安德烈·库雷热
 | 此条目翻译品质不佳。 (2021年12月11日) |
| 安德烈·库雷热 André Courrèges | |
|---|---|
 | |
| 出生 | 1923年3月9日 法国大西洋比利牛斯省波城 |
| 逝世 | 2016年1月7日（92岁） 法国巴黎塞纳河畔纳伊 |
| 职业 | 时尚设计师 |
| 知名于 | 太空风服装 |
| 品牌 | Courrèges |
安德烈·库雷热（法语：André Courrèges，法语：[andʁe kuʁɛʒ]；1923年3月6日—2016年1月7日）是法国时装设计师。他于1960年代以流线型的设计而闻名，他的这些设计受到现代主义和未来主义的影响，充分利用了现代技术和新布料。库雷热将戈戈舞靴（Go-go boot）的设计定型并使其流行一时，库雷热常与玛丽·奎恩特被认为是迷你裙的发明者。
早年生活
[编辑]库雷热出生在大西洋比利牛斯省贝亚恩的波城。[1]从小就展现出设计师的天分，因此下定想在艺术学校攻读设计系，但他的父亲和管家拒绝库雷热的就读设计系，而是要求成为工程师，因此库雷热转以就读于国立桥路学校（École des Ponts-et-Chaussées）。[2]在二战期间他成为法国空天军的飞行员。[3]
生涯
[编辑]
1945年在成为土木工程师后库雷热前往巴黎去珍妮·拉佛瑞（Jeanne Lafaurie）的服装店工作。[4] 数个月后便随着克里斯托巴尔・巴伦西亚加（Cristóbal Balenciaga）一起工作。[5]
库雷热跟着巴伦西亚加工作了10年去精通服装剪裁和结构分析，[6] 1961年落成自己的时装店，后来以自身名称成立自家品牌Courrèges。[5] Courrèges以极其简单、几何又呈现代风的设计而闻名，包括“小白裙”和女用裤。[5] 这些服装常搭配低跟白色踝靴，这种设计组合以他自己的名字称为库雷热靴（Courrèges boot），后来成了流行一时的戈戈舞靴（go-go boot）[7][8][9] 。他的客户及可支配收入来源当时都为成熟保守的女性，且收入高。库雷热的设计风格受到了他的从师巴伦西亚加的影响，设计上可看出有巴伦西亚加细心塑造的风格。[10]
Courrèges的1964年秋季系列以当时前所未闻的结合现代和未来风的设计推动时尚业的发展。该系列包括量身定制的束腰外衣和裤子，跟外衣和裤子相得益彰很合配的迷你裙。他将迷你裙再搭配白色和彩色皮革和高筒靴，整体增添了份那很有自信独有的气息。这系列的服装设计成了数十年来重要的时尚发展之一，并引起许多时尚业者效仿。[10]
但也引起是谁创造迷你裙的争论，库雷热声称迷你裙是他发明，并指控伦敦的竞争对手玛丽·奎恩特仅仅是将其“商业化”销售。 [11] 库雷热于1965年1月为当年的春夏系列推出了短裙（膝盖以上约四英寸）。[12] 在1964年8月的高级定制时装发表会上就已经推出了“过膝”裙，被《纽约时报》（The New York Times）[13] 评本次发表会为“有史以来最好的秀”。瓦来丽‧斯蒂尔（Valerie Steele）认为早在1961年库雷热就已设计了迷你裙，尽管她也同意奎恩特发明迷你裙的说法，这套说法有更令人信服的证据支持。另一派如卫报（The Guardian）记者洁丝·卡特纳-莫雷（Jess Cartner-Morley）明确地认为库雷热是迷你裙的发明者。 [11][14] 《独立报》（The Independent）某篇文章表示：“库雷热是迷你裙的发明者：至少在他自己和法国时尚界的眼中是这样。…争论归结于高级时装与街头时尚、法国和英国时尚业的竞争——无论什么方式都没有确凿的证据总结。” 除了短裙，库雷热也以其女式衣裤套装（trouser suit）、露肩上衣（cut-out back）和露腰上衣（midriff）而闻名，所有的这些设计都为体能活泼型的年轻女性所设计的。[1] [12] 斯蒂尔将库雷热的作品评价为“青春时尚之精彩时装版”。 [11]
其中最有特色的造型是针织连体袜（Bodystocking）和在腰部吊着的轧别丁（Gabardine）迷你裙，这种设计在当时常被广泛抄袭，这令他懊恼不已，在各家时尚业者纷纷模仿的情况下曾一整年都没推出新的作品，直到 1967 年他才再次为他的作品举办新闻发布会。[12]
