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史蒂芬·史匹柏
KBE OMRI英语Order of Merit of the Italian Republic
Steven Spielberg by Gage Skidmore.jpg
史匹柏出席於2017年聖地牙哥國際漫畫展
出生 史蒂芬·艾倫·史匹柏
(1946-12-18) 1946年12月18日73歲)[1]
美國俄亥俄州辛辛那提
居住地 美國加利福尼亞州洛杉磯
教育程度 薩拉托加高中英语Saratoga High School (California)
母校 加州州立大學長堤分校
职业 導演、製片人、編劇
活跃时期 1959年至今
知名于
净资产
  • $36億美金[2]
  • (截至2019年11月)
政党 民主黨
配偶
儿女 7
亲属
签名
Steven Spielberg Signature.png

史蒂芬·艾倫·史匹柏KBEOMRI英语Order of Merit of the Italian Republic(英語:Steven Allan Spielberg,1946年12月18日)是一名美國導演、製片人及編劇,是新好萊塢時代的推手之一[4]兼影史上影響力極高的電影人之一,也是夢工廠的創辦人之一。[來源請求]他早期拍了多部科幻及冒險電影,如《大白鯊》(1975年)、《第三類接觸》(1977年)、《法櫃奇兵》(1981年)及《E.T.外星人》(1982年)等片。這些作品被視為現代好萊塢逃避主義英语Escapism電影的原型[5]

後期,史匹柏拍了《紫色姐妹花》(1985年)、《太陽帝國》(1987年)、《侏羅紀公園》(1993年)、《辛德勒的名單》(1993年)、《勇者無懼》(1997年)、《搶救雷恩大兵》(1998年)、《A.I.人工智慧》(2001年)、《關鍵報告》(2002年)、《世界大戰》(2005年)、《慕尼黑》(2005年)、《戰馬》(2011年)、《林肯》(2012年)、《間諜橋》(2015年)及《一級玩家》(2018年)等電影。

史匹柏以作品《辛德勒的名單》[6]和《搶救雷恩大兵》[7]兩度榮獲奧斯卡最佳導演獎。史匹柏的3部電影——《大白鯊》、《E.T.外星人》及《侏儸紀公園》皆創下了票房紀錄,同時還開創了大片的定義[8]。他的作品的總票房逾46億美元,使史匹柏成為史上作品票房最高的導演[9]。截至2019年11月,史匹柏的資產淨值粗估超過36億美元[2]

早期生活[编辑]

史匹柏於1946年12月18日出生在美國俄亥俄州辛辛那提[10][11]的一個正統派的猶太家庭中[12][13][14]。他的母親莉亞·波斯諾(Leah Posner,1920年1月12日 - 2017年2月21日)[15]從事著餐飲業,同時也是一名鋼琴演奏家,而他的父親阿諾德·史匹柏英语Arnold Spielberg(出生於1917年)則是一名參與電腦開發的電氣工程師[16]。他的祖父母是來自烏克蘭的移民,祖父來自卡缅涅茨-波多利斯基,祖母來自蘇季爾基夫,他們在1900年代定居於辛辛那提[17][18]。1950年,他的父親在RCA找到了工作,史匹柏一家於是搬到紐澤西州哈登區英语Haddon Township, New Jersey。3年後,他們搬家到亞利桑那州鳳凰城[19]。史匹柏於1953年至1957年間就讀希伯來語學校,講課老師為阿爾伯特·L·路易斯英语Albert L. Lewis[14]

孩童時期,史匹柏面臨著其他孩童對他身為一名正統派猶太人的看法。「這不是我樂於承認的部分」,他曾經說過,「但是當我7、8歲時,祈主寬恕,我對身為一名正統派的猶太人感到尷尬。外界對我父母的猶太習俗的看法讓我有這種感覺。我從來沒因猶太人這個身分而羞愧,但有時我會很不安」[20]。史匹柏也表示,他飽嚐反猶太主義帶來的歧視及霸凌,高中時被同學欺負,人們還經常對他大喊:「骯髒的猶太人」[21][22][23][24]。史匹柏提到:「高中時,我被人又踢又砸,鼻子鮮血淋漓。這是非常駭人的」[21]

