《New Year's Day》在英国单曲榜获得第10名，在美国广播放送下红极一时。 (McCormick (2006)，139页); Songfacts: New Year's Day by U2. Songfacts.com. [2007-09-06]. （原始内容存档于2013-08-16）.
- ^ Block, Adam. Bono Bites Back. MotherJones.com. 1989-05-01 [2007-09-06]. （原始内容存档于2008-12-11）.
- ^ Net Music Countdown: U2. netmusiccountdown.com. [2007-09-06]. （原始内容存档于2007-08-20）.
- ^ Connelly, Christopher. Keeping the Faith. 滚石杂志. 1984-03-14.
- ^ 24.0 24.1 24.2 Parra, Pimm Jal de la U2 Live: A Concert Documentary, 52–55页, 1996, Harper Collins Publishers, ISBN 978-0-7322-6036-1
- ^ Pond, Steve. The Joshua Tree Album Review. 滚石杂志. 1987-04-09 [2008-02-08]. （原始内容存档于2007-02-23）.
- ^ McCormick (2006)，147页
- ^ Stokes, Niall. Into The Heart: The Story Behind Every U2 Song. Australia: HarperCollinsPublishers. 1996: 50–51. ISBN 0-7322-6036-1.
- ^ McCormick (2006)，151页
- ^ de la Parra (1994)，62–63页
- ^ Henke, James. ''Wide Awake in America'' Album Review. 滚石杂志. 1985-07-18.
- ^ Kaufman, Gil (2005-6-29). Live Aid: A Look Back At A Concert That Actually Changed The World （页面存档备份，存于互联网档案馆） MTV.com.，2006-10-31参阅
- ^ McCormick (2006)，164页
- ^ de la Parra (2003)，72–73页
- ^ How Bono Saved Me | U2 news article from @U2. [2009-06-01]. （原始内容存档于2008-12-19）.
- ^ Peake, Steve. U2, the Only Band that Mattered in the '80s? （页面存档备份，存于互联网档案馆） about.com，2007-1-31参阅
- ^ McCormick (2006)，179页
- ^ DeCurtis, Anthony. U2 Releases The Joshua Tree. Rolling Stone. 1987-03-27. cited in Gardner, Elysa (ed). U2: The Rolling Stone Files. London: Sidgwick & Jackson. 1994. ISBN 0-283-06239-8.
- ^ McCormick (2006)，174页
- ^ Graham (2004)，27–30页
- ^ 最佳专辑以及最佳摇滚团体 Grammy Winners List （页面存档备份，存于互联网档案馆） grammy.com. 2006-12-4参阅。
- ^ 41.0 41.1 The RS 500 Greatest Albums of All-Time （页面存档备份，存于互联网档案馆）《滚石杂志》，2006-10-15参阅。
- ^ Stokes (1996)，78页; Graham (2004)，36–38页
- ^ Gardner, Elysa. U2: The Rolling Stone Files. 滚石杂志 (纽约). 1994. xxiii. ISBN 0-283-06239-8.
- ^ McCormick (2006)，213页
- ^ Flanagan (1995)，7页
- ^ Flanagan (1995)，6–11页
- ^ Paulsen, John. Deep Cuts: U2: Part I. bullz-eye.com. 2005-09-20 [2008-02-10]. （原始内容存档于2021-05-13）.
- ^ Graham (2004)，51页
- ^ McCormick (2006)，261–62页
- ^ Mueller, Andrew. U2's Pop reconsidered. andrewmueller.net. [2008-01-08]. （原始内容存档于2010-08-10）.; Dentler, Matt. U2 makes album world is waiting for. The Daily Texan online. 30 October 2000 [2008-01-07]. （原始内容存档于2008-06-30）.; Breimeier, Russ. The Best of 1990–2000 - U2. Christianity Today. [2008-01-07]. （原始内容存档于2009-09-07）.
- ^ U2 Set to Re-Record Pop. contactmusic.com. [2006-10-31]. （原始内容存档于2009-03-15）.
- ^ Carter, Geoff. U2 live: Play-by-play of the concert. The Las Vegas Sun. 1997-04-27.; Anderson, Kyle (2006-10-4). U2, Brute? （页面存档备份，存于互联网档案馆） spin.com.，2006-12-29参阅; U2:Pop : Music Reviews. （页面存档备份，存于互联网档案馆） 《滚石杂志》，1997-12-18，2006-12-29参阅
- ^ 53.0 53.1 Rock On The Net: U2 （页面存档备份，存于互联网档案馆） rockonthenet.com.，2006-10-31参阅
- ^ U asked U2! （页面存档备份，存于互联网档案馆） msn.com.，2007-1-15参阅;另外，博诺曾说这是他人生中最棘手但也是最甜蜜的一晚。 (Bono in Conversation. （页面存档备份，存于互联网档案馆） The Independent (1997-9-26)，2007-1-15参阅)
- ^ Tyrangiel, Josh. Bono's Mission. 时代杂志. 2002-02-23 [2007-03-10]. （原始内容存档于2008-02-17）.
- ^ McCormick (2006)，289, 296页
- ^ Time to Get the Leathers Out. （页面存档备份，存于互联网档案馆） Guardian.co.uk (2000-10-27)，2006-10-31参阅
- ^ Hunter, James. Review: All That You Can't Leave Behind. 滚石杂志. 2000-10-26, (RS 853) [2008-02-08]. （原始内容存档于2008-02-17）.
