User:XuanEa/沙盒
离开哥伦比亚广播公司后：1966-1968[edit] 1966年-1968年：从哥伦比亚广播公司离职 奥布里身负价值250万美元的股票离开了哥伦比亚广播公司，搬至日落大道，并成立了一家制片公司——奥布里公司。在1967年，奥布里的律师雷森·鲍泽（Gregson E. Bautzer）试图为自己的另一位客户收购美国广播公司（ABC），这位客户就是来自拉斯维加斯的百万富翁霍华德·休斯（Howard Hughes）。收购完成后，奥布里得到聘用，接管美国广播公司。但为人低调的休斯拒绝亲自出席由美国联邦通信委员会（FCC）举办的听证会，因此听证会不得不否决了此项收购案，交易由此付诸东流。 奥布里显赫的声誉、英俊的外表、无尽的风流韵事及他戏剧性地离开哥伦比亚广播公司的经历，为三部小说提供了灵感。他曾经的朋友基夫·布拉塞尔（Keefe Brasselle）撰写了一部作品，题为《食人族：一部关于电视上野蛮酋长的小说》。在该小说的标题中，大写字母的运用让人难以理解。诺拉·埃夫隆（Nora Ephron）评论该标题为“没有可读性”。哈罗德·罗宾斯（Harold Robbins）于1969年出版了作品《继承人》，同年杰奎琳·苏珊恩（Jacqueline Susann）出版了《爱情机器》，两部作品中都有以奥布里为原型的人物。在苏珊恩的作品中，奥布里的角色是网络主管罗宾·斯通（Robin Stone）。保罗·罗森菲尔德（Paul Rosenfield）透露道，奥布里和苏珊恩“暗中合作”，并将苏珊恩的经历“搬至电视屏幕上”。尽管苏珊恩的丈夫欧文·曼斯菲尔德（Irving Mansfield）在全职打理妻子的事业之前，自己也是一名忙碌的电视制片人。苏珊恩谈论起奥布里时，说道，自己的邻居奥布里，“生来就是那种负责电视制片工作的人，天生就是小说人物的原型。” 1967年6月，奥布里签署了一份为期两年的合同，为哥伦比亚电影公司出品电影。尽管有传闻称，奥布里是娱乐圈多个职位的候选人，但奥布里对纽约时报的记者文森特·坎比（Vincent Canby）透露：他“再也不想涉足娱乐圈的公司了”。用坎比的话说，奥布里曾一直“涉及多个领域的工作，包括影视出品、房地产和珍珠养殖”。在1965年，奥拉汗（Oulahan）和兰伯特（Lambert）写道，他“投资领域十分广泛，从铜矿开采到华夫饼连锁店均有涉足。”他为哥伦比亚广播公司制作的第一个项目，是改编帕特里夏·海史密斯（Patricia Highsmith）的作品《远走高飞的人》。奥布里告诉坎比：“我的出品标准是看是该作品否有利可图。” 担任米高梅总裁: 1969–1973[edit] 1969年-1973年：年担任米高梅电影公司总裁 1969年，一名来自拉斯维加斯的商人科克·科克里安（Kirk Kerkorian）接管米高梅电影公司时，奥布里的事业重新迎来转机。科克推翻了当年早些时候控制米高梅的埃德加·布朗夫曼（Edgar M. Bronfman），此时，布朗夫曼是加拿大的一家酒业巨头。奥布里的律师格雷森·鲍泽同时也是科克的代理人，因此，鲍泽向科克举荐奥布里。在制片人赫伯·贾菲（Herb Jaffe）和麦克·弗兰科维奇（Mike Frankovich）拒绝该职位后，奥布里成为了科克的第三人选。同时，制片人雷·斯塔克（Ray Stark）也是该职位的候选人之一。在前总裁路易斯·F·波尔克（Louis F. Polk Jr.）从1月14日起就担任米高梅总裁，在遭解雇后，1969年10月21日，米高梅总裁由奥布里出任，他接任了波尔克的工作。奥布里是1969年米高梅电影公司的第三任总裁。