史匹柏在5歲時看了第一部電影《戲中之王》(1952年),該片深深吸引了他,開啟他對電影的熱愛[25]。對於早年影響他的電影,史匹柏提到了《哥吉拉,怪獸之王!英语Godzilla, King of the Monsters!》(1954年)[備註 1],認為這部片是「恐龍片中的大師之作,因為它讓我以為裡面的情節是真的」[28];而《怒海餘生英语Captains Courageous (1937 film)》(1937年)、《木偶奇遇记》(1940年)和《阿拉伯的劳伦斯》(1962年)也對他有所啟發。史匹柏特別表示,《阿拉伯的勞倫斯》促使他踏上了電影之路。[29]

12歲時,史匹柏用他的玩具火車拍攝了一段火車事故的影片,是他生平第一部電影作品[30]。在進入高中後,史匹柏繼續在課餘時間使用8毫米底片來拍攝「冒險電影」[31]。1958年,他加入了童軍的行列,並透過用8毫米底片拍攝的一部時長9分鐘、名為《最後一場槍戰》(The Last Gunfight)的短片,來完成領取童軍攝影獎章的需求[32]。數年後,史匹柏在接受某雜誌的採訪時回憶道,「我父親的相機壞了,所以我問童軍的團長,我能不能用父親的電影攝影機說一個故事來代替。他說可以,而這時我有了說一個西部故事的想法。我成功拿到了獎章。這就是一切的開端」[33]。13歲時,史匹柏以長40分鐘的戰爭電影《無處可逃》(Escape to Nowhere)贏得了獎金,片中的演員由他的朋友擔任。這次經驗促使他在之後繼續用8毫米底片拍了15部電影[19]。1963年,17歲的史匹柏執導了他的首部獨立電影火光》,該片取材自他與父親觀賞流星雨的經驗,在史匹柏的父親租下的鳳凰城劇院上映了一晚[34][35][36]

就讀鳳凰城的阿卡迪亞高中英语Arcadia High School (Arizona)3年後,史匹柏與家人搬到了加利福尼亞州薩拉托加。他後來畢業於薩拉托加高中英语Saratoga High School (California)。他的父母在他求學的期間離婚[37]。畢業後不久,史匹柏搬到洛杉磯住。在洛杉磯,他申請就讀南加利福尼亞大學的電影學校,但由於他的平均成績僅有「C」而遭拒絕[19]。最後,史匹柏只能去讀加利福尼亞州立大學長堤分校[38]。他是加利福尼亞州立大學長堤分校校內一個兄弟會的成員[39]。儘管仍在求學,史匹柏還是在環球影業的剪輯部門找了一份無薪的實習生工作[40]。同時他也用閒暇時間湊錢拍了許多電影,如《遇見》(Encounter)和《滑流英语Slipstream (unfinished film)》(預算用盡而未完成)等[41],其中有一部他自編自導的35毫米底片短片《安培林》令環球影業的希德尼·西恩伯格英语Sidney Sheinberg感到印象深刻,進而於1969年與史匹柏簽下了為期7年的合約[19][42]。此外,《安培林》還在亞特蘭大影展英语Atlanta Film Festival威尼斯影展上得獎[43]。隨後,史匹柏中斷了學業,開始專心執導環球影業出品的電視節目[44][45],正式開啟影視事業,《安培林》因此成了史匹柏最後一部業餘作品[46]。數年後,史匹柏重回加利福尼亞州立大學長堤分校繼續學業,並於2002年完成了電影和電子藝術的學士學位[47]

事業[编辑]

1969年至1970年代[编辑]

