艾薇兒·拉維尼

維基百科,自由的百科全書
(已重新導向自 Avril Lavigne)
前往: 導覽搜尋
艾薇兒·拉維尼
Avril Lavigne, Today Show, 2013.jpg
艾薇兒於2013年5月在紐約宣傳
背景資料
出生名 Avril Ramona Lavigne
出生 1984年9月27日 (1984-09-27)(30歲)
 加拿大安大略省美麗都
類型
職業
  • 創作歌手
  • 演員
樂器
  • 歌唱
  • 吉他
  • 鋼琴
活躍年份 1999–現在
廠牌 愛麗斯塔唱片 (2002 - 2005)
RCA唱片 (2006 - 2012)
EPIC唱片 (2013至今)
網站 avrillavigne.com

艾薇兒·拉維尼Avril Lavigne英語發音:/ˈævrɨl ləˈvn/,1984年9月27日),是加拿大籍的創作歌手演員,由於她父親入籍法國,使她順理成章地成為合法的法國公民[1][2]。生於加拿大安大略省美麗都的她,少年時大部分時間生活在帕尼鎮的小城中。她15歲時,與仙妮亞·唐恩首次踏台板;16歲,她以市值超過$2,000,000跟愛麗斯塔唱片簽約推出兩張唱片;2002年,17歲的她,以首張專輯《Let Go》打進樂壇,自從她首張專輯的專業演出,她成為世界上最成功的藝人之一,售出超過30,000,000張專輯,全球售出的單曲超過50,000,000首[3]

《Let Go》使艾薇兒成為加拿大最年輕的女歌手。截至2013年,專輯已於美國售出接近7,000,000張[4],全球售出超過17,000,000張[5]。她的突破單曲《Complicated》就如她的專輯《Let Go》一樣,在全球多個國家最高升到第一位。第二張專輯《Under My Skin》於2004年發布,是入選美國《公告榜200專輯榜》的第一張專輯,最終在全球售出10,000,000張,《Let Go》及《Under My Skin》在多個國家的音樂排行榜上達到最前[6]。她的第三張專輯《The Best Damn Thing》於2007年發布,於《英國專輯榜》中成為三連冠專輯,當中的單曲《Girlfriend》在美國《公告榜100熱選》中排名第一。艾薇兒得到六首單曲冠軍,包括:《Complicated》、《Sk8er Boi》、《I'm with You》、《My Happy Ending》、《Nobody's Home》和《Girlfriend》。她的專輯更在多國音樂排行榜佔據首位,售出超過11,000,000張,得到RIAA認證。她的第四張專輯《Goodbye Lullaby》在2011年3月發布,它在《公告榜200專輯榜》和《英國專輯榜》得到第四個十大專輯,以及在日本和澳洲專輯榜得到3個冠軍專輯。在她推出《Goodbye Lullaby》三個月後,艾薇兒為跟她同名的第五張錄音室專輯開始製作,它會是加盟EPIC唱片的首張專輯,將會在2013年11月5日發行[7]。首支單曲《不想長大(Here's To Never Growing Up)》空降大陸QQMusic百強單曲榜#1,連續冠軍13周,累計超過33,740,000在線收聽量[8],第二支單曲《搖滾萬歲(Rock N Roll)》更連續奪得兩周冠軍,在美國《公告榜100熱選》更是超越華語樂壇當紅歌手蔡依林。[9]

艾薇兒除了錄製音樂作品外,她更涉足到電影演出及設計服裝及香水。2006年,她為動畫《森林保衛戰》為一角色聲音演出,她亦為電影《快餐帝國》作處女演出。同年,她入選了《加拿大商業雜誌》中「好萊塢最有影響力的加拿大人」 (第17位)[10]

2008年,艾薇兒推出她的服裝品牌《Abbey Dawn》,並在2009年推出她的第一款香水,命名為《黯黑之星》,隨後她於2010年推出名為《禁忌玫瑰》的第二款香水,然後在2011年,推出第三款香水,名為《野玫瑰》。

2006年7月,艾薇兒與樂團Sum 41的主音兼吉他手Deryck Whibley拍拖兩年後結婚,但他們的婚姻只維持了3年多。 2009年10月,艾薇兒提出離婚。二人離婚後仍繼續一起工作,一起製作她的第四張專輯,以及Avril的單曲《Alice》,此曲亦是為添布頓的電影《愛麗斯夢遊仙境》而寫的。

2013年,艾薇兒與Nickelback的主音查德·克羅格結婚。

截至2013年,艾薇兒售出全球超過50,000,000支單曲及50,000,000張專輯[11]成為美國最暢銷專輯的藝人之一,RIAA認證售出超過10,250,000張[12]。2009年,《公告榜》命名她在「2000年代最佳流行歌手榜」的第10位[13],根據美國專輯及單曲榜,她在《十年整體最佳表現》中排行第28位[14]

早期生活[編輯]

帕尼鎮兩大街道之一的登打士街。

生於加拿大安大略省美麗都的Avril Ramona Lavigne,她的父親Jean-Claude Joseph Lavigne是法國人後裔,母親Judith-Rosanne "Judy" Loshaw[15]具有英國、蘇格蘭和德國血統[16],他們以法語為艾薇兒命名[17],Avril意指「四月」,而姓氏Lavigne是指「葡萄藤」或「葡萄園」。艾薇兒兩歲的時候,她開始跟她媽媽唱教會詩歌,Judy聽到艾薇兒在教會裡唱《Jesus Loves Me》後發現到女兒歌唱的才能[18]

艾薇兒家中有哥哥Matthew和妹妹Michelle[19],他們倆都會在艾薇兒唱歌時戲弄她,她說:「因為我要唱歌來哄自己睡覺,我哥哥敲牆來告訴我,他認為我的歌聲真的很煩人。[18]

5歲時,艾薇兒跟隨家人遷居到當地人口約5,000的安大略省帕尼鎮[20][21],參加當地的一個唱詩班,並於12歲時自學了彈吉他[15]

由於艾薇兒患有專注力不足及過度活躍症[22][23],以致她不能留心上課,她也很掙扎,有時亦會因為行為問題而被趕出課室,縱使是這樣,她父母仍支持她唱歌。她爸爸給她買了一支麥克風、一套鼓、一個電子琴,及幾支吉他,並將家中的地窖變成她的工作室。艾薇兒14歲時,她父母會帶她去唱卡啦OK[24]。艾薇兒曾經參與鄉村博覽會的演出,獻唱加斯·布魯克斯狄克西女子合唱團仙妮亞·唐恩的歌曲。此外,她還開始自己作曲,她的第一首作品名為《Can't Stop Thinking About You》,講述一個十多歲的迷戀,她形容為「漂亮的可愛」[25]

我知道在我生命中,甚麼是應該做的...好像我著名的那些音樂一樣,這永遠只是個夢想,永遠只是個白日夢

——Avril Lavigne,NBC News[26]

1999年,艾薇兒驘得電台比賽,與同是加拿大歌手的仙妮亞·唐恩加拿大渥太華的Corel中心 (現在的豐業銀行廣場),面對著20,000名觀眾獻唱[27],她們合唱了《What Made You Say That[15],Avril告訴仙妮亞希望成為著名的歌手[28]。在一次Lennox社區劇院的演出中,她被民謠歌手Steve Medd賞識,邀請她合唱他的歌曲《Touch The Sky》(收錄在他1999年的專輯《Quinte Spirit》中),之後Avril還跟他合唱了《Temple Of Life》和《Two Rivers》兩首歌曲 (2000年發行的專輯《My Window To You》)[15]

1999年12月,艾薇兒被她的第一位經紀人Cliff Fabri安大略省金斯頓的一家連鎖書店Chapters演唱民謠歌曲時提拔[29],他還把Avril在家表演的VHS錄影帶發到幾間唱片公司,後來艾薇兒獲幾個高層到訪[30],加拿大管理公司Nettwerk的聯合創立人Mark Jowett,收到艾薇兒在家中地窖工作室的卡啦OK片段[31]。2000年夏季,Jowett安排她與Peter Zizzo紐約工作,期間她寫了名為《Why》的一首歌。然後,Avril的作品被愛麗斯塔唱片公司相中,隨後他便前往紐約[32]

