魏乐唐

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魏乐唐(英文:John Way (WEI LE TANG, CHINESE ARTIST, 1921-2012)[1]),号伯陶书法家篆刻家,著名画家浙江余姚马渚人[2]。魏乐唐1956年赴美国,是旅美华人中第一代抽象画家[2],是华人中最早致力于20世纪现代抽象艺术的画家[1]。魏乐唐致力于探索中西文化艺术的交融。他的作品完美地结合了法國印象派的色彩,美國抽象表現主義的格局,和中國書法的氣韻。

海外華人抽象先驅中,趙無極、朱德群、魏樂唐、陳蔭羆、趙春翔等五人,無疑的,是華人抽象繪畫的代表性指標,其中趙無極、朱德群、魏樂唐、陳蔭羆更被譽為是華人抽象畫的「四大天王」,他們的風格明確,各擅其揚.

经历[编辑]

早年[编辑]

魏樂唐1921年出生於上海,自幼鑽研書法,特別是在周秦彝銘、魏漢碑誌方面卓然有成,深受于右任勉勵讚賞。以創作抽象書法的繪畫最為著名,作品運用油彩的豐富層次感,把中國書法和西方抽象表現主義結合,別樹一格。1937年,十六歲的魏樂唐於上海大新畫廊舉辦書法個展,于右任、張大千、趙叔孺、劉海粟、何香凝、吳湖帆、王一亭等著名書畫家都為他題辭,多所肯定。往後從上海到香港,再到美國,魏樂唐與張大千等名家持了數十年相知相惜的友誼。

祖籍浙江余姚,父亲为海上知名收藏家[3]。1931年,师从李仲乾,学习书法[3]。1946年,更在上海中國畫院举办个展。

香港时期[编辑]

1949年,全家定居香港。1951年起,作品连续五次入选香港年度画展,一举在香港画界成名,加入香港美术协会[1]

美国时期[编辑]

1956年,远赴美国,定居波士顿,开始专注于现代抽象艺术[1]。開始學習抽象繪畫,魏樂唐跟隨理查.弗利波斯基(Richard Fllipowski)學習包浩斯學派的抽象藝術表現手法。魏樂唐一面學習,一面嘗試創作,一種魏樂唐式的東方抽象表現繪畫,即將呈現在世人眼前。 1957年,入麻省理工学院,学习机械工程,研究美国抽象绘画[3]。一九六O年代選擇創作抽象畫,他的油畫作品色彩斑斕,表現出獨特的空間感和深度。其特色在於運用深色油彩在紙上寫上蒼老古拙的筆觸,使畫面表現出強而有力的震撼,又不失細微巧妙的即興筆法。1960年,举办納思畫廊個展(美国波士顿)。1963年,貝得遜畫廊個展(波士顿)。同年入选“新英倫現代藝術展”(波士顿大学主办)和“轉向和平藝術展”(波士顿美术界主办)。1964年,作品入选波士顿艺术博览会。1965年,一九六五年入選參展波士頓當代美術館的「不用畫筆的畫作」聯展中,與多位國際當代大師如哈同、帕洛克、安迪・華荷一同展出。他以新颖构思和高超画技获得美国主流美术界承认[1]。1968年,入选马萨诸塞州狄可度浮美術博物館和波士顿马萨诸塞州学院。1973年,迁居加州洛杉矶南湾[3]

国际影响[编辑]

1975年,寓居法国巴黎,并系统学习欧洲画技和理论[3]。1977年,于德国海德堡举办个人画展。1981年,台灣歷史博物館举办“旅美畫家魏樂唐個展”。1984年,于舊金山美術專科大學畫廊主办个展。1985年,再赴法国巴黎,作品入选“一九八五年國際沙龍展”。1991年,于上海朵雲軒國家畫廊举办“魏樂唐書畫篆刻展”。1993年,作品入选邁阿密現代藝術博物館之“國際藝術雙年展”。1994年,于舊金山瑞曼畫廊举办個展。1997年,作品入选瑞士日內瓦之“九九七國際文藝沙龍博覽會”,作品获广泛好评,瑞士政府出版邮票纪念之。同年,《向魏樂唐致敬》入编《國際藝術辭典》(瑞士出版)。2000年,作品入选瑞士日內瓦國際藝術大展,作品发行为瑞士出版之邮票。2001年,于上海美術館举办“八十回顧展”。2004年,举办“影與勢”威廉國際藝術個展。

荣誉[编辑]

  • 1997年獲列入《國際藝術辭典》
  • 1997年,瑞士政府发行其主体绘画邮票。
  • 1998年,荣获義大利藝術學院頒贈之最高榮譽教授頭銜。
  • 2000年,获邀参加瑞士日内瓦千禧年「國際藝術大展」,作品发行为邮票[3]
  • 其油畫作品於2000、2002及2004年獲瑞士「國際藝術名人錄」選印為郵票。