1969年,時年21歲的史匹柏[42]受聘執導《夜間藝壇英语Night Gallery (film)》的試播集,該集由當紅好萊塢女星瓊·克勞馥主演[48][49]。史匹柏甫入行就與巨星合作,是相當艱難的考驗[50],加上身為新人而面臨部分劇組成員的不善對待,令他後來將這段時間稱為「地獄週」[51]。1970年,史匹柏執導了《馬可威比醫生英语Marcus Welby, M.D.》的其中一集《勇者的手勢》(The Daredevil Gesture),隔年完成了《夜間藝壇》的另一集《讓我笑》(Make Me Laugh)、電視劇《遊戲名稱英语The Name of the Game (TV series)》的一集《洛杉磯。2017年英语L.A. 2017》、《心理醫生英语The Psychiatrist (TV series)》的其中兩集《馬汀·達頓的內心世界》(The Private World of Martin Dalton)與《標準桿數》(Par for the Course)、《神探可倫坡》的第一集《書本殺人事件》(Murder by the Book)及《歐文·馬歇爾:法律顧問英语Owen Marshall, Counselor at Law》的第三集《給接球員的頌詞》(Eulogy for a Wide Receiver)。[52]其中,《神探可倫坡》的原著作者理查·李文森英语Richard Levinson威廉·林克對史匹柏讚譽有加。林克稱史匹柏早期的電視作品「令人震撼」,而李文森則稱讚了史匹柏那水到渠成的導演功力。[53]

1971年,史匹柏執導的電視電影《飛輪喋血英语Duel (1971 film)》在美國NBC電視台上播出。該片改編自李察·麥森的作品,劇情講述一名鄉村巡迴銷售員(丹尼斯·韋佛英语Dennis Weaver飾演),在公路上莫名遭受一名陌生卡車司機駕車攻擊[54]。該片的收視率和評價不錯,後來在坎城影展上放映時吸引了影評人的注意,讓該片於1973年獲得以加長電影版在歐洲影院上映的機會,並斬獲好評[55]。此外,《飛輪喋血》還獲得了一系列的獎項[56],如黃金時段艾美獎第24屆英语24th Primetime Emmy Awards[57][58]金球獎第29屆英语29th Golden Globe Awards[59]等。

接著,史匹柏為約翰·爾曼英语John Erman執導的電影《長空漫漫英语Ace Eli and Rodger of the Skies》(1973年)編劇。該片為史匹柏的劇場電影編劇處女作[60],也是頭一遭,他的名字出現在劇場電影的演職人員名單中[61]。此外,史匹柏也花了一些時間來準備執導畢·雷諾斯主演的動作片《電光石火英语White Lightning (1973 film)》(1973年),但最終決定退出[60]。1972年,史匹柏導演的CBS電視電影《邪魔英语Something Evil》播出,他接著在隔年以NBC電視電影《野蠻英语Savage (1973 TV film)》結束了與環球影業的契約[62]。1974年,史匹柏的劇場電影處女作《橫衝直撞大逃亡》上映[63],劇情講述一對夫妻(歌蒂·韓威廉·阿瑟頓飾演)為了將孩子從養父母手中奪回而逃獄,一路上遭警方追捕的故事[64]。該片廣受好評,但票房不盡理想[65]。多年後,史匹柏回首檢視《橫衝直撞大逃亡》,認為自己當初應該用另一種方式來拍[66]。此外,該片開啟了史匹柏與配樂家約翰·威廉斯的長年合作關係,日後幾乎每部史匹柏的電影都由威廉斯操刀配樂,這段關係堪稱影史上最久的一段[67]

