草稿:袁廣鳴

袁廣鳴（1965-）為臺灣錄像藝術、錄像裝置藝術家，曾參加「第五十屆威尼斯雙年展」、「法國里昂雙年展」、「新加坡雙年展」等國際大型展覽。

生平：

袁廣鳴1965年生於台北，1989年畢業於國立藝術學院（今國立台北藝術大學），1997年德國國立卡斯魯造型藝術學院碩士畢業，1997年取得碩士學位返回臺灣定居。現職為國立臺北藝術大學新媒體藝術學系教授。1988年袁廣鳴以錄像雕塑作品〈離位〉獲得第13屆雄獅美術新人獎佳作、1989年獲第2屆優良文化錄影帶金帶獎、第13屆優等實驗錄影藝術金穗獎，1993年以作品〈盤中魚〉影像裝置作品獲台北縣美展首獎，1997年獲台北市美展台北獎，1998年以作品〈難眠的理由〉獲第1屆「數位藝術紀」評審特別獎，作品曾在許多國際展覽中展出。

創作脈絡：

袁廣鳴的作品常運用科技媒材作為表現工具，透過象徵、隱喻的手法表現當下生活感受及狀態。袁廣鳴在2000年以前作品的創作主軸，主要以個人的生命體驗並自日常生活事物中尋找新的觀看視角為主，袁廣鳴2000年以前的作品如：錄像雕塑作品〈離位〉（1987）、錄像作品〈籠〉（1995）、錄像裝置〈難眠的理由〉（1998）、〈嘶吼的理由〉（1998）、〈奔跑的理由〉（1998），以及錄像作品〈飛〉（1999）等。2000年開始，袁廣鳴從開始轉向對城市及全球化狀態的詮釋，此時期創作的開端以2002年《城市失格》系列作品為主，其後在2011年《逝去中的風景》系列中，則是透過纜索以及實際於場景建築上穿孔讓攝影機貫穿其中，製造電影中「一鏡到底」的動態運鏡的手法，讓觀者隨著攝影機「穿梭」在藝術家家中、周遭環境等，展現一種劇場式的日常情境。另於2014年作品〈棲居如詩〉中，則透過模型、水以及爆破裝置，營塑出一個平凡無奇的日常片刻，無預警的遭逢爆裂後一切呈現在水中的浮游狀態，將現代人的困頓與憂懼，以及「棲居難以如詩」的現實心境，透過暗喻手法表現出來。

參考資料

Category:臺灣1000專案草稿