音樂事業[編輯]

2000-2003年:《展翅高飛》[編輯]

首張專輯《Let Go》的封面。

2000年11月,16歲的Avril Lavigne,獲愛麗斯塔唱片公司的「藝術家與曲目」(A&R)代表Ken Krongard與愛麗斯塔唱片的負責人Antonio "L.A." Reid,到製作人Peter Zizzo的曼哈頓工作室中聽Avril的演唱[15]。經過15分鐘的試音後,Antonio "L.A." Reid指對她留下深刻的印象,並立即跟她簽定一份價值125萬美元,製作兩張專輯的合約,和額外一張價值90萬美元的出版合約[33][34][15]。就在這個時候,Avril發現自己跟高中母校溜冰隊的感覺很適合,並以這個形象套用於她首張專輯的封面,雖然她很喜歡滑板,但學校讓她感覺缺乏安全感,因此她退學以集中於她的音樂事業上[35],但她仍得把自己的決定向父母交代,「我是不會把這個 (唱片合約) 決定否決的,這是我夢想中的所有生活,他們都知道我有多想要這樣,和我已經投入多少在其中。[36][37]

Antonio L.A. Reid讓A&R的Joshua Sarubin負責監督Avril Lavigne的發展和她首張專輯的錄製工作[38],他們在紐約花了幾個月的時間,跟不同的聯合作曲者一起建立屬於Avril獨有的聲音。Joshua Sarubin告訴HitQuarters,他們努力尋找Avril的聲音和早期的音樂製作人包括Sabelle Breer、Curt Frasca和Peter Zizzo,他們都有一些很好的歌曲,但那些音樂與Avril Lavigne的聲音不合襯[38]。直至2001年5月,Avril到加州洛杉機The Matrix製作團隊創作兩首歌曲,包括《Complicated》,唱片公司認為她已取得重大突破[38]。Avril然後再跟The Matrix和唱作人Cliff Magness合作,錄製工作於2002年1月完成[38]

2002年6月4日,Avril Lavigne的首張專輯《展翅高飛 (Let Go)》在美國推出,專輯得到《Billboard 200》的第2位,於澳洲加拿大英國榜最高排行第一,這使年僅17歲的Avril Lavigne在那時成為英國冠軍專輯的最年輕女歌手[39] [40]2002年末,《展翅高飛》在不足6個月的時間裡獲得加拿大唱片工業協會 (RIAA)的4個白金認證,使她成為2002年最暢銷的女歌手,專輯並成為年度最暢銷的首張專輯[41][42][43]。2003年5月,專輯銷量在加拿大已售出累計超過1,000,000張,得到RIAA的鑽石級認證[44]。截至2004年,該專輯已在全球銷售了15,000,000張[45],而在2009年,該專輯於全球售出超過16,000,000張[46],獲RIAA頒發6次白金銷量的認證,表示於美國出口逾6,000,000張[47]。Avril在訪問中說她的第一張專輯是一張包含數首搖滾歌曲的流行音樂專輯,並表示希望創作更多搖滾歌曲。

Avril Lavigne的首張專輯及主打歌《Complicated》在澳洲最高取得第一位及於美國取得第二位。《Complicated》是2002年最暢銷的加拿大單曲之一,它是青少年電視節目《Dawson's Creek》的插曲,歌曲後來在《最熱100單曲十年選》中排行第83,並在《熱門單曲100 (U.S. Hot 100)》取得第二。


隨後的單曲《Sk8er Boi》及《I'm With You》打入了美國的十大歌曲[48],在澳洲和加拿大都是第一,而《I'm with You》在美國進了前五,同時《Losing Grip》在加拿大和台灣分別取得了第一和前10,在智利也進了前20。

由於第一張專輯有三首單曲成功,Avril是史上第二位藝人的首張專輯能有三首冠軍歌,並且在《Billboard》的主流中首40位[49]。對於《Complicated》的MV,Avril憑此曲得到2002年的《MTV音樂錄像頒獎禮》的「最佳新進藝人獎」[50]2003年的《朱諾獎 (Juno Awards)》6個提名中得到4個獎項;《世界音樂獎》中得到「世界上最暢銷加拿大藝人」,和《葛萊美獎》的8項提名,包括「最佳新人獎」及「年度歌曲獎:《Complicated》[51]」。

我是不會被迷惑的,只因為我覺得自己是那種會為這天來準備自己的那種人,我所有的生活都是我想要的,是我夢想中的生活,而且我知道它將會發生甚麼事。我從年紀很小的時候便開始唱歌,我很想要這樣的生活,我並且告訴自己,我會做到這一點。

——Avril Lavigne於MTV節目中講述她的成功

媒體總是拿Avril Lavigne與Christina Aguilera作比較,因她們倆都是加拿大人,同時也是分別像Vanessa CarltonMichelle Branch的創作型歌手,她們於在相同時期出道並流行,也是以青年音樂市場推出的創作型歌手。

2002年,Avril Lavigne為流行龐克樂團Treble Charger在《Hundred Million》音樂錄像中客串演出。2003年3月,Avril為《滾石雜誌》拍攝封面[52],稍後在5月[53],她在歌曲《Fuel》中演出,為向Metallica致敬[54]

Avril Lavigne的首個巡迴演出,《Try To Shut Me Up Tour》,她以年輕歲月的《Basket Case》作為開場歌曲[55]

2003年,她在遊戲產品《模擬市民:超級巨星》中作一個非可玩的角色[56]

2004-2005年:《酷到骨子裡》[編輯]

Avril Lavigne在加拿大溫哥華的商場作秘密巡迴演出。

Avril Lavigne與Matthew Gerard共同創作的歌曲《Breakaway》,是2004年電影《公主日記2:皇家婚約》的主題曲,由Kelly Clarkson主唱,收錄於她的第二張專輯中並成為主打歌。《Breakaway》以單曲獨立發行時,在美國音樂排行榜排名第6位,確立了Kelly Clarkson在樂壇中的地位[57]。Avril在與樂團Goo Goo Dolls的主音John Rzeznik,在時裝籌款活動Fashion Rocks上獻唱了他們樂團的歌曲《Iris》[58],並且成為了雜誌《Maxim》2004年10月號的封面[59]。此外,她還錄製了《海綿寶寶大電影》的主題曲。「我寫的這首歌是有點急躁的」,Avril說。「這裡有很多響亮的吉他,我們選升了一個拍子,帶著點態度來唱。」她在製作人Butch Walker的協助下,為該主題曲重新編曲[60]

Avril Lavigne的第二張專輯,《酷到骨子裡》,是在2004年5月25日發行,很多地方均取得第一的成績,包括英國美國加拿大澳洲墨西哥西班牙德國愛爾蘭泰國日本韓國香港。專輯開始已售出10,000,000張,第一周就售出38,000,000張[61]。Avril與加拿大唱作人Chantal Kreviazuk合作了大部分歌曲,其中幾首是Avril和前伊凡賽斯樂團的成員Ben Moody和Marvelous 3樂團的Butch Walker合作的,餘下的Avril和她的前首席吉他手Evan Taubenfeld及Kreviazuk的丈夫,樂團Our Lady Peace的負責人Raine Maida,跟Don Gilmore聯合製作這張專輯。Avril與她的吉他手Evan Taubenfeld在美國出席21個城市的商場作秘密巡迴演出,及到加拿大為專輯宣傳,而每場演出包括一個新碟中歌曲的現場聲樂版本。2004年末,Avril開始她的第一次世界巡迴演唱會,名為《The Bonez Tour》,她幾乎在每片大陸都停下來,整個行程持續到2005年。

這個紀錄絕對是證明我是個作曲人,其他人並不可以擊倒的,因為每首曲都是來自我的個人經驗,以及有很多情感於這些歌曲當中。

——Avril Lavigne,The Ledger報章[62]