库雷热喜爱使用的物质材料包括乙烯基（Vinyl）等塑料和氨纶（Spandex）等弹力纤维[5] 。配色方面较常用白色和银色互相搭配，但也常使用柑橘色显现光泽，[15]在他1964年8月的时装秀中，以白色为主的设计被他标志性的透明粉红色调和、其他出现的颜色有“烈光”的绿色、各种深浅棕色色调和芙蓉红。[13]
1967年库雷热和与他的设计助理柯克琳·巴里尔（Coqueline Barrière）结婚。他们是在巴黎世家（Balenciaga）一起工作时认识的，并在他的余生中作为夫妻一起工作，并组成团队。[15]
1968库雷热将公司的一部分股份卖至莱雅（L'Oréal），以资助他的扩张，到1972公司已在全球拥有125家精品店。同年开始委托为当年的慕尼黑奥运会设计工作人员制服。[15]
1973年起开始提供男装，除此之外库雷热也发展出很多香水产品如[15] Empreinte、Courrèges Homme、Eau de Courrèges、Courrèges Blue, Sweet Courrèges、Generation Courrèges等。[2] 1970年代末更签署了从鞋子到毛巾等多种服装系列的许可协议。 [2]
1983年初库雷热与本田技研工业合作设计TACT小型摩托车特别版。2005年日本流行音乐团体ET-KING成员Itokin持有库雷热品牌的日本成衣授权，零售价值为 5000 万欧元。 [16]
在其自有名称品牌大获成功后，库雷热的事业蒸蒸日上，不过在1994年其妻子巴里尔接替他担任公司品牌的艺术总监，在成功收回自家时尚品牌后于隔年退休，尽管其品牌持有权曾数度改变。 [15]
2011年库雷热将Courrèges品牌出售给了两位广告主管雅克‧邦格特（Jacques Bungert）和弗雷德里克·托洛廷（Frédéric Torloting）。 [15]
太空服设计
[编辑]Courrèges的1964年秋季系列奠立了库雷热对时尚业的影响力，并冠上太空时代设计师的称号。该系列包括带有对比色饰边的建筑雕塑双排扣外套，剪裁俐落的无袖或短袖低腰迷你连衣裙，腰线下垂，贴边缝线精细，束腰外衣搭配时髦宽长裤。[6]引人注目的外观是采用革命性剪裁的线性迷你连衣裙，剪裁拼接的设计则露出腰部、腹部和背部。库雷热对时尚的解放有着坚定的信念，他强调：“女人的身体必须坚定而自由，而不是柔软和受束缚”。挽具——腰带和胸罩——是代表奴隶的链子。”[1] 这就是为什么他的剪裁拼接的服装设计里没有胸罩的原因。
配件的灵感来自太空人装备，如护目镜、头盔和平底鞋。这些设计以白色和金属色的方式实现设计理念，强调未来主义系列的特色，[17] 所使用的材料物质也都是当年时尚业中较不常用的，如金属、塑料和PVC[17] 。因前所未见的创新设计，英国版《Vogue》更宣布1964 年是“库雷热年”，庆祝整个太空系列的推出。[17] 《纽约时报》（The New York Times）形容他是“年度最耀眼的火焰”并来形容裙子颜色设计上的转变。皮尔·卡丹（Pierre Cardin）和帕科·拉班（Paco Rabanne）等设计师对“未来”时尚造型产生了影响。 随着该风格的流行，库雷热的设计渗透到大规模生产企业，这些企业利用库雷热的设计启发了很多时惠的产品设计。
晚年及逝世
[编辑]库雷热到晚年罹患帕金森氏症（ Parkinson's disease）长达30年。[5] 库雷热于2016年1月7日在巴黎郊外的塞纳河畔讷伊逝世，享寿92岁。[3]留下妻子和数名女儿。[15]
许多设计师在网络上纪念他的生平及成就，连法国总统弗朗索瓦·奥朗德（François Hollande）也在推特上哀悼：“安德烈·库雷热 （André Courrèges）是一位革命性的时尚设计师，他用几何形状和新材料在高级时装上留下了自己的标记。”[3]
卡拉·索萨尼（Carla Sozzani）也对库雷热的生平及成就纪念做出评价，并有提及出书的事情：“库雷热是一位展望未来的设计师，1982年他透过他的书预测了对未来健康生活和健美身材管理之想法，它改变了时装的概念，也标志着时尚进入了新时代。”[3]
参考资料
[编辑]- ^ 1.0 1.1 1.2 Andre Courreges, designer who gave the world the miniskirt, dies at 92. South China Morning Post. [2017-10-09]. （原始内容存档于2021-12-11） （英语）.