1973年6月,环球影业的两位制片人理查·赛纳克大衛·布朗英语David Brown (producer)找上史匹柏,要他執導彼得·班奇利英语Peter Benchley小说《大白鲨》的改編電影[68][69][70][71]。史匹柏在讀完《大白鯊》以後也相當喜歡[72],但在開拍前萌生退意,打算改接拍二十世纪福克斯的《幸运女士英语Lucky Lady》,但環球影業的合約不許他如此[73]。該片的劇情講述一隻吃人大白鯊現身海灘,人們必須設法消滅牠[74]。片中的三位男主角由罗伊·沙伊德尔罗伯特·肖理查德·德莱弗斯擔綱[75]。在拍攝過程中,劇組遇到了重重問題,如拍攝進度嚴重落後及預算超支等等,製片人曾打算放棄整個計劃,不過最後仍完成了拍攝[76][77][78][79]。對此史匹柏表示,「我以為我的電影生涯就這麼完了」[79],而他後來也提到,「我並沒有在拍片時得到樂趣,只有在籌劃中,想到它的嚇人效果時才覺得有些好玩」[80]。該片於1975年6月在美國院線上映[81],叫好又叫座,在第48届奥斯卡金像奖頒獎典禮上入圍最佳影片奖,並榮獲最佳剪辑獎最佳原创配乐獎最佳音效獎英语Academy Award for Best Sound Mixing[82],且全球總票房達4億美元[83],在全球票房冠军位置保持了两年[84][85]。影評人也稱讚了史匹柏的導演功力[86][87][88][89]。該片的成功讓史匹柏聲名大噪,也讓他能自由挑選他想拍的電影題材[90][91]。史匹柏一度被找去執導續集《大白鯊2》,但他拒絕了[92]

在完成《大白鯊》後,喜歡籃球的史匹柏曾想拍一部名叫《賓果》(Bingo Long)的電影,該片講述1930年代一支巡迴比賽的黑人籃球隊的故事,後來由他人完成,片名改為《賓果狂行英语The Bingo Long Traveling All-Stars & Motor Kings[80]。因為《大白鯊》的好表現,史匹柏得到了執導《超人》電影版的機會,但他當時已經投身下一部作品——《第三類接觸[93]。史匹柏在1973年年底、《橫衝直撞大逃亡》還在後製時就與片商哥倫比亞影業協商拍片事宜[94],後來史匹柏選擇先去拍《大白鯊》而將該片延後[94]。《第三類接觸》是一部科幻電影,以「不明飛行物體」(UFO)為題材[95],劇情講述人類與外星生物的接觸[96],其中部分內容以以史匹柏多年前拍的電影《火光》(1963年)和1970年寫的劇本《經驗》(Experiences)為基底[95],由《大白鯊》的主演之一理查德·德莱弗斯領銜[97]。該片的劇本原本由保羅·許瑞德執筆,但史匹柏不滿意,認為主題寫得不夠好,之後又經由約翰·希爾英语John Hill (screenwriter)大衛·傑拉英语David Giler之手改寫[97],最後史匹柏決定親自操刀劇本,過程中查閱了許多UFO的資料,並訪問了多位該領域人士[98]。拍片過程中,該片面臨比《大白鯊》還嚴重的時程延誤、技術問題[97]和預算超支,哥倫比亞影業一度資金拮据[99]。《第三類接觸》於1977年11月上映[100],在口碑[101][102]和票房[103][104]上都有好表現,讓哥倫比亞影業免於破產[105],並在第50届奥斯卡金像奖上入圍8項大獎,史匹柏獲得最佳導演獎提名[106],但最後該片只有拿下最佳攝影最佳音效剪辑,史匹柏敗給《安妮·霍尔》的導演伍迪·艾伦[107][108]。哥倫比亞影業希望能拍《第三類接觸》的續集,史匹柏雖然不感興趣,但他不希望哥倫比亞影業在沒有他的情況下拍續集,於是寫了份科幻恐怖片的劇本大綱交差,即《夜空英语Night Skies[109]