專輯主打歌《Don't Tell Me》在阿根廷墨西哥取得第一的位置,在英國加拿大取得了前五位,而澳洲巴西得到前十位; 專輯第2單曲《My Happy Ending》於墨西哥取得第一及在英國澳洲的首5位,在美國,單曲升到《Billboard Hot 100》的十大,並在《主流首40位》中得到首位,使它成為Avril的四首名曲之一; 第3首單曲《Nobody's Home》在美國並沒有打入首40位,只是在加拿大、墨西哥及阿根廷取得第一位;最後一張單曲《He Wasn't》是她在繼《Complicated》後第8次在加拿大取得第一,在英國澳洲首40位,但在沒有成功地進入英國的前20位,但沒有於美國發行[63]

2004年的《World Music Awards》頒獎禮上,Avril獲得兩個獎項,分別是「世界最佳流行/搖滾藝人」,「世界唱片銷量最高的加拿大藝人」兩項大獎。2005年,她獲得《Juno Award》的五項提名,並獲得了其中的三項,包括:「歌迷選擇獎」、「年度藝人」,及「年度最佳流行專輯」;她也在第18屆《尼克兒童選擇獎》中獲得「最受歡迎的女歌手獎」[64],及世界各地的MTV頒獎禮。

2006-2008年:《美麗壞東西》[編輯]

2006年1月,Avril Lavigne簽約模特兒公司Ford Models,以全新形象出現在時尚雜誌《Harpers Bazaar》2月號。

2006年2月26日,Avril出席在義大利都靈2006年冬季奧林匹克運動會閉幕式,代表2010年加拿大溫哥華冬季奧運會的8分鐘的表演上,演唱她的歌曲《Who Knows》[65][66]

當Avril在錄音室準備錄製第三張專輯的時候,福克斯娛樂集團聯絡她,希望她能為2006年的奇幻冒險電影《飛龍聖戰 (Eragon)》的原聲碟寫一首歌。她寫了並錄製了兩首民謠類型的歌,但只有一首《Keep Holding On》被用於電影[67]。Avril坦言寫這首歌有很多挑戰,要確保它的節奏起伏都要隨著電影。她強調:「要繼續保持著」這首歌曲出現於她期後的那張專輯中,但並不代表下一張都會是這樣[68][69]

2007年的《The Best Damn Thing》

第三張專輯《美麗壞東西》於2007年4月17日發行,Avril隨即展開她的小巡迴演唱。她的首支單曲《Girlfriend》,在推出同一星期內榮登《Billboard Hot 100》的榜首,專輯推出已登上《Billboard 200》的榜首。首支單曲《Girlfriend》於同一星期登上第一位[70]。這首單曲獲得一個全球性的成功,在澳洲加拿大日本義大利得到第一位,在英國法國得到第二位。《Girlfriend》推出西班牙語法語義大利語葡萄牙語德語日語華語版本,共8種語言版本。根據IFPI的統計,《Girlfriend》售出7,300,000張,成為2007年全球最多下載的軌道,包括8種不同語言的版本[71][72]。《Girlfriend》在《最熱100單曲十年選》中排行第94位[73]

第二支單曲《When you're gone》,於2007年7月派台,於英國排行第3,澳洲和義大利排行首5位,於加拿大排行首10位,並在美國達到首20位。除了這首抒情單曲外,專輯也包含與年僅17歲的饒舌歌手Lil Mama合唱《Girlfriend》的混音版本,歌曲於2007年6月派台,以及《Girlfriend》的潛艇時光混音版本。

第三單曲《Hot》是在加拿大歌曲榜的首10位,澳洲歌曲榜的首20位,但在美國僅排行第95位,是Avril在美國最不成功的單曲。

其餘的單曲包括《I can do better》,《Runaway》,《When you're gone》...等。《The Best Damn Thing》專輯在全球賣出6,000,000張。

2007年中,Avril出現於在兩冊漫畫書當中,名為《Avril Lavigne的5個願望》,她跟藝術家Camilla D』Errico及作者Joshua Dysart製作這本漫畫,故事是講述一個名叫Hana who的害羞女孩,遇見她心目中的英雄Avril Lavigne後,學習到去克服她的恐懼。Avril說:「我知道很多我的歌迷都會看漫畫,我真的很高興能夠參與其中,我知道他們會喜歡的。」第一輯漫畫於2007年4月10日推出 (《The Best Damn Thing》專輯發布前的一個星期),第二輯漫畫則在7月推出。青少年圖書館服務刊物提名這套漫畫系列為「青少年好書」[74]

Avril於荷蘭阿姆斯特丹的Heineken Music Hall的表演。

同年,吉他生產商Fender推出以Avril Lavigne命名的吉他《Squier Avril Lavigne Telecaster®》,而她的前夫德里克·惠布利亦於同年獲Fender推出以自己命名的吉他[75]

2007年12月,Avril Lavigne的全年收入達$12,000,000,在《福布斯》的《25處以下最高收入者首20位》當中排行第8位[76]

在動畫電影《森林保衛戰》中首次在大銀幕聲演亮相,這部動畫電影是根據同名的漫畫改編,參與聲演的藝人還有William Shatner、Bruce Willis 和Gary Shandling。她也參演了Richard Gere的電影《The Flock》[77],她參演的第三部電影《Fast Food Nation》是根據她最喜愛的書所改編的,和他共同參演這部電影的還有Patricia Arquette、Bobby Cannavale、Ethan Hawke和Greg Kinnear。

Avril與流行龐克樂團Sum 41的主音Deryck Whibley在2005年夏季訂婚,並於2006年7月15日加州舉行了婚禮。

2008年3月,Avril舉行全球巡迴演唱,為呼應她新碟名字,故定名為《The Best Damn Tour》,表演城市包括北美、拉美、歐洲、亞洲的很多城市。同月,在她演藝生涯中,第2次成為《Maxim》雜誌的封面人物[78]。同年的8月28日,亞洲巡演於馬來西亞開幕,但馬來西亞伊斯蘭教反對黨 - 泛馬來西亞伊斯蘭黨試圖去禁止Avril Lavigne在吉隆坡的演出活動,原因是批評她在舞台上的動作"過於性感"。她的演唱會在馬來西亞的獨立日(2008年8月31日)之前,於8月29日開幕,被指宣揚錯誤的價值觀[79]。然而在2008年8月21日,MTV頻道報導此次演唱會是得到馬來西亞政府批准的[80]。然後,Avril來到日本東京,在巨蛋作她的第一次於當地的表演 (該場館是眾多巨星日本站的選址,如瑪丹娜)。2008年9月28日,Avril的中國巡迴在廣州開始,距離上次她的到訪是在2007年8月15日,這次是她第二次到訪中國。

除了巡迴演唱,Avril還跟Kohl's合作推出了自己品牌的服裝Abbey Dawn,並與寶潔公司合作推出自己品牌的香水。

2009-2011年:《再見搖籃曲》[編輯]

Goodbye Lullaby (2011年)

2008年11月,在完成《The Best Damn Tour》僅一個月後,Avril開始為她的新歌《Black Star》在她家中的工作室錄音[81],這首歌是當時為她即將推出的同名香水的寫的廣告歌[82]

2009年3月Max Martin宣布Avril正跟他製作她的第四張專輯,新專輯並將於2011年3月8日發行。 2009年7月,新碟中的9首歌已經錄製完成[81],包括《Fine》、《Everybody Hurts》及《Darlin》,有些歌曲是在Avril少年時期寫的。《Darlin》是她15歲時在安大略省帕尼鎮時寫的,她形容這張專輯是關於「生命」,說:「對我來說製作一些男孩們專門攻擊的流行音樂是很容易的,但坐下來誠實地寫一些很接近我的,我經歷過的東西,是一種截然不同的事。[82]

除了首支單曲《What The Hell》不同之外,Avril形容新碟中歌曲的取材是跟以前的有所不同,說:「我現在長大了,所以我認為在我的音樂中偶然碰見的,不一定是流行搖滾。[83]

2010年1月,當Avril正在寫歌及錄製新碟的時候,她與迪士尼公司服裝設計為Tim Burton的新電影《愛麗斯夢遊仙境》設計服飾,她問管理層人員可否替電影寫一首歌,結果就寫成了《Alice》這首曲[84],歌曲於電影結束時播放[85],並收錄於電影原聲碟《Almost Alice》中[86]