- ^ 2.0 2.1 2.2 Kellogg, Ann T.; Peterson, Amy T.; Bay, Stefani; Swindell, Natalie. In an influential fashion : an encyclopedia of nineteenth-and twentieth-century fashion designers and retailers who transformed dress. Westport, Conn.: Greenwood Press. 2002: 73. ISBN 0-313-31220-6. OCLC 47216469.
- ^ 3.0 3.1 3.2 3.3 Friedman, Vanessa. André Courrèges, Fashion Designer Who Redefined Couture, Dies at 92. The New York Times. 2016 [2017-10-09]. ISSN 0362-4331. （原始内容存档于2021-12-11） （美国英语）.
- ^ Erik Orsenna. Courrèges. Éditions Xavier Barral. 2008: 228. ISBN 978-2-915173-27-7 （法语）.
- ^ 5.0 5.1 5.2 5.3 5.4 Weil, Martin. Andre Courrèges, 92, French fashion designer known for miniskirt, dies. The Washington Post. 2016-01-09 [2016-01-09]. ISSN 0190-8286. （原始内容存档于2021-07-05） （美国英语）.
- ^ 6.0 6.1 Savannah College of Art and Design. 0-www.bloomsburyfashioncentral.com.library.scad.edu. [2017-10-08] （英语）.[失效链接]
- ^ O'Keeffe, Linda. https://web.archive.org/web/20211225034540/https://books.google.com/books?id=gsBCn7K-7tcC&pg=PA338
|archive-url=缺少标题 (帮助). The Shoe that left an Imprint: The Go-Go Boot. Workman Publishing. 2014: 338–339 [2021-12-11]. ISBN 978-0761173434. （原始内容存档于2021-12-25）. - ^ Cumming, Valerie; Cunnington, C.W.; Cunnington, P.E. The dictionary of fashion history. Oxford: Berg. 2010: 108 [2021-12-11]. ISBN 9781847887382. （原始内容存档于2022-04-15）.
- ^ O'Hara, Georgina. The encyclopaedia of fashion. New York: H.N. Abrams. 1986: 79. ISBN 9780810908826.
- ^ 10.0 10.1 Savannah College of Art and Design. 0-www.bloomsburyfashioncentral.com.library.scad.edu. [2017-10-08] （英语）.[失效链接]
- ^ 11.0 11.1 11.2 Steele, Valerie. Fifty years of fashion : new look to now English. New Haven: Yale University Press. 2000: 51–64 [2021-12-11]. ISBN 9780300087383. （原始内容存档于2021-12-26）.
- ^ 12.0 12.1 12.2 Polan, Brenda; Tredre, Roger. André Courrèges English. Oxford: Berg Publishers. 2009: 123–125. ISBN 9780857851741.
- ^ 13.0 13.1 Peterson, Patricia. Courrèges Is Star of Best Show Seen So Far. The New York Times. 3 August 1964 [11 January 2016]. （原始内容存档于2017-07-01）.
- ^ Cartner-Morley, Jess. Chelsea girl who instigated a new era. The Guardian. 2 December 2000 [12 July 2012]. （原始内容存档于2021-12-11）.
- ^ 15.0 15.1 15.2 15.3 15.4 15.5 15.6 Friedman, Vanessa. André Courrèges, Fashion Designer Who Redefined Couture, Dies at 92. The New York Times. 8 January 2016: A15 [2021-12-11]. （原始内容存档于2022-02-07）.
- ^ Chevalier, Michel. Luxury Brand Management. Singapore: John Wiley & Sons. 2012. ISBN 978-1-118-17176-9.
- ^ 17.0 17.1 17.2 Reed, Paula. Fifty Fashion Looks That Changed The 1960s. Endeavor House, 189 Shaftesbury Avenue, London: Conran Octopus. 2012: 30. ISBN 978-1-84091604-1.