史匹柏的下一部作品是諷刺喜劇片《一九四一[110],該片原定由约翰·米利厄斯執導,但他得負責拍《伟大的星期三英语Big Wednesday》(1978年),於是由史匹柏接手[111]。該片的劇本由羅拔·湛米基斯鮑勃·蓋爾英语Bob Gale創作,內容講述珍珠港事件後,一群美國人組成的雜牌軍試圖阻止日軍攻擊好萊塢的故事[112]。史匹柏認為劇本趣味十足,興致頗高,但在拍片過程中因不擅長拍喜劇而備感壓力,也表示自己冒著極大的風險:「因為該片的劇情模式不是我熟悉的直線發展」[113]。《一九四一》於1979年12月上映[114],美國本土的評價和票房不甚理想,被認為是史匹柏導演生涯的敗筆之一[115],不過該片在美國以外地區獲得不錯的口碑[116],日後還成為了一部邪典电影[117]。史匹柏後來表示:「《一九四一》不會讓我覺得難堪,我只是覺得它還不夠好笑」[118]。在拍片過程中,史匹柏結識了日後的長期合作夥伴兼得力助手凱斯琳·甘迺迪[116]。差不多在同個時間點,史匹柏監製了湛米基斯導演的喜劇片《一親芳澤英语I Wanna Hold Your Hand (film)》(1978年),這也是他第一次擔綱電影的製片人[119]。史匹柏後來又以執行製片人的身分參與湛米基斯的《爾虞我詐英语Used Cars》(1980年)[120],這也是他第依次擔任一部電影的執行製片人[121]

史匹柏在1978年表示,「到目前為止,我對我自己的作品都不是完全滿意,即使像《大白鯊》、《橫衝直撞大逃亡》和《第三類接觸》等片都不算是」[122]

1980年代[编辑]

1980年,史匹柏參與好友約翰·蘭迪斯英语John Landis執導的電影《福祿雙霸天》,友情客串[123]。接著,史匹柏與《星際大戰》主創兼好友乔治·卢卡斯合作了一部冒險片《法櫃奇兵[124]。該片的概念起源於1973年盧卡斯寫的劇本[125],而兩人合作的契機則是1977年5月兩人一起至夏威夷度假時的談話[126][127]。當時史匹柏正猶豫要不要接一部詹姆斯·龐德(007)電影,盧卡斯於是向他提到了這份劇本,並用主角印第安纳·琼斯的形象成功說服他來拍[128]。由於史匹柏當時尚有製片工作,於是由盧卡斯先籌備,然而盧卡斯也要忙著籌劃《星際大戰》續集,於是將導演筒交給史匹柏[129]。該片講述第二次世界大戰期間,探險家印第安纳·琼斯(哈里森·福特飾演)與德國納粹爭奪「失落的法櫃」的故事[130][131]。該片由派拉蒙影業資助,派拉蒙影業對拍片時間和預算設下了限制,盧卡斯對此也嚴加把關[132][133]。因此,史匹柏以前所未有的速度完成了電影,預算也用得極節儉,完全沒有前幾部作品的超支情形[132],他後來表示,「我認為《法櫃奇兵》可能是我拍過的電影中準備最妥當的」[134]。該片於1981年6月在美國院線上映[135],叫好又叫座[136][137][135],是該年度美國本土最賣座的電影[138]。在第54届奥斯卡金像奖頒獎典禮上,該片入圍9項大獎,拿下其中4項[139],史匹柏獲得最佳導演獎提名,不過最後勝出的是《烽火赤焰萬里情》的導演沃伦·比蒂[108]。同樣在1981年,史匹柏創辦的製片公司安培林娛樂公司英语Amblin Entertainment出品了第一部電影《天南地北一線牽英语Continental Divide (film)[140],該公司取名自當年讓他得以進入環球影業的作品《安培林》(1968年)[141],史匹柏也出任該片的執行製片人[142]