波尔克接受《纽约时报》采访时说，“没有人喜欢留下半截工作走人”。他还说自己已经着手进行米高梅急需的改革。到1969年8月31年财年为止，米高梅已经损失了3500万美元。 奥布里的薪水是每周4000美元，但他并未同米高梅签署工作合同。1986年，他说“我希望科克能对我说‘走人吧，吉姆’如果我没有签署合同，就没有工作的义务。”正如20世纪60年代的大多数电影公司一样，当时的米高梅正在生死存亡的边缘苦苦挣扎，科克里安信心满满地说，他新聘的总裁会让公司重回昔日的辉煌。事实上，奥布里很大程度上整顿了公司，此前，科克里安通过建造米高梅大酒店将公司转变为以酒店为导向的公司。奥布里说：“我们一直在使用老旧的方法”。后来，在1986年，他说，整个公司“完全处于混乱状态。只有掀起地毯，你才能看到地毯下到底有多混乱。公司珍视的声誉已是千疮百孔。” 在奥布里就职的几天内，他取消了12部电影以削减成本，其中包括弗雷德·辛尼曼 (Fred Zinnemann) 的《男人的命运》，该片即将开始主要摄影。奥布里1970年4月29日宣布在将总部从纽约市迁至卡尔弗城时解雇了3500名员工以更靠近生产设施。他下令出售米高梅历史悠久的服装和道具收藏，例如《绿野仙踪》中朱迪·加兰 (Judy Garland) 穿的红宝石拖鞋、《乱世佳人》中费雯丽的裙子，以及《继承风云》中斯宾塞·特雷西 (Spencer Tracy) 穿的西装。该西装最终被查尔斯曼森的一位辩护律师购买，他经常穿着它出庭。工作室位于卡尔弗城的大部分外景地及其在科内霍谷的2000英亩（相当于8平方公里）的牧场都卖给了房地产开发商；这些行动在波尔克在任期间就已有计划。奥布里因处理公司档案和停止制作而受到批评。他在1986年回忆说，“雄鹿必须停在某个地方，而它就停在我身边。怀旧在这里很流行，所以我们因卖朱迪加兰的红鞋而受到批评。对我们来说它们没有价值，其本身也没有内在价值。 他的行为减轻了公司的财务压力。在他上任的头九个月里，他将米高梅的债务削减了2700万美元，占总债务的近四分之一。该公司在上一段时期亏损了1830万美元，而在这九个月内取得了54万美元的利润。
奥布里取消了两部朱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）的电影
提效[edit] 公司损失巨大，因为波尔克将他前任在职期间拍摄的许多电影的花费作为总亏损一笔勾销；该公司在截至1969年8月31日的财政年度中亏损3540万美元。1969年12月，奥布里告诉《纽约时报》：“基本上，我们目前真正关注的是去切实简化这项操作。当你损失和我们一样多的钱时，没有什么别的可做。”奥布里还说：“我们已经决定，我们不会继续在40英亩的站立式布景的基础上进行制作。作为当今电影主要观众群体的年轻人将其称为塑料世界，这在今天的业务中几乎是一种威慑。” 奥布里宣布了快速制作每部成本不超过200万美元的电影的计划，但其中许多电影遭到了评论家和观众的轰炸。然而，其中一项取得了成功，那就是理查德·朗德特里 (Richard Roundtree) 的电影《轴》，该片耗资100万美元，票房收入约为1200万美元。代理人苏·门格斯说他是一个非常强硬的交易方；她曾说“我宁愿和他上床，也不愿和他谈判。”早些时候，奥布里取消了两部朱莉·安德鲁斯的电影，即《她爱我》和《用音乐说出来》，理由是音乐剧的风潮已经过去。1970 年，因超出预算，他还试图取消大卫·莱恩的《瑞恩的女儿》或者精简其规模，但未能成功。 在 1970 财年上半年，尽管大面积放弃各类电影，该公司仍实现了650万美元的利润。该公司已将经营亏损从650万美元大幅削减至160万美元。