夜曲 (蕭邦)
於1827至1846年間，蕭邦共創作了21首夜曲，皆為短篇的鋼琴獨奏曲。它們普遍被認為是最優美的短篇器樂獨奏之一[1]，而蕭邦亦被認為是將夜曲發揚光大的重要作曲家。
第1至18首夜曲在蕭邦在生時發表，它們均是以兩首或三首為一組，並依隨創作的時序。雖然第19和20首夜曲是蕭邦離開波蘭前的作品，它們在蕭邦逝世後才發表。而蕭邦創作第21首夜曲時沒有將此曲題為「夜曲」[2]，但它自1870年發表後便被納入眾多夜曲之一。有時被稱為Nocturne oublié的第22首夜曲則可能是偽作。
菲爾德便是夜曲的創始人，在當時亦是頗具名氣的作曲家。蕭邦自幼十分崇拜菲爾德，並受其演奏及創作技巧所影響[3]。 人們覺得蕭邦初時的作品很像菲爾德，而諷刺的是，蕭邦成名後人們反而認為菲爾德的作品像蕭邦[4]。此外，雖然蕭邦給予菲爾德的作品很高的評價，但菲爾德卻不太欣賞蕭邦的作品。蕭邦於1832年曾為菲爾德演奏他的夜曲，菲爾德將他描述為「sickroom talent」[5]。儘管如此，蕭邦一生中仍十分崇拜菲爾德。
特色
[編輯]蕭邦承接了菲爾德的夜曲風格，當中一個十分重要的特徵就是右手部分如歌似的旋律，這種聲樂的特質給予樂曲情感深度[3]。而在左手部分對分解和弦的運用也是夜曲另一個要素，為右手旋律提供節奏；而經常運用踏板有利表達樂曲的情感，造就戲劇般的氛圍。[6]
另一方面，蕭邦的夜曲有很多獨特之處，如在節奏的運用上更為自由。此外他自奏鳴曲式和意大利、法國歌劇的詠嘆調中獲取靈感，以發展樂曲結構。李斯特相信他的夜曲受到貝里尼採用美聲唱法的作品影響，[5]而這說法亦多被後世所接納。在這些作品中也可看到對位法的使用以增加樂曲的張力及戲劇性，以及來自古典主義音樂的影響。[3]
結構
[編輯]多數蕭邦的夜曲均採納三段體（ABA），使用單一拍子，在清晰的旋律中洋溢着憂鬱的情緒。[7]除第3首的稍快板外其樂曲均以較慢的速度為主。三段體的例外包括Op. 37 No. 2（ABABA），Op. 9 No. 2（AABABA），Op. 15 No. 3（二段體）和Op. 55 No. 2（單一樂段）。而有些夜曲會像Op. 9 No. 2在主旋律的重複中逐漸加上更多的修飾。從Op. 27至Op. 62的夜曲皆成對出版，雖每首可獨立成曲，但這一做法使同一作品的夜曲有着鮮明的對比。[8]
影響
[編輯]初時蕭邦發表他的夜曲時，社會的評價好壞不一。然而他的夜曲經得起時間的歷練，很多原本不欣賞其樂曲的人皆收回他們之前的言論。[5]
這些夜曲常被演奏，雖每首的受歡迎程度有起有跌，而Op. 9 No. 2和Op. 27 No. 2則可說長久以來都十分流行。
蕭邦的夜曲影響不少當代以至後世的作曲家。李斯特、舒曼、孟德爾遜皆十分欣賞他於夜曲中展現的才華；而布拉姆斯和華格納更於其作品中展現出相似的風格。[9]而夜曲這種曲式由浪漫主義時期至現代皆有人創作，當中突出的例子包括崇拜蕭邦並寫了13首夜曲的佛瑞。 同時，台北捷運松山新店線的進站音樂亦使用此一主旋律。
列表
[編輯]| 編號 | 調 | 作品號 | 出版年份 | 創作年份 | 旋律 | 音檔 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 降B小調 | Op. 9 No. 1 | 1833 | 1830–1832 |  |
Florence Robineau |
| 2 | 降E大調 | Op. 9 No. 2 | 1833 | 1830–1832 |  |
Martha Goldstein |
| 3 | B大調 | Op. 9 No. 3 | 1833 | 1830–1832 |  |
Patrizia Prati |
| 4 | F大調 | Op. 15 No. 1 | 1833 | 1830–1832 |  |
|
| 5 | 升F大調 | Op. 15 No. 2 | 1833 | 1830–1832 |  |
|
| 6 | G小調 | Op. 15 No. 3 | 1833 | 1833 |  |
Olga Gurevich |
| 7 | 升C小調 | Op. 27 No. 1 | 1835 | 1835 |  |
|
| 8 | 降D大調 | Op. 27 No. 2 | 1837 | 1835 |  |
|
| 9 | B大調 | Op. 32 No. 1 | 1837 | 1837 |  |
|
| 10 | 降A大調 | Op. 32 No. 2 | 1837 | 1837 |  |
|
| 11 | G小調 | Op. 37 No. 1 | 1840 | 1838 |  |
|
| 12 | G大調 | Op. 37 No. 2 | 1840 | 1839 |  |
Olga Gurevich |
| 13 | C小調 | Op. 48 No. 1 | 1841 | 1841 |  |
Luke Faulkner |
| 14 | 升F小調 | Op. 48 No. 2 | 1841 | 1841 |  |
Luke Faulkner |
| 15 | F小調 | Op. 55 No. 1 | 1844 | 1842–1844 |  |
|
| 16 | 降E大調 | Op. 55 No. 2 | 1844 | 1842–1844 |  |
|
| 17 | B大調 | Op. 62 No. 1 | 1846 | 1846 |  |
|
| 18 | E大調 | Op. 62 No. 2 | 1846 | 1846 |  |
|
| 19 | E小調 | Op. 72 No. 1 | 1855 | 1827-29 |  |
Peter Johnston |
| 20 | 升C小調 | P 1 No. 16 | 1870 | 1830 |  |
Aaron Dunn |
| 21 | C小調 | P 2 No. 8 | 1870 | 1837 |  |
Diana Hughes |
另見
[編輯]參考
[編輯]- ^ Bielecki, Artur. Fryderyk Chopin - Information Centre - Nocturnes. Narodowy Instytut Fryderyka Chopina. [2009-06-10]. （原始內容存檔於2016-03-04）.
- ^ Frédéric François Chopin. Classical Archives. All Music Guide. [2009-06-10]. （原始內容存檔於2016-03-26）.
- ^ 3.0 3.1 3.2 J. Samson & K. Michalowski, "Chopin, Fryderyk Franciszek" Grove Music Online
- ^ Robin Langley, "John Field" Grove Music Online
- ^ 5.0 5.1 5.2 Tad Szulc, Chopin in Paris, 1998. pg. 76
- ^ M.J.E. Brown & K.L. Hamilton, "The Nocturne" Grove Music Online
- ^ Chopin Music - Nocturnes. Chopin Music. [2009-06-10]. （原始內容存檔於2018-09-11）.
- ^ Nocturne in D flat major, Op 27 No 2. Hyperion Records. [2009-06-10]. （原始內容存檔於2018-02-10）.
- ^ Jim Samson, "Chopin," The Oxford Companion to Music