在拍《法櫃奇兵》時,史匹柏重拾拍一部有關自己童年時代的自傳電影的想法[143],延續1978年擱置的《成長》(Growing Up)和胎死腹中的科幻恐怖片劇本《夜空英语Night Skies[144]。他與當時也在片場的編劇家梅麗莎·馬西森英语Melissa Mathison(哈里森·福特的女友)討論了劇情,由她完成了劇本,《E.T.外星人》就此誕生[143][145][146]。拍攝過程中,史匹柏決定不採用以往事先分鏡構思的慣例,隨性地以「情緒和直覺」來拍片[147]。史匹柏表示,該片是他個人色彩最濃厚的作品[148]。該片於1982年6月由環球影業在美國院線上片[149],創下有史以來美國本土總票房(3.59億美元)和全球總票房(6.19億美元)的最高紀錄[149][150][151][備註 2],前者十多年後被史匹柏的另一部作品《侏罗纪公园》(1993年)超越[152],後者則是又維持了4年才由重新上映的《星際大戰四部曲:曙光乍現》超越[153]。多數影評人和觀眾也予以該片盛讚[154][155],史匹柏的導演功力也獲得肯定[156][157]。《E.T.外星人》在第55届奥斯卡金像奖上入圍9項大獎,除了最佳影片外,史匹柏也獲得最佳導演獎的提名肯定[158]。該片最终夺得原创配乐音效音效剪辑视觉效果4項大獎,史匹柏敗給《甘地傳》的導演李察·艾登堡祿[158][159]。史匹柏有考慮過拍續集,但後來認為續集的劇情構思只會破壞原作的童真,於是打消了念頭[160]

1982年還有一部史匹柏製作的電影上映——恐怖片《鬼哭神號》。該片的起源要回溯到1970年代末,史匹柏當作《第三類接觸》續作繳出的恐怖片劇本大綱《夜空英语Night Skies》。原本史匹柏要自己當導演,但與《E.T.外星人》的行程衝突,於是找了陶比·胡柏來執導。胡柏去掉了科幻的元素,加入鬼故事。[161]史匹柏在胡柏拍完該片後直接動手剪接,引來批評他專制的聲音[162]。最後他在該片的劇組名單中涵蓋製片人、編劇和故事創作的名份[159]。該片在票房方面大獲成功[163],並被譽為影史恐怖片經典之一[164][165][166][167]。接著,史匹柏執導了恐怖片《陰陽魔界電影版英语Twilight Zone: The Movie》(1983年)的第二單元「踢罐子」(Kick The Can[備註 3],該片改編自同名影集[169][170]。拍片期間的1982年7月,有兩位越南兒童演員和一位男演員意外喪生,因事發時間在清晨,理應是兒童非法工作時間,劇組遭到了外界的譴責,史匹柏也不例外[171]。他也負責冒險片《七宝奇谋》(1985年)的故事創作,同時擔綱執行製片人[172],並客串主題曲「The Goonies 'R' Good Enough英语The Goonies 'R' Good Enough」的音樂錄影帶(MV)[173][174]