展览[编辑]

簡歷

  • 1921 出生於上海,父親是中國画和書法的收藏家
  • 1931 十歲開始學習書法,師從李仲乾
  • 1949 五月離滬至廣州,九月定居香港
  • 1951 參加香港美術協會,並連續入選香港美術協會年展五年
  • 1956 定居美國波士頓
  • 1957-8 在麻省理工學院修讀機械工程,鑽研抽象繪畫
  • 1973 西遷定居加勒福尼亞,三藩市南灣區
  • 1975 在法國巴黎居住和讀書
  • 1981 香港出版魏樂唐書法叢刊之一《毛公鼎》
  • 1985 十幅作品入選「一九八五年國際沙龍展」,法國巴黎
  • 1986 湖北省美術出版社印行《魏樂唐書法叢刊之二:甲骨文集聯》
  • 1991 上海書畫 《草書千字文》,上海朵雲軒國家畫廊舉行「魏樂唐書畫篆刻個展」
  • 1997 《向魏樂唐致敬》,編錄於瑞士出版的國際藝術辭典。獲日內瓦國際藝術大展,瑞士政府出版畫作郵票一枚
  • 1997 舊金山美術館典藏作品一幅
  • 1998 意大利藝術學院頒贈最高榮譽教授
  • 1999 出版《魏樂唐書法叢刊之四:瘞鶴銘》
  • 2000 參加瑞士日內瓦「國際藝術大展」,作品獲瑞士出版公司選用為慶祝千禧年郵票
  • 2012 於美國三藩市病逝

主要個展

  • 1937 大新畫廊個展,中國上海
  • 1946 上海中國畫苑個展,中國上海
  • 1960 美國波士頓納思畫廊個展
  • 1963 瓊貝得孫畫廊個展,美國波士頓
  • 1967 瓊貝得孫畫廊個展, 美國波士頓
  • 1968 麻省學院藝術館個展,美國波士頓
  • 1970 瓊貝得孫畫廊個展,美國波士頓
  • 1976 洛斯雅多盧必康畫廊個展,美國加州
  • 1977 海登堡畫廊個展,德國
  • 1981 「旅美畫家魏樂唐」,台北國立歷史博物館,台灣台北
  • 1984 三藩市美術專科大學畫廊個展,美國三藩市
  • 1994 瑞曼畫廊個展,美國三藩市
  • 2000 新時代畫廊,台北台中
  • 2000「魏樂唐八十回顧展」,上海美術館,中國上海
  • 2000 藝倡畫廊,香港
  • 2006「魏樂唐:彩繪的書法」,藝倡畫廊,香港
  • 2006 檀香山藝術學院博物館,夏威夷,美國
  • 2010 九十歲回顧展,北京,中國

主要聯展

  • 1951-5 「香港美術協會年展」,香港
  • 1958 Mystic Art Exhibition, Mystic, CT,美國
  • 1959 Nexus 畫廊,美國波士頓
  • 1960 波士頓大學畫廊,美國波士頓
  • 1962 「移民美國藝術家畫展」, 美國紐約
  • 1963 “新英倫現代藝術展"波士頓大學,美國波士頓
  • 1963 “轉向和平"藝術展,波士頓美術界,美國波士頓
  • 1964 “波士頓藝術博覽會",美國波士頓
  • 1965 “ 不用畫筆的畫作 ",波士頓現代美術館,參展者皆為國際著名當代大師如:哈同、帕洛克、丁格利、安迪•渥荷等
  • 1968 狄可度浮美術博物館展覽,美國麻省
  • 1969 Institute of Contemporary Art, Boston, MA, USA
  • 1975-6 “當代美國畫家在巴黎 "畫展,法國巴黎
  • 1985 “一九八五年巴黎國際沙龍展",法國
  • 1993 “國際藝術雙年展",邁阿密現代藝術博物館,美國邁阿密
  • 1997 “一九九七國際文藝沙龍博覽會”瑞士日內瓦
  • 2014 香港巴塞爾藝術展, 香港會議展覽中心, 香港
  • 2015 “亦中亦西-第一代中國旅美繪畫大師”, 典亞藝博,香港會議展覽中心, 香港
  • 2016 "藝倡畫廊:慶祝推廣中國當代藝術三十五周年",香港中央圖書館,香港

主要收藏

  • 史丹福美術館,美國
  • 太平洋亞洲美術館,帕莎蒂納,美國
  • 舊金山美術館,三藩市,美國

作品风格[编辑]

強勁有力的書法線條,如同潑墨山水般地在畫面中延伸,這是畫作中的視覺焦點,更是魏樂唐深厚書法底子與抽象油畫技巧的展現,雖然他的畫作中有許多鮮豔的色彩,但「黑色」是唯一不變的主角,猶如中國書法的運筆,轉折,蒼勁有力的大筆觸是氣韻生動,彷彿風生水起的磁場使得整個畫面產生流動感,背景裡夾雜其間的鮮豔色彩更增添三度空間的立體感。