2010年2月28日,Avril出席溫哥華2010年冬季奧運會閉幕禮當中,她演唱了《My Happy Ending》及《Girlfriend》[87],她得榮幸能夠參與典禮的表演,但她遺憾不能出席美國vs加拿大的曲棍球比賽,「基於保安理由,他們把我們封鎖,我們不允許離開。」[88]

2010年9月Rihanna《Loud》專輯的歌曲《Cheers (Drink to That)》是從Avril單曲《I'm With You》取樣[89][90]

2010年12月,美國歌手Miranda Cosgrove發布一首歌《Dancing Crazy》,是由Avril Lavigne、Max Martin及Shellback,同時由Max Martin製作[91]

2011年8月,Avril為《Cheers (Drink to That)》的MV客串演出,她說:「對我來說是很興奮的,因為它是我其中一首我很喜愛的歌,和它已經推出有10年之久,所以現在採樣和在電台退出是幾笨蛋的[92]

2011年9月23日,Avril出席一個集線網路的表演活動《Majors & Minors》中作為一位嘉賓導師,同場的其他歌手還有Adam LambertLeona Lewis。對於那個節目,Avril說:「我為他們唱歌,他們為我表演,我跟他們談音樂與音樂行業,他們都聽得很興奮。[92]

第四張專輯《Goodbye Lullaby》和它的主打歌先後好幾次延期,在回應推遲事件,Avril說:「我寫自己的歌曲,因此,它需要我用較長的時間去紀錄,因為我需要從我的生活中取得靈感。[93]」她還表示她有足夠製作兩張專輯的材料[93]2011年11月,Avril在《Maxim》中透露《Goodbye Lullaby》這張碟花了兩年半才能完成[94],但她引述唱片公司指延遲的原因,指專輯已經在一年前完成了[95]。《Goodbye Lullaby》於2012年3月8日發布[83][96],首支單曲《What The Hell》於12月31日在Dick Clark's New Year's Rockin' Eve上首播[96]

首支單曲《What The Hell》推出不到2個小時,美國iTunes排名第三。這是Avril Lavigne闊別樂壇4年之後的首支單曲,也是她上升位置最快的單曲。迪士尼旗下電視台《ABC Family》於2012年1月23日節目中放送首單《What The Hell》的MV。

「這次演唱,我只是真的只...想去唱歌...我只想周邊很寧靜的包圍著我,和有這些很聲學的歌曲,並且希望(意思)真的能夠傳達出來。」 — 艾薇兒·拉維尼 [97]

2012年至今 :《艾薇兒·拉維尼》[編輯]

艾薇兒在紐約的近照,攝於2013年5月。

2012年6月,在《Goodbye Lullaby》推出3個月後的時間,Avril宣布她已開始製作她的第五張專輯,並已寫了8首歌。新專輯將會在音樂上跟《Goodbye Lullaby》走相反路線,推出日期預料會在2012年之內[98]。Avril解釋,「《Goodbye Lullaby》是比較成熟的,(但)下一張專輯將會多些流行音樂和再有趣一點,我已經有一首認為是能夠成為單曲的歌,現在我只需要把它重新灌錄![99][100][101]

2011年7月,Avril透露新專輯其中兩首歌《Fine》及《Gone》,那些曲目原本收錄於《Goodbye Lullaby》當中,但在最後的剪輯卻沒有收錄;2011年11月,Avril表示她已進入錄音室開始為新專輯錄製新曲[92],在錄音過程中,她已經確認跟Hip Hop音樂製作二人組合The Runners[102]、搖滾樂團NickelbackChad KroegerEvanescence的前成員David Hodges合作[103]。在2011年末,她確實轉到由L.A. Reid主理的唱片公司《Epic Records[104][105]

2012年4月,Avril確認「終於」完成她第五張專輯的工作,她將會在新專輯發布前有一個小休,展開「她的下一個藝術之旅」。2012年8月17日,Avril開始為新專輯進行最後定稿的混音工作,以及訂下她最終的即興表演和伴唱的部分,專輯定名為《Avril Lavigne》,於兩日後的8月19日完成製作。在製作新專輯的同時,她於2012年10月,參與日本動畫大電影《海賊王Z》的兩首主題曲,分別是Nickelback的《How You Remind Me》及Joan Jett的《Bad Reputation[106]

2013年4月9日,新專輯的首支單曲《Here's to Never Growing Up》正式發布,歌曲由樂團Boys Like GirlsMartin Johnson製作[107]。歌曲榜方面,這單曲在美國公告榜100排行榜、英國榜和澳洲榜中最高升至第20位,在日本榜及愛爾蘭歌曲榜更升至首10名。第二支單曲《搖滾萬歲》(Rock N Roll)於2013年7月18日在她的官方Youtube上首播,並在8月27日正式發布。同月,她跟Ryan Seacrest做訪問時確認專輯仍在錄音過程當中,她說:「我實際上仍然在錄音室,我還在錄音,我還有一首歌還未寫,我打算自己做,因為我喜歡做這些,這對我很重要。[108]」在另一個訪問中,她跟Digital Spy說自己為新專輯寫了很多歌,她正考慮發行上下集的唱片,而不是單一的唱片[109]

2013年7月,她的第五張專輯公布定名為《艾薇兒·拉維尼》(Avril Lavigne),推出日期訂為2013年11月5日[110],Avril後來在8月8日透過Instagram帳戶透露新專輯的封面[111],而官方的曲目已在9月5日公開[112]

音樂風格[編輯]

Avril Lavigne (攝於2011年2月)。

Avril Lavigne的音樂主題包括了女性和青少年自強的訊息[113],她相信自己的歌曲「關於做回自己,並不理甚麼也要追尋自己的夢想,即使是瘋狂的,和別人告訴你沒有可能成真的[114]」。Avril的首張個人專輯《Let Go》,她首選的是一首非主流的歌曲《失去控制》,而不是於電台熱播單曲《超複雜》,她說:「我跟製作團隊The Matrix錄製我的歌...這對於我首張的個人專輯是好的,但我不想再製作流行音樂了。[115]」她的第二專輯《Under My Skin》,每一首歌曲背後都有更深層次的個人主題,Avril解釋,「我經歷了很多東西,如男孩子,約會或關係...這就是我所講的東西[116]」相反,她的第三專輯《The Best Damn Thing》則不是關於她個人的,「在這張專輯我寫的一些歌對我自己來說沒有很多意味,不像我經歷過的私人事情。[117]」她寫這張專輯的目的只是單純的「讓它變得有趣[118]」Avril的第四專輯《Goodbye Lullaby'》,比她之前的專輯更個人化[119],她形容這專輯是「更精簡,更深入,所有歌曲都非常有感情[120]。」Ian McKellen於2007年Craig Ferguson的晚間節目中把Avril Lavigne定義為「...一個龐克女歌手,後垃圾搖滾女武神,當中夾雜著一種受傷的靈魂詩人感覺,她並且是一位好戰且有爆發力的加拿大人[121][122]。」

在成長的時候,Avril聽Blink-182咕咕玩偶火柴盒二十仙妮亞·唐恩的歌,而影響她的人包括寇特妮·洛芙珍妮絲·賈普林[116]。基於這些影響和曲風,以及她的個人風格,媒體常常把她定義為「龐克次文化」,這是她否認的。Avril的好友兼吉他手埃文·陶本菲德說:「這是對很多人來說是一個需小心處理的話題,但重點是Avril不是龐克,她從來沒有故作這樣。她只是有一些流行龐克音樂,而媒體最後把她定義了[123]。」Avril也就此事發表意見,她說,「我被標纖為憤怒少女,一個反叛的女孩...龐克音樂,而我不是那些[62]。」她指出龐克影響她的音樂,她說:「我很喜歡聽許多龐克搖滾音樂,在我的音樂中,你可以留意到龐克有一定的影響力,我喜歡一些進取的音樂,足夠漂亮的流行搖滾,這都是我真正想做的音樂[124]。」

我知道我的歌迷崇拜我,這就是為何我的歌如此個人化,它們都是我所經歷過的事,喜歡和討厭的東西。那些歌都是為自己而寫,和希望我的歌迷會喜歡我想說的東西。

——Avril Lavigne,Girl.com.au[114]