《魔宮傳奇》拍攝期間,史匹柏與錢卓安·魯特南英语Chandran Rutnam斯里蘭卡的拍片地點

史匹柏的下一部導演作品是《法櫃奇兵》的續集《魔宮傳奇》。在1979年,《法櫃奇兵》還沒上映時,史匹柏就和盧卡斯約定好,如果《法櫃奇兵》成功的話便會再導演兩部續集[175],而史匹柏也表示自己無法接受由別人來執導續集[176]。該片的劇情大綱由盧卡斯完成[177],後聘人寫成劇本[178]。該片的主軸圍繞著瓊斯與掌控印度偏僻村莊的图基邪教交手的故事[179]。《魔宮傳奇》於1984年5月上映[180],映前因充斥暴力橋段而被美國電影協會(MPAA)分為R級(未滿17歲須由家長或成年監護人陪同觀看),在史匹柏的爭取下促成了介於PG級(建議家長指導)和R級間的新分級——PG-13[179][181],即「包含可能不適合13歲以下觀看的內容,建議家長需特別注意」[182]。後來該片獲准以PG級上映[183][184]。同年上映的史匹柏電影《小精靈》(擔任執行製片人[185])也面臨類似的情況[181],最後同樣以PG級上映[186]。《魔宮傳奇》在票房方面有不錯的表現[187][188],但評價兩級[177],暴力成分、黑暗格調和過快節奏在當時受到影評人的詬病[189][190][191][184],劇中對印度宗教、種族主義的描寫也引來爭議[187][192][193][194]。史匹柏對偏見一說予以撇清,但也承認自己也不是很滿意該片[187],表示該片的陰鬱風格與他和女演員艾米·歐文英语Amy Irving分手有關[195]。不過,史匹柏在拍攝《魔宮傳奇》的期間與女演員凯特·卡普肖相識,兩人後來結為夫妻,他稱這是「最大的收穫」[196]。該片在第57届奥斯卡金像奖上入圍最佳原創配樂最佳視覺效果兩項大獎,最後拿下後者[197]

1985年12月,史匹柏執導的歷史電影《紫色姐妹花》上映[198],該片改編自愛麗絲·華克普立茲獎得獎小說《紫色姐妹花[199],劇情設定在1909年至1943年間[200],主角為一名社會地位極其卑賤的美國黑人女性西麗Celie琥碧·戈柏飾演)[備註 4],情節以她在種族歧視與男性欺凌下掙扎生活的故事為主軸[202][203]。史匹柏在凱斯琳·甘迺迪的推薦下讀到了原著小說[203],剛讀到時雖然喜歡但沒有拍成電影的想法,數月後他重讀,發現「再也不能釋懷」[204]。史匹柏明白他將導演的這部片與他先前的作品風格迥異,題材也是全新的,令有意改革的他既期待又有點擔心[205]。史匹柏對外宣稱這是他「第一次對自己的作品感到滿意」[206]。《紫色姐妹花》獲得不少影評人的讚美[207][208][209][210],華克本人也十分滿意,但片中涉及種族議題的內容引發了爭論和批評[211][203][212]。該片在第58届奥斯卡金像奖上入圍11項大獎,獨缺最佳導演獎,而且最後全數落空[213]

同樣在1985年,史匹柏與安培林娛樂公司參與了電影《回到未來[214][215]、《出神入化英语Young Sherlock Holmes[216][217],擔任執行製片人。他也開始製作一部NBC電視劇《驚異故事英语Amazing Stories (1985 TV series)[218],並負責不少集數的故事發想[219]。該劇每週播出一集(30分鐘)[220],原定播出44集,後因評價和收視率不佳而在1987年停拍,共播出24集[221]。1986年,史匹柏出任《老鼠也移民[222][223]和《錢坑英语The Money Pit[224][225]的執行製片人,安培林娛樂公司也參與了製作[226][225]

史匹柏之後從英國導演大卫·利恩手中接下了戰爭片《太陽帝國》的導演工作,該片改編自英國作家J·G·巴拉德的1984年半自傳體小說《太陽帝國英语Empire of the Sun[227][228]。史匹柏相當喜歡原著[227],找來英國編劇湯姆·斯托帕德執筆劇本,兩人因此開啟了一段合作關係[229]。該片的劇情背景設定在第二次世界大戰時的中國上海,以小男孩吉姆(Jim克里斯汀·貝爾飾演)的視角講述一段戰火下的故事[230]。史匹柏表示,他嘗試用更嚴肅的方式處理題材,避免一再重複以往的輕快風格,導致自己「陷入習以為常的冷漠遲鈍中」[231]。《太陽帝國》於1987年12月上映[232],影評人給予的評價好壞參雜[227][233],對於片中嚴肅且陰鬱的格調頗有微詞,票房表現也只有中上[234][235][236],不過原著作者巴拉德對該片頗為滿意[237]。在第60届奥斯卡金像奖頒獎典禮上,該片入圍了6項大獎,不過無一獲獎[238]