奥布里在 1970年4月告诉媒体，如果没有以下四部电影，公司本可以赚钱。它们分别是赫伯特·罗斯改编自詹姆斯·希尔顿的小说《再见》、由彼得·奥图尔和佩图拉·克拉克主演的《奇普斯先生》；米开朗基罗·安东尼奥尼 (Michelangelo Antonioni) 的《扎布里斯基角》 (Zabriskie Point)，该电影被宝琳·凯尔 (Pauline Kael) 称为是“巨大的、人造的、摇摇欲坠的电影废墟”；由罗伯特·莱恩 (Robert Ryan) 和查克·康纳斯 (Chuck Connors) 主演的奇遇电影《尼莫船长和水下城市》，以及西德尼·卢美 (Sidney Lumet) 执导、奥马尔·谢里夫 (Omar Sharif)、阿努克·艾米（Anouk Aimée）和乐天·联雅Lotte Lenya主演的《约会》。这四部电影的制作成本接近2000万美元，但未能实现收支平衡。同月，文森特·坎比 (Vincent Canby) 在《纽约时报》上写道，“看电影的观众变幻无常的口味使得 [工作室的电影] 存货的很大一部分已经过时了。” 到本财政年度结束时，该公司取得了150万美元的利润，对于一年前亏损3500万美元的公司来说，这是一个了不起的转变。1971年1月，奥布里宣布，“我们很高兴公司已经扭亏为盈。通过管理层的政策，包括全面重组、实质性经济、整合运营以及近期电影的更好表现，我们已经基本能够实现盈利。”同月，在20世纪福克斯公司解雇了其两名高管理查德·扎努克和大卫·布朗之后几天，奥布里宣布公司正在与福克斯公司进行合并谈判。两周后，他宣布会谈已经结束。然而，福克斯董事长兼首席执行官达里尔·F·扎努克公开否认有任何谈判。他告诉媒体；“过去和现在都没有，未来也不打算就我们两家公司的合并或任何其他类型的联合进行任何讨论”。 现实做法[edit] 奥布里亲自参与到米高梅的工作，并亲自剪辑电影。《纽约时报杂志》写道，“奥布里对米高梅电影每一个创意细节的投入远远超过了他对哥伦比亚广播公司 (CBS) 剧本的投入。”剪辑了罗伯特·米彻姆 (Robert Mitchum) 主演的电影《回家》后，导演赫伯特·B·伦纳德 (Herbert B. Leonard) 公开进行抗议。1971年，他在接受《时代》杂志采访时表示：“他单方面、武断地破坏了这部电影。”导演布莱克·爱德华兹 (Blake Edwards) 对奥布里私自改动威廉·霍尔登 (William Holden) 主演的电影《戎马闯天关》很生气，他告诉《纽约时报杂志》：“删减？他还不如一个一年级的学电影的学生懂得多。他把电影的核心部分直接剪掉了”由于奥布里的剪辑，《碟中谍》系列的制片人布鲁斯·盖勒 (Bruce Geller) 将他的名字从他的第一部电影《科基》的演职人员名单中删除了。电影《钱德勒》的制片人迈克尔·S·劳克林 (Michael S. Laughlin) 和导演保罗·马格伍德 (Paul Magwood) 在行业报纸上刊登了一整版的广告，宣称: 关于我们的电影《钱德勒》，让我们给予应有的荣誉。我们遗憾地承认，所有的剪辑、后期制作以及附加场景都是由小詹姆斯·T·奥布里 (James T. Aubrey Jr.) 执行的。我们很抱歉。
奥布里和导演萨姆·佩金帕 (Sam Peckinpah) 发生了冲突