書法在東方,例如中國與日本,除了是一種文字外,更是一種接近繪畫藝術的表現,但它又比繪畫更生活化,因為他是日常生活中實用的記錄書寫工具,在世界的各種文字系統中,只有中國文字衍生出書法這門藝術,這是十分特殊的。書法在各個時代都歷經一些轉變,從一開始力求字形的結構完整,到後來力求個性與風格的展現。各種書法派別求新求變,其中唐代可以說是書法發展最重要的時代,也立下了往後書法字體典範的全盛時期。從結構完整,無懈可擊,王羲之的行書,到解構字形,自由奔放,張旭的狂草;讓中國書法發展達到了巔峰。在水墨畫中,書法要繪畫常常同時出現在畫面上,而主客之間也常有不同的展現,王維曾被讚譽「詩中有畫,畫中有詩」,而這個形容十分貼近水墨畫與書法的關係。一直以來,中國的水墨畫與書法等於是一種共生關係,已經融合成一門完整的水墨藝術表現方式。

魏樂唐因十歲開始即奠下了書法的紮實功力,當他將文字融入抽象繪畫中時,更是揮灑自如,一筆一畫,大氣渾然天成,氣勢躍然於畫作上,他將中國傳統的書法藝術融入前衛的西方抽象繪畫中,是這麼的和諧,並且兩者是有著相似的藝術性思想。這是一種空靈與意境的美學,一種心領神會的情感抒發。魏樂唐一生中對中國書法藝術的學習與研究不曾中斷,他臨摹膳寫了包括甲骨文,中國雕刻石碑,青銅銘文以及篆、隸、行、草等各家書法真品,因此我們在他的畫作中看到了他用西方實驗性質濃厚的抽象手法結合他對中國書法各種不同風格的研究,創造出十分出色而具東方味道的抽象藝術。結合西方抽象藝術與東方的中國書法,魏樂唐的畫作呈現出一個由法國印象派色彩,美國抽象表現主義風格,中國書法藝術的氣韻而形成的藝術世界,也是特殊的魏樂唐抽象繪畫。

抽象繪畫在一般的分類中有以幾何圓形組成,講究畫作結構完整,線條造形精確的「冷抽象」,與以情緒抒發,注重個性表現,不拘束構圖的「熱抽象」。當抽象畫出現時仍以歐洲為中心,但抽象繪畫出現以美國抽象畫家所形成的「抽象表現主義」與「行動畫派」這兩大派別時,美國的抽象繪畫開始佔有重要地位。在這兩大派別中,「書法表現派」頗受注目,由於60年代之後,中國的漢字給了西方藝術家許多的刺激與新想法,於是出現一種類似「書法抽象表現」的主張,魏樂唐用書法來作抽象表現的繪畫手法,自然很容易被歸入此派別。

然而,魏樂唐的抽象作品與蘇拉吉( Pierre Soulages)、克萊因(Franz Kline)以及哈同(Hans Hartung)的作品相比較下,魏樂唐的抽象書法表現更純熟,線條的起、承、轉、折的表現更有力量與氣勢。畢竟他曾受過正統的書法訓練以及美國前衛的藝術教育,這使得他的作品既傳統又前衛,他將兩者完美的結合,在抽象表現的領域裡,開創出魏樂唐式的「書法抽象」繪畫語言。康丁斯基認為,純粹的抽象與「音樂」的結構最為相似,所以抽象畫反映了畫家的情感與生命,因此,康丁斯基認為,抽象繪畫就是用色彩、形象、線條這三個要素所構成的音樂樂章。

魏樂唐的名字裡有個「樂」字,在他的作品中,有些取材白他對天地萬物與自然界四季循環的感觸,也有相當多的作品來自於他在古典音樂、舞曲的旋律中得到的啓發,他將從音樂中獲得的靈感,在抽象的畫作中譜寫出優美而奔放的藝術旋律。

著作[编辑]

  • 1968年,香港出版《毛公鼎》(魏樂唐書法從刊之一)。
  • 1986年,湖北省美術出版社出版《甲骨文聯集》(書法叢刊之二)。
  • 1991年,上海書畫出版社出版《草书千字文》(書法叢刊之三)。
  • 1999年,出版《瘞鶴銘》(上海,書法叢刊之四)。

参考出处[编辑]

  1. ^ 1.0 1.1 1.2 1.3 1.4 魏樂唐. 羅芙奧藝術集團. 
  2. ^ 2.0 2.1 魏樂唐. 威廉艺术沙龙. 
  3. ^ 3.0 3.1 3.2 3.3 3.4 3.5 魏樂唐年表. Alisan Fine Arts.