1987年,史匹柏也擔任電影《鬼使神差[239]和《驚異大奇航英语Innerspace[240]的執行製片人,安培林娛樂公司也參與了這兩部片的製作[241][242][243]。《驚異大奇航》上映後,電影記者安·湯普森英语Anne Thompson (film journalist)指出,儘管史匹柏在每部掛名作品的參與程度或多或少,但片商開始將他的名字當作一部電影的賣點,大肆宣傳與吹捧[243]。同年,在監製電影《大腳哈利英语Harry and the Hendersons》時,史匹柏因為與編導威廉·迪爾英语William Dear意見不合而放棄掛名,改用「安培林娛樂公司出品」的字樣[243]。1988年,史匹柏擔任執行製片人的喜劇片《谁陷害了兔子罗杰[244][245]與《歷險小恐龍英语The Land Before Time[246]先後上映。

史匹柏遵守與盧卡斯的約定,下一部電影拍了印第安纳·琼斯第三集《聖戰奇兵[175]。史匹柏表示,他拍這部片也是因為第二集《魔宮傳奇》口碑不佳,算是一個「道歉」[247][248]。為了執導該片,史匹柏放棄了導演《飛進未來》和《雨人》的機會[249],其中後者的劇本他已經研究了5個月[250]。該片的劇情講述瓊斯的父親(肖恩·康纳利飾演)為了找尋聖杯而失蹤,瓊斯於是踏上了尋父之旅[251]。對於瓊斯之父的登場,盧卡斯起初認為聖杯才是重點,不過史匹柏說服了他[252]。《聖戰奇兵》於1989年5月上映,評價和票房都表現甚佳[251],被譽為三部曲中最成功的一部[253]。該片入圍第62届奥斯卡金像奖的3項大獎,拿下其中的最佳音效剪輯獎[254]。雖然與派拉蒙影業簽過五部瓊斯電影的協議[255],不過史匹柏和盧卡斯都決定就此結束[256][257],一直到2000年史匹柏才表示會繼續拍下去[258]。1989年12月,史匹柏推出了另一部作品——愛情片《直到永遠英语Always (1989 film)[259][260]。該片翻拍自史匹柏年輕時看了深受感動的黑白電影《祖儿小子英语A Guy Named Joe》(1944年[備註 5][261][262][264],他此前已籌備了十餘年[262]。該片講述一段愛情故事,男子彼得(李察·德雷福斯飾演)死後放不下女友(荷莉·亨特飾演),於是變成鬼魂留在她身邊[265]。影評人對《直到永遠》的評價略為冷淡,且票房表現普通[266][267]。在執行製片人的工作方面,史匹柏拍了《回到未來II》和《吾愛吾父英语Dad (1989 film)[246],並開始與朋友马丁·斯科塞斯合作修復他心目中的經典電影《阿拉伯的劳伦斯》(1962年)[268]

1990年代[编辑]

2000年代[编辑]

2010年代[编辑]

私人生活[编辑]

作品主題與風格[编辑]

個人評價[编辑]

正面與影響[编辑]

榮譽[编辑]

負面[编辑]

電影作品[编辑]

僅列出擔任導演的長片作品:

評價總覽[编辑]

備註[编辑]

  1. ^ 非正式譯名。該片為日本電影《哥吉拉》(1954年)的美國改編版[26][27]
  2. ^ 不包含1985年和2002年重新上映帶來的票房。
  3. ^ 此為直譯,也有資料根據劇中情節翻譯為「年輕的心」[168]
  4. ^ 又譯為「賽莉」[201]
  5. ^ 一說1943年上映[261][262],此處以美国电影学会的資料為準[263]

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除另行註明外,以下資料皆為英文。

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延伸閱讀[编辑]

外部連結[编辑]