劳克林（Laughlin）在接受《时代》杂志采访时表示：“你就是不能和奥布里打交道。他知道，诉讼费用很高，而且由于法律程序上的拖延，在你的案子上法庭之前，这部电影早就不见了。”奥布里还曾与萨姆·佩金帕 (Sam Peckinpah) 有过一次臭名昭著的争吵，后者在1973年开始了西部片《比利小子》的拍摄。奥布里在制作初期削减了佩金帕的预算，不允许他重拍关键镜头，将上映日期推迟到阵亡将士纪念日，并剪掉了将近20分钟的影片。剪辑师罗杰·斯波提斯伍德 (Roger Spottiswoode) 说：“奥布里下令剪掉一些场景，除了他知道萨姆不希望剪掉这些场景之外，没有其他原因。”影评人约翰·西蒙 (John Simon) 写道，奥布里“理应成为电影编辑工会的荣誉成员，或者更确切地说，是不光彩的成员。” 米高梅曾与美国电影协会 (MPAA) 及其在1968年制定的电影评级系统存在分歧。奥布里说，米高梅在1971年因评级问题和“高昂的会费”问题而退出美国电影协会。1971年10月，米高梅宣布将在拉斯维加斯建造世界上最大的酒店（米高梅大酒店），并准备涉足游轮业务。次月，该公司公布1971财政年度利润为1630万美元，相比1970财政年度的160万美元，当年利润大幅增长，为25年来的最高水平。 在米高梅工作四年后，奥布里宣布辞职，他说：“我愿意做的工作已经完成了。”1973年10月31日，科克莱恩（Kerkorian）成为继任者。《时代》杂志宣称：“在奥布里的领导下，米高梅制作出了大量利润高、中等预算的垃圾片，比如《劫机》和《塔兰图拉毒蛛》；导演们经常指责他爱管闲事，他也疏远了其中的许多人，”但是“作为一个金融类导演，奥布里也许应该获得奥斯卡奖。” 最后生涯：1974-1994 [edit] 20世纪70年代中期，奥布里和雪莉·兰辛（Sherry Lansing）在穿过威尔希尔大道时出了车祸，导致两人受伤，兰辛拄着拐杖生活了一年半，奥布里一直照顾她，直到她恢复健康。“他每天都来。他会说：‘你不会瘸的。’而我自己的母亲和父亲都不能给我更多的支持。”兰辛在2004年接受《综艺》杂志采访时说。 奥布里在离开米高梅之后成为了一名独立制片人，制作了10部令人难忘的电影。他最大的成功是1979年一部关于达拉斯牛仔啦啦队的影视片，由简·西摩（Jane Seymour）主演。20世纪80年代中叶，他是英特马克（Entermark）公司的董事长，这是一家制作低成本电影的制片公司，由几个富有的德克萨斯人运营，包括前州长约翰·康纳利 (John Connally)。他说：“我们的理论是，在今天的附属权利下，一部成本为300万美元的电影是有实际利润的。我们不需要4000万美元的票房，也不需要在圣诞节上映。”为了宣传这个具有风险的项目，他在1986年罕见地接受了《洛杉矶时报》的采访。保罗·罗森菲尔德 (Paul Rosenfield) 发现他毫无悔意： 奥布里并不否认他做事鲁莽，拍摄风格可以让脆弱的演艺界自我瓦解。“如果我是做轮胎生意的，”奥布里说，“即使客户不买我的轮胎，我也不会伤心。我会想，‘那又怎样？’但在我这行，如果我不买剧本，编剧就会踢狗，打老婆。所以你要学会关注人际关系。但这并不意味着你要对别人撒谎。我搅过别人的局，也被别人搅过局，我知道，做个搅局者更好，要诚实地做到这一点很难，但我更喜欢别人这样对待我。我现在不想要权力，也不想要权威，所以我想我的坦率伤害不了我。 1986年，佩利（Paley）被迫离职后，劳伦斯·蒂施 (Laurence Tisch) 收购了哥伦比亚广播公司，，之后，八卦专栏作家利兹·史密斯 (Liz Smith) 报道了奥布里的这段经历，从而引发了有关奥布里将再次担任哥伦比亚广播公司首席执行官的传言。20世纪80年代至90年代初，布兰登·塔提科夫 (Brandon Tartikoff) 致力于恢复美国全国广播公司 (NBC) 的声誉时，奥布里担任他的顾问。1994年，奥布里因心脏病发作去世。