大部分的評論將Avril標籤為青少年的流行音樂及流行龐克的某種形式,雜誌刊物如《紐約時報》、《滾石雜誌》、《NME》、《MusicMight》、《IGN》及《PopMatters》都把Avril定義為搖滾、青少年的流行音樂、和流行龐克的混合體[125][126][127][128][129][130],並受頹廢音樂流行搖滾影響[131][132][133][134][135]。Avril否認了她很憤怒,她在訪問中關於媒體對她的曲詞創作缺乏尊重時仍充滿熱誠,「我是一個創作人,我並不會接受別人試圖在我身上取走我的東西。」她補充說自己從14歲已開始寫「結構完整的歌」[136]。儘管這樣,Avril的曲詞創作在她的職業生涯中一直備受質疑。有報導指她跟The Matrix製作團隊從她首張專輯便一起寫歌,說他們是Avril單曲的主要作曲人,他們的作品有:《Complicated》、《Sk8er Boi》及《I'm with You》,Avril否認這個說法,她稱自己是專輯中每首歌的作曲人,說:「沒有歌曲不是由我創作的」。2007年,跟Avril一起製作她第二張專輯的香岱兒,被指抄襲[137]並批評Avril的歌曲創作,「Avril並沒有真正的坐下來自己寫歌,或是任何東西,我看不到。[138]」Avril否認這一點,並考慮採取法律行動,以明確誹謗罪控告對方[139],香岱兒後來就此事道歉:「Avril是一位多才多藝的創作人,我很榮幸跟她一起工作。[140]」不久之後,70年代Rubinoos樂團的創始人湯美·登巴控告Avril、Avril的發行公司,及人稱Dr. Luke的Lukasz Gottwald,指Avril的歌《Girlfriend》涉嫌偷取他的歌曲《I Wanna Be Your Boyfriend》[141],Dr. Luke為Avril辯護稱:「我跟Avril一起寫的曲...它們都有相同的和弦進程,就如Blink-182十種不同的歌那樣,那些標準的變化你會在Sum 41的歌曲中發現得到。那是Sex Pistols的,而不是Rubinoos[142]。」2008年1月,該次訴訟在雙方達成保密的和解協議後結束[143]

音樂作品[編輯]

發行年份 唱片公司 專輯名稱 曲目
2002年 愛麗斯塔唱片 展翅高飛
(Let Go)
2004年 愛麗斯塔唱片 酷到骨子裡
(Under My Skin)
2007年 RCA唱片 美麗壞東西
(The Best Damn Thing)
2011年 RCA唱片 再見搖籃曲
(Goodbye Lullaby)
2013年 EPIC唱片 艾薇兒·拉維尼
(Avril Lavigne)

其他事業[編輯]

電影事業[編輯]

Avril出席2006年的坎城影展

Avril對電視和電影的演出有濃厚的興趣,對於這個決定,她說是自己的決定。她雖然有多年來製作音樂錄像經驗的優勢,她亦承認唱歌使她克服了對鏡頭的任何恐懼。她還特別提到《Nobody's Home》的MV牽涉最多的「演技」[144]。她的首個電視演出是2002年WB的《年輕女巫Sabrina》,跟她的樂團在夜總會一起演譯歌曲《Sk8er Boi》[145],後來她又在2004年的電影《Going the Distance》中客串演出[146]。在《更多音樂頒獎禮》上,Avril在演唱《Losing Grip》後,於後台碰見同片的主角。

她選擇電影十分謹慎,刻意地選取小角色做起。2005年11月,通過電影選角後,Avril到新墨西哥州[147]為2007年電影《屍蹤現場》拍攝一個場景[148]。她飾演Beatrice Bell的角色,是一個嫌疑犯人的女友,在嘉露兒丹絲李察基爾的身邊出現。李察基爾在拍攝期間還給她一些演戲技巧[148]。對於她的角色,Avril說:「我這樣做只是為了看看它是怎麼一回事,我不會太快跳到以演戲為主[149]」。《屍蹤現場》沒有在美國的戲院中發布,因為它在2007年末前不會在海外市場上發布,所以不會當作是Avril的處女作。電影後來在海外票房賺得7,000,000美元[150]

2005年12月,Avril簽約為《快餐帝國》演出,電影根據同名小說《快餐帝國:所有美國膳食的黑暗》拍攝的[151],改編中虛構的部分,由Richard Linklater執導,追蹤快餐漢堡包回到屠房受到牛糞污染的過程[152]。這部電影中,Avril飾演一個熱衷於對牛隻解放的高中生[153],被列為Avril主演電影的處女作[154]。電影於2006年11月17日發布,並在戲院維持11個星期,全球收益達$2,000,000美元[155]

2006年電影《森林保衛戰》的海報

Avril於2006年根據同名漫畫而拍的動畫電影《森林保衛戰》中聲演一隻來自弗吉尼亞州的負鼠Heather。每個角色的配音工作是跟其他的演員沒有互動的,她說:「所有演員都是單獨地進入錄音室,導演Tim和編劇Karey每次都跟我一起進去,他個都讓整件事很順利進行,讓我感覺得舒服...最有趣的部分是可以旁若無人的去做[156]。」她發現錄音過程是很「容易」和「自然」,但她在聲演過程中的動作不停撞到咪高峰,「我要用我的雙手不斷地做動作,好像拍那支咪高峰和弄一些聲音出來,所以Tim和Karey告訴我要固定它...在樓梯上跑或從樓梯摔下來,並要保持平衡的用嘴巴弄聲音出來是很難的」。Avril相信,她被聘為替Heather配音是因為她是搖滾明星的身份。「導演希望我能給予我的角色上的性格...有一點態度」[114]。電影於2006年5月19日發布,在開畫周末賺得$38,000,000美元,全球收益達$380,000,000美元[157]

快餐帝國》與《森林保衛戰》兩齣電影都在2006年坎城影展中開幕,Avril都有出席,她很榮幸能夠出席並為自己的工作感到自豪。當她被問到會否追求她電影生涯時,她說自己希望按自己的時間和等待「適合的電影與一個合適的部分」。她很留意她所選擇的角色,「我很希望從很小的角色中開始學習,我不想提自己一開始就成為佔最大的部分。[114]

2006年8月,《加拿大商業雜誌》選她為他們的第二個年度的名人權力榜中,好萊塢的加拿大藝人第七位。結果是基於收入、網際網路的點擊率、電視播放,以及其他方面公布的點擊率而釐定的[158]

時裝設計[編輯]

Abbey Dawn

「我只是喜歡衣服、顏色和圖案,我很喜歡視覺上和手製的東西。」 — Lavigne[159]

2008年6月,Avril推出的品牌《Alhambra》於美國加利福尼亞州正式發布[160][161]

2008年7月,Avril推出名為《Abbey Dawn》的服裝系列,設有「回到校園」的系列[72]。該品牌是由Kohl's開發,它是美國的獨家零售商。

「Abbey Dawn」是Avril以自己小時候的暱稱「Abbey」來命名[162][163][161],並由她設計[164][162][163],Kohl's形容該系列是一個「青少年的生活方式品牌」[165],結合了骷髏骨、斑馬紋及星星的圖案,紫色和「熱粉紅與黑色配搭」的服裝及飾物[166]。Avril在其服裝及飾物系列推出前,於自己的演唱會上也穿著當中一些服飾上台,指自己不僅是把自己的名字授權到系列中,「事實上我是一名設計師。甚麼對我來說是真的很重要的是,一切東西都很適合和製作精美,所以我嘗試所有東西,並且批准它們。[167]」服裝生產系列採用Avril的音樂風格與她的歌詞,「在我的第一張專輯發布後,我意識到時裝有多少是牽涉到我的音樂事業中」[168]

她設計的一些產品也曾於網路遊戲《Stardoll》中出現,當中一個遊戲人物打扮很像Avril[169][170]

2008年末,Avril與Canon簽約,在其加拿大的廣告活動中推廣他們全新系列的相機及全系列的配件[171]