- ^ The Rock Radio: U2 biography. （页面存档备份，存于互联网档案馆） therockradio.com.，2006-10-31参阅
- ^ VH1: All Access: U2 (Television documentary). 2005.; McCormick (2006)，309页
- ^ de la Parra (2003)，268页
- ^ Top 10 Super Bowl Halftime shows. Sports Illustrated. [2009-02-01]. （原始内容存档于2011-08-05）.
- ^ 63.0 63.1 Wenner, Jann S. Bono On The Records. Rolling Stone. 2006年2月, (648): 7475.
- ^ Waddell, Ray (13 December 2005). U2's Vertigo Leads Year's Top Tours. （页面存档备份，存于互联网档案馆） 《公告牌》，2006-10-31参阅
- ^ 65.0 65.1 U2 stars enter rock Hall of Fame （页面存档备份，存于互联网档案馆） bbc.co.uk (2005-3-15)，2007-1-17参阅; Transcript: Bruce Springsteen Inducts U2 into the Rock and Roll Hall of Fame. （页面存档备份，存于互联网档案馆） u2station.com，2007-1-17参阅
- ^ U2 set to release new album in March （页面存档备份，存于互联网档案馆） msn.com
- ^ Waddell, Ray. U2 to 'Kiss the Future' on Global Stadium Tour. 公告牌. 2009-03-06 [2009-03-06]. （原始内容存档于2009-10-23）.
- ^ Paul McGuiness on U2's World Tour. Hot Press. 2009-03-04 [2009-03-06]. （原始内容存档于2017-07-17）.
- ^ O'Hagan, Sean. The Wanderers. 卫报. 2009-02-15 [2009-02-15]. （原始内容存档于2009-10-23）.
- ^ Hiatt, Brian. U2 Talk "Horizon" Follow Up, Spider-Man Musical in Rolling Stone Cover Story. 滚石杂志. 2009-03-04 [2009-03-04]. （原始内容存档于2009-10-23）.
- ^ Hewson, Clayton, Evans, Mullen, U2 Band members. Song of the Year 2006. Blue Mountain Music Ltd. 2006, 2008 [2009-01-31]. （原始内容存档于2006-10-22）.
延伸阅读[编辑]
- Bayles, Martha. Hole in Our Soul: Loss of Beauty and Meaning in American Popular Music. New York: Free Press. 1994. ISBN 978-0-02-901962-7.
- Chatterton, Mark. U2: The Complete Encyclopedia. London: Firefly Publishing. 2001. ISBN 978-0-946719-41-9.
- Cogan, Višnja. U2: An Irish Phenomenon. New York: Pegasus Books. 2008. ISBN 978-1-933648-71-2.
- Calhoun, Scott. U2 and the Religious Impulse: Take Me Higher. London: Bloomsbury Publishing. 2009. ISBN 9781350032569.
- de la Parra, Pimm Jal. U2 Live: A Concert Documentary Updated. London: Omnibus Press. 2003. ISBN 978-0-7119-9198-9.
- Flanagan, Bill. U2 at the End of the World. New York: Delacorte Press. 1995. ISBN 978-0-385-31154-0.
- Graham, Bill; van Oosten de Boer, Caroline. U2: The Complete Guide to Their Music. London: Omnibus Press. 2004. ISBN 978-0-7119-9886-5.
- Gulla, Bob. Guitar Gods: The 25 Players who Made Rock History. Westport: Greenwood Press. 2009. ISBN 978-0-313-35806-7.
- Jobling, John. U2: The Definitive Biography
. New York: Thomas Dunne Books. 2014. ISBN 978-1-250-02789-4. - MacDonald, Bruno. The Greatest Albums You'll Never Hear. London: Aurum Press. 2014. ISBN 978-1-78131-219-3.
- McGee, Matt. U2: A Diary. London: Omnibus Press. 2008. ISBN 978-1-84772-108-2.
- McPherson, Alan. The World and U2: One Band's Remaking of Global Activism. Lanham, MD: Rowman & Littlefield. 2015. ISBN 978-1-4422-4933-2.
- Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984. New York: Penguin Books. 2006. ISBN 978-0-14-303672-2.
- Rolling Stone. U2: The Ultimate Compendium of Interviews, Articles, Facts and Opinions from the Files of Rolling Stone. London: Sidgwick & Jackson. 1994. ISBN 978-0-283-06239-1.
- Snow, Mat. U2: Revolution. New York: Race Point Publishing. 2014. ISBN 978-1-937994-99-0.
- Stokes, Niall. Into the Heart: The Stories Behind Every U2 Song. London: HarperCollins. 1996. ISBN 978-0-00-719668-5.
- U2. McCormick, Neil , 编. U2 by U2. London: HarperCollins. 2006. ISBN 0-00-719668-7.
- Young, Clive. Crank It Up: Live Sound Secrets of the Top Tour Engineers. San Francisco: Backbeat Books. 2004. ISBN 978-0-879-30778-3.
外部链接[编辑]
|
维基共享资源上的多媒体资源 |
|
维基新闻上的新闻 |
|
维基语录上的名言 |
|
维基数据上的数据项 |
| |||||||||||||||||||||||||||
| ||||||||||||
| ||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||