我只是喜歡衣服、顏色和圖案,我很喜歡視覺上和手製的東西。

——Avril Lavigne,Billboard[159]

2009年9月14日,Avril拿了她最新系列的衣服到紐約時裝周[172],並於2011年回來[168]

2010年1月,Avril與Disney公司合作,提《愛麗絲夢遊仙境》的靈感加入她的《Abbey Dawn》服裝品牌中[173],她的設計在2010年5月至9月於加州設計與採購學院的時裝系中展出,同場的還有Colleen Atwood於2010年電影的戲服[174]

2010年12月,服裝系列的官方網站提供了50個國家語言選擇[175][120]。「我覺得很有趣的是能夠設計衣服和飾物,這是我想為自己做的事。我設計的東西是我(在外面)找不到的。[176]

香水品牌[編輯]

2009年3月7日,Avril在她的官方網站上發布了她的第一款香水,命名為黯黑之星,是寶潔公司的皇牌產品,設有粉紅色的芙蓉、黑梅子及黑巧克力的註釋,在2009年夏季於歐洲發行,稍後在美國及加拿大發行[177][178]。當被問到名字的意思時,Avril說,我希望瓶身是星形的,和我的顏色是粉紅和黑,而《黯黑之星》是不同的,就像是站在人群中,並摘下那些星星,它帶出的整個訊息就是「追隨你的夢想,它就是唯一的,和告訴別人你是誰」。《黯黑之星》贏得2010年《女性行政化妝品》(CEW)頒發的「最佳女性香氣質量獎」[179]

Avril的第二款香水禁忌玫瑰花了兩年時間來開發[180],設有紅蘋果、桃味果酒、黑椒、蓮花、纈草、愛爾蘭鐘形花、果仁糖、檀香和香草9種香味[181]。雖然新香水的標題是「敢於發現」,但它帶出的訊息仍然是延續《黯黑之星》的「追隨你的夢想」[182]。廣告設定於一個哥德式建築的花園[182],Avril進去發現一朵紫色的玫瑰[183]。《禁忌玫瑰》於2010年6月24日在德國和英國上架銷售。

Avril的第三款香水《野玫瑰》2011年8月推出,並於2010年末拍攝商業廣告[120]。它的標題是「敢於發現多一點」[184]。它的香味設有粉紅葡萄柚、梅子、香橙花、赤素馨花、藍色蘭花、麝香、檀香,和焦糖布丁的9種香味[185]2011年10月才在歐美發行。

個人生活[編輯]

在2002年,艾薇兒在一場三月的音樂錄影帶大獎(MMVA)表演上露臀溝。這件事造成了些小小的爭議,最終艾薇兒在數本音樂雜誌上說明她的臀溝是她最大的個人標誌。

2003年之前,艾薇兒旅行時總是帶著一大包東西,內有三十條領帶。其中一部分是她買的,剩下的則是她從父親那裡拿的或歌迷寄給她的。因不能忍受經常被媒體報導自己利用這種妝扮來掩飾音樂上的缺陷,且有意在歌迷中引導這種潮流等等說法,艾薇兒在2003年開始不再戴領帶。[186]

她在左手腕的內側紋了一顆星星,與此同時作為朋友與音樂助理的Ben Moody也紋了一個一模一樣的圖案。2004年下半年,她的右手腕上出現了一個粉紅色包含字母「D」的心形紋身圖案—被認為代表未婚夫德里克·惠布利。他們兩人在比華利山買了一套房子[187]

2009年9月,艾薇兒於美國時間18日上午6點53分在自己的部落格親自發表一篇名為「Moving forward on a positive note 」的申明,證實目前已經和丈夫分居 艾薇兒在部落格中這麼寫道:「德瑞克和我在一起有6年半的時間了,當我17歲時我們就已經是朋友,在19歲時開始和他約會,21歲和他走進婚姻的殿堂,我很感激和他在一起度過的美好時光,我也很感激並且祝福我們還會接下去的友誼,我欣賞並且尊重德瑞克,他是我所知道的最不可思議的一個人,我全心全意愛他。我和德瑞克目前已經分居,並且會積極向前看。謝謝我所有的家人,我的朋友和我的粉絲們,謝謝你們的支持。」

德瑞克也在自己的部落格當眾發表了一篇名為「Moving Forward......」:「在過去的6年半中,我度過了我一生當中最美好的日子,這段感情以結束為結果真的很悲哀,但是艾薇兒和我仍舊是非常好的朋友和家人,我們會積極地向前看,我們是在和平友好的氛圍下做出了這個選擇,她會永遠地在我的心裡留下一個位置,而我也會為擁有她這麼一位不可思議的朋友而感到高興。謝謝我的家人,我的朋友和我歌迷的支持,謝謝你們。」

一位艾薇兒的發言人已證實《Peaple》雜誌的關於艾薇兒與Nickelback樂團主唱查德·克羅格在六個月的交往後訂婚的報導。這篇報導說艾薇兒在2012年2月被介紹給Kroeger一起為艾薇兒的下張專輯創作音樂,隨後二人墜入愛河。據艾薇兒身邊工作人員發表示,二人已於2013年6月29日在法國南部低調舉行婚禮,正式成為夫婦。二人目前正在籌劃巡演。

幕後班底[編輯]

艾薇兒在2011年與主吉他手Steve Fekete和貝司吉他手Al Berry一起的演出。
現任成員
  • Steve Fekete — 主吉他手、和音 (2008年至今)
  • Jim McGorman — 旋律吉他、和音 (2007年至今)
  • Al Berry — 貝司吉他手、和音 (2007年至今)
  • Rodney Howard — 鼓、敲擊樂、和音 (2007年至今)
  • Stephen Anthony Ferlazzo Jr. — 鍵琴手、和音 (2007年至今)
前任成員
  • Evan Taubenfeld埃文·陶本菲德) — 主吉他手、和音((2002 - 2004)
  • Devin Bronson - 主吉他手、和音 (2004 - 2008)
  • Jesse Colburn — 旋律吉他 (2002 - 2004)
  • Craig Wood - 旋律吉他 (2004 - 2007)
  • Mark Spicoluk — 貝司吉他、和音 (2002)
  • Charlie Moniz - 貝司吉他 (2002 - 2007年)
  • Matt Brann - 鼓、敲擊樂、和音 (2002 - 2007)
  • Sofia Toufa — 和音、伴舞 (2007 - 2008)
  • Lindsay Bluafarb — 和音、伴舞 (2007 - 2008)

電視電影演出[編輯]

年份 電影 角色
2002年 年輕女巫Sabrina[188] (電視劇) 本人 (客串)
2004年 Going the Distance 客串
Saturday Night Live 表演
MADtv 客串
2006年 快餐帝國 大學激進分子Alice
森林保衛戰》 (Over the Hedge) Heather (配音)
2007年 屍蹤現場 疑犯的女友Beatrice Bell
2009年 海綿寶寶 - 海神王皇冠 演唱主題曲《SpongeBob SquarePants Theme》
2010年 《美國偶像s09》 LA遴選客席評審
愛麗斯夢遊仙境 演唱主題曲《Alice》
2012年 ONE PIECE劇場版 《ONE PIECE FILM Z 演唱主題曲《How You Remind Me》及《Bad Reputation》

巡迴演唱會[編輯]

提名及獲獎[編輯]

腳註和參考資料[編輯]

  1. ^ 艾薇兒在巴黎花了一年時間去精通法語
  2. ^ 艾薇兒:francophone dans l'âme, 2011年10月22日的《Stéphanie Vallet》。
  3. ^ 艾薇兒於Epic唱片公司的首支單曲《Here's to Never Growing Up》本星期上榜即到前40位。
  4. ^ 艾薇兒:新專輯在四處, 刊於2013年4月22日的《Billboard雜誌》。
  5. ^ 以艾薇兒作MySpace版面的最佳網站,2013年4月10日載於Voices.yahoo.com。
  6. ^ E! Online Factsheet on Avril Lavigne
  7. ^ [1]
  8. ^ 艾薇兒歌曲超過三千萬收聽. 
  9. ^ 艾薇兒公告榜. 
  10. ^ Avril Lavigne Bandaids - 艾薇兒粉絲網站
  11. ^ [2]
  12. ^ [3]
  13. ^ [4]
  14. ^ [5]
  15. ^ 15.0 15.1 15.2 15.3 15.4 15.5 Thorley, Joe. Avril Lavigne The Unofficial Book, Virgin Books, [2003].
  16. ^ [6]
  17. ^ Justin Bieber, Ryan Gosling and Avril Lavigne Relationship. Storage.canoe.ca. [2012-12-14]. 
  18. ^ 18.0 18.1 Lavigne: 'Siblings mocked my singing'(原始內容存檔
  19. ^ [7]
  20. ^ [8]
  21. ^ [9]
  22. ^ Avril Lavigne on Chelsea Lately, April 2013. Downvids.net. [2013-04-23]. 
  23. ^ Fairlady, May We Have Your Attention Please, July 2011, p.60 (PDF). [2013-04-23]. 
  24. ^ [10]
  25. ^ [11]
  26. ^ Pauley, Jane. All about Avril Lavigne. MSN. 9 December 2003 [1 June 2010]. (原始內容存檔於14 June 2010). 
  27. ^ [12]
  28. ^ [13]
  29. ^ [14]
  30. ^ [15]
  31. ^ [16]
  32. ^ [17]
  33. ^ [18]
  34. ^ Willman, Chris. Avril Lavigne The Anti-Britney. Entertainment Weekly. 1 November 2002 [14 March 2009]. (原始內容存檔於25 April 2009). 
  35. ^ Pak, SuChin; D'Angelo, Joe. Avril Lavigne: The Real Deal. MTV. [14 March 2009]. (原始內容存檔於12 March 2009). 
  36. ^ Cdn. teen Avril Lavigne climbing the pop charts. The Canadian Press. 3 June 2002 [8 June 2010]. 
  37. ^ Quigley, Maeve. They think I'm a tomboy .. but I'm looking forward to a white wedding. Sunday Mirror. 7 September 2003 [1 June 2010]. 
  38. ^ 38.0 38.1 38.2 38.3 Interview with Joshua Sarubin. HitQuarters. 2 Apr 2003 [7 October 2011]. 
  39. ^ Lamb, Bill. Avril Lavigne. About.com. [14 May 2010]. 
  40. ^ http://top40.about.com/od/artistsls/p/avrillavigne.htm
  41. ^ E = 2K2. Recording Industry Association of America. 20 December 2002 [12 March 2009]. (原始內容存檔於24 March 2009). 
  42. ^ http://www.riaa.com/news/newsletter/090402.asp
  43. ^ http://www.riaa.com/news/newsletter/100202.asp
  44. ^ Avril Lavigne presented with Diamond. Canadian Recording Industry Association. 2003.May [14 March 2009]. (原始內容存檔於12 February 2009). 
  45. ^ http://www.mediatraffic.de/
  46. ^ Avril Lavigne Ends North American Run of Shows with Two Dates In Washington Beginning 9 May. Transworldnews.com. 5 April 2008 [29 May 2008]. 
  47. ^ Gold and Platinum. Recording Industry Association of America. [13 March 2009]. 
  48. ^ [19]
  49. ^ [20]
  50. ^ [21]
  51. ^ [22]
  52. ^ Cadorette, Guylaine. Avril lavigne Rolling Stone Cover. Rolling Stone. 3 March 2003 [20 August 2009]. (原始內容存檔於23 December 2007). 
  53. ^ Downey, Ryan J.; Iann Robinson. Avril, Snoop Dogg, Lisa Marie Presley Bow Down To Metallica. MTV. 5 May 2003 [8 June 2010]. (原始內容存檔於25 April 2010). 
  54. ^ About the Show: mtvICON: Metallica. MTV. [11 May 2010]. 
  55. ^ Sullivan, James. She's talkin' 'bout her generation / Lavigne's energetic show and young fans are all about the music. San Francisco Chronicle. 2 May 2003 [2 June 2010]. 
  56. ^ Snider, Shawn. The Sims: Superstar Review. GamingExcellence.com. 14 July 2003 [2 January 2011]. (原始內容存檔於2 January 2011). 
  57. ^ http://www.avrilbandaids.com
  58. ^ [23]
  59. ^ [24]
  60. ^ [25]
  61. ^ http://music.yahoo.com/read/news/12176883
  62. ^ 62.0 62.1 Moody, Nekesa Mumbi. Lavigne's Not Really Angry: The shy Canadian singer shuns the rebel, punk labeling that many people have given her.. The Ledger (Florida). 1 June 2004 [1 June 2010]. 
  63. ^ [26]
  64. ^ http://www.vh1.com/artists/news/1499525/04042005/lavigne_avril.jhtml
  65. ^ [27]
  66. ^ [28]
  67. ^ [29]
  68. ^ [30]
  69. ^ [31]
  70. ^ [32]
  71. ^ [33]
  72. ^ 72.0 72.1 [34]
  73. ^ [35]
  74. ^ [36]
  75. ^ http://www.squierguitars.com/news/index.php?display_article=100
  76. ^ [37]
  77. ^ http://www.darkhorizons.com/news05/051202d.php
  78. ^ Prato, Alison (March 2008). "Pretty in Punk". Maxim (Alpha Media Group) (123): 82–87.
  79. ^ [38]
  80. ^ [39]
  81. ^ 81.0 81.1 [40]
  82. ^ 82.0 82.1 Diehl, Matt (3 September 2009). "Avril Lavigne Mellows Out, Gets Serious". Rolling Stone (Rolling Stone LLC) (#1086): 24
  83. ^ 83.0 83.1 [41]
  84. ^ en:On Air with Ryan Seacrest (radio)
  85. ^ [42]
  86. ^ [43]
  87. ^ [44]
  88. ^ , Rebecca (8 June 2010). "Avril". Inked (Pinchazo Publishing Group) (June/July 2010): 40–45.
  89. ^ [45]
  90. ^ [46]
  91. ^ [47]
  92. ^ 92.0 92.1 92.2 [48]
  93. ^ 93.0 93.1 [49]
  94. ^ [50]
  95. ^ [51]
  96. ^ 96.0 96.1 [52]
  97. ^ Diehl, Matt. Avril Lavigne Mellows Out, Gets Serious. Rolling Stone (Rolling Stone LLC). 3 September 2009, (#1086): 24. 
  98. ^ [53]
  99. ^ [54]
  100. ^ [55]
  101. ^ [56]
  102. ^ [57]
  103. ^ [58]
  104. ^ [59]
  105. ^ [60]
  106. ^ [61]
  107. ^ [62]
  108. ^ [63]
  109. ^ [64]
  110. ^ [65]
  111. ^ [66]
  112. ^ [67]
  113. ^ Kot, Greg. Avril Lavigne blossoming. Chicago Tribune. 13 November 2004 [30 December 2010]. (原始內容存檔於30 December 2010). 
  114. ^ 114.0 114.1 114.2 114.3 Flynn, Gaynor. Avril Lavigne Over the Hedge Interview. Girl.com.au. [31 May 2010]. (原始內容存檔於30 December 2010). 
  115. ^ Eliscu, Jenny. Smells like teen spirit. The Guardian. 7 March 2003 [29 December 2010]. (原始內容存檔於30 December 2010). 
  116. ^ 116.0 116.1 Soghomonian, Talia. Interview: Avril Lavigne. musicOMH. September 2004 [29 December 2010]. (原始內容存檔於29 December 2010). 
  117. ^ Vineyard, Jennifer. Don't Know How To Spell 'Avril Lavigne'? Prepare To Be Scolded. MTV. 28 February 2007 [30 December 2010]. (原始內容存檔於30 December 2010). 
  118. ^ Salva, Susie. Avril Lavigne's "The Best Damn Thing" on RCA records. LAsThePlace.com. 6 March 2008 [31 January 2011]. (原始內容存檔於31 January 2011). 
  119. ^ Pastorek, Whitney. Avril Lavigne in the studio: An EW exclusive!. Entertainment Weekly. 24 July 2009 [30 January 2010]. (原始內容存檔於2 July 2010). 
  120. ^ 120.0 120.1 120.2 Smith, Stacy Jenel. Avril Lavigne 'Anxious to Get Out There Again' . PopEater. 30 December 2010 [3 January 2011]. (原始內容存檔於31 December 2010). 
  121. ^ "She is a punk chanteuse, a post-grunge valkyrie, with the wounded soul of a poet and the explosive pugnacity of a Canadian."
  122. ^ Exclusive Rodney Interview! Your Questions Answered!. Avrillavigneuk.tumblr.com. 2011-09-01 [2012-08-13]. 
  123. ^ Evan Taubenfeld: 'Avril Isn't Punk' . Ultimate Guitar Archive. 2 July 2004 [29 December 2010]. (原始內容存檔於30 December 2010). 
  124. ^ Paula Abou-Jaoude. Uma Avril patricinha. Capricho Magazine. 2007-11-16 (Portuguese). "O que você tem ouvido ultimamente? Tenho escutado coisas como Blink 182, Ramones e Distiller. Gosto de Coldplay, Hole, Alanis Morissette. Tenho escutado muito punk rock, então você poderá notar uma certa influência do punk em meu discos. Gosto de uma música agressiva, mas curto bastante pop rock, que é o que sei fazer realmente." 
  125. ^ [www.musicmight.com]
  126. ^ [music.ign.com]
  127. ^ [www.popmatters.com]
  128. ^ [www.nytimes.com]
  129. ^ [www.rollingstone.com]
  130. ^ [www.rollingstone.com-2]
  131. ^ [www.thebiographychannel.co.uk]
  132. ^ [www.allmusic.com]
  133. ^ [www.allrovi.com]
  134. ^ [www.musicmight.com]
  135. ^ [www.fanpop.com-2]
  136. ^ [68]
  137. ^ [69]
  138. ^ [70]
  139. ^ [71]
  140. ^ [72]
  141. ^ [73]
  142. ^ [74]
  143. ^ [75]
  144. ^ [76]
  145. ^ [77]
  146. ^ [78]
  147. ^ [79]
  148. ^ 148.0 148.1 [80]
  149. ^ [81]
  150. ^ [82]
  151. ^ Lavigne Joins Fast Food Nation. Contactmusic.com. 20 December 2005 [31 May 2010]. 
  152. ^ Germain, David. 'Fast Food Nation' Hits Burger Culture. The Washington Post. 19 May 2006 [31 May 2010]. 
  153. ^ Dupont, Joan. Director serves subtler 'Food' at Cannes. The New York Times. 22 May 2006 [31 May 2010]. 
  154. ^ Lemire, Christy. 'Fast Food Nation' doesn't have bite. MSN. 14 November 2006 [31 May 2010]. 
  155. ^ Fast Food Nation (2006) – Box Office Mojo. Box Office Mojo. [31 May 2010]. 
  156. ^ Minji, Chen. Dare to climb the hedge. CCTV.com. 22 May 2006 [31 May 2010]. 
  157. ^ Over the Hedge (2006) – Box Office Mojo. Box Office Mojo. [31 May 2010]. 
  158. ^ Mlynek, Alex; Pulfer, Rachel. Power players: Canada's top actors. Canadian Business. 14 August 2006 [27 June 2007]. 
  159. ^ 159.0 159.1 Berens, Caitlin. Avril Lavigne Takes Stripped-Down Approach On Next Album. Billboard. 27 July 2009 [22 December 2010]. (原始內容存檔於25 December 2010). 
  160. ^ Ok! Interview with Avril Lavigne. okmagazine.com. 2008-07-30 [2008-08-28]. 
  161. ^ 161.0 161.1 Avril Lavigne Launches Abbey Dawn Clothing Line. vh1.com. 2008-08-25 [2008-08-28]. 
  162. ^ 162.0 162.1 Warech, Jon. OK! Interview: Avril Lavigne. OK! Magazine. 30 July 2008 [28 August 2008]. [失效連結]
  163. ^ 163.0 163.1 Vena, Jocelyn. Avril Lavigne Launches Abbey Dawn Clothing Line: 'It's Absolutely My Wardrobe' . MTV. 25 August 2008 [30 March 2009]. (原始內容存檔於8 March 2009). 
  164. ^ Abbey Dawn: Avril Lavigne』s New Clothing Line. 2008-03-05 [2008-07-01]. 
  165. ^ Kohl』s Signs Avril Lavigne. wwd.com. 2008-07-01 [2008-07-01]. 
  166. ^ Avril Lavigne's Clothing Line is Rock Glam. usmagazine.com. 2008-03-05 [2008-08-28]. 
  167. ^ Barker, Olivia. Lavigne pins name to clothes line her own Abbey Dawn, for Kohl's. USA Today. 5 March 2008 [3 June 2010]. 
  168. ^ 168.0 168.1 Bell, Crystal. Avril Lavigne Interview: Singer Talks Fashion Week, 'Majors & Minors' & Kim Kardashian's Wedding. The Huffington Post. 8 September 2011 [12 September 2011]. (原始內容存檔於12 September 2011). 
  169. ^ Creating a Musical Buzz Online. npr.org. 2008-08-17 [2008-08-28]. 
  170. ^ Word of Mouse: Creating a Musical Buzz Online. NPR.org. 10 September 2007 [28 August 2008]. 
  171. ^ Avril Lavigne Canon. Celebritybrands.net. 21 October 2008 [27 December 2009]. (原始內容存檔於15 January 2010). 
  172. ^ Moody, Colleen. New York Fashion Week Spring 2010: Abbey Dawn. Cosmo Girl. 15 September 2009 [27 March 2010]. 
  173. ^ Lavigne, Avril. Ryan Seacrest採訪. Interview with Avril Lavigne. On Air with Ryan Seacrest. KIIS, Los Angeles, California. 26 January 2010. [26 January 2010]
  174. ^ Alice in Downtown: Alice in Wonderland Design Exhibition Opens at FIDM Today. Los Angeles Downtown News. 27 May 2010 [28 May 2010]. (原始內容存檔於2 July 2010). 
  175. ^ Sciarretto, Amy. Avril Lavigne to Release "Goodbye Lullaby" on March 8. Artistdirect. 8 December 2010 [14 December 2010]. (原始內容存檔於14 December 2010). 
  176. ^ Swanner, Rebecca. Avril. Inked (Pinchazo Publishing Group). 8 June 2010, (June/July 2010): 40–45. 
  177. ^ Osborne, Grant. Avril Lavigne in London to promote new fragrance, Black Star. Basenotes.net. 18 March 2009 [20 March 2009]. (原始內容存檔於19 March 2009). 
  178. ^ Avril announces latest project.......!. avrillavigne.com. 2009-07-03 [2009-08-03]. 
  179. ^ CEW Beauty Award Winners List. Cosmetic Executive Women. 2010 [2 June 2010]. 
  180. ^ Avril Lavigne's "Forbidden Rose", "Black Star" News. 2Day FM. 16 March 2010 [4 June 2010]. 
  181. ^ Watch: Avril Lavigne's fragrance commercial. The Independent (UK). 4 June 2010 [4 June 2010]. (原始內容存檔於8 June 2010). 
  182. ^ 182.0 182.1 Forbidden Rose new fragrance by Avril Lavigne. Perfume Blog. 18 March 2010 [27 March 2010]. 
  183. ^ Lavigne, Avril (herself). Forbidden Rose commercial, Streaming video. Procter & Gamble. June 2010 [4 June 2010]. (原始內容存檔於5 June 2010). 
  184. ^ Avril Lavigne Wild Rose Perfume Ad. Perfumediary.com. 10 August 2011 [12 September 2011]. (原始內容存檔於12 September 2011). 
  185. ^ Wild Rose Avril Lavigne for women. Fragrantica.com. [12 September 2011]. (原始內容存檔於12 September 2011). 
  186. ^ http://www.thesexydesktop.com/avril_lavigne.html
  187. ^ http://s170002735.onlinehome.us/CelebrityBiography-45.html
  188. ^ http://www.tv.com/sabrina-the-teenage-witch/bada-ping!/episode/203954/summary.html

外部連結[編輯]