电子世界争霸战
| 电子世界争霸战 Tron | |
|---|---|
 电影海报 | |
| 基本资料 | |
| 导演 | 史蒂文·利斯伯吉尔 |
| 监制 | 唐纳德·库纳许 |
| 剧本 | 史蒂文·利斯伯吉尔 |
| 故事 |
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| 主演 | |
| 配乐 | 温蒂·卡洛斯 |
| 摄影 | 布鲁斯·罗根（Bruce Logan） |
| 剪辑 | 杰夫·古尔森 |
| 制片商 |
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| 片长 | 96分钟[1] |
| 产地 | 美国 |
| 语言 | 英语 |
| 上映及发行 | |
| 上映日期 |
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| 发行商 | 博伟发行 |
| 预算 | 1700万美元[2][3] |
| 票房 | 3300万美元[3] |
| 前作与续作 | |
| 续作 | 《创：战记》 |
《电子世界争霸战》（英语：Tron）是一部1982年美国科幻动作冒险片，由史蒂文·利斯伯吉尔自编自导，并与邦妮·麦克伯德共同创作故事。剧情叙述由杰夫·布里吉斯饰演的计算机软件工程师凯文·费林（Kevin Flynn）意外被吸进了电子世界当中，并在试图从中央控制程序的手中逃走的同时，还得将其程序摧毁。除了布里吉斯外，其他演员包括布鲁斯·巴克林纳、大卫·华纳、辛蒂·摩根和巴纳德·休斯。
《电子世界争霸战》的发展始于1976年，李斯柏格对当时的电子游戏《乓》很感兴趣，便和制片人唐纳德·库纳许成立了一间动画工作室，并打算推出动画电影《电子世界争霸战》。为了达到宣传效果，李斯柏格和他的团队制作了一支以“创（Tron）”为主角的30秒动画短片。最终，李斯柏格决定改以在实拍元素的真人电影中加入背光和计算机动画来呈现。李斯柏格和库纳许带着其故事概念开始寻觅资助商，但被许多间制片公司所拒绝，直到沃尔特迪士尼才愿意投资和发行该片。在片中，有许多画面是以手绘动画结合计算机动画及实拍所呈现，其中手绘动画大多是由台湾的宏广公司所完成[4]。
该片由沃尔特迪士尼制片公司和Lisberger-Kushner Productions制作，并由博伟电影发行定于1982年7月9日美国上映。《电子世界争霸战》以1700万美元的预算赚进了3300万美元的成功票房，并获得了影评界的普遍好评；大多赞赏具开创的视觉效果和演出，但在当时有评价认为其叙事手法不连贯。《电子世界争霸战》在第55届奥斯卡金像奖上入围了最佳服装设计和最佳音效，并因“计算机成像动画的首次使用”而使李斯柏格获得了吉尼斯世界纪录大奖。随着时间的推进，《电子世界争霸战》成为了一部邪典电影，并推出一系列的派生作品，其中包括了多款电子游戏、漫画和电视动画[5]。相隔28年，迪士尼于2010年推出了续集《创：战记》，由约瑟夫·科辛斯基执导、李斯柏格监制，而布里吉斯与巴克林纳则再次回归出演各自的角色。
剧情[编辑]
凯文·费林以前是一名由计算机公司ENCOM所雇用的顶级软件工程师，当他在电子游乐场中控制一组游戏程序并试图入侵ENCOM的大型机系统中时，反被对方的“中央控制程序（Master Control Program，简称MCP）”[4]察觉并阻止。在ENCOM内部，程序员艾伦·布莱德利和他的工程师女友劳拉·巴恩斯博士发现中央控制程序已经屏蔽了他们对连线目标的访问；为此，艾伦前去向高级执行副总裁艾德·迪林杰理论，迪林杰声称这是为了防止外来黑客攻击所做的安全措施。艾伦离开后，迪林杰却发现中央控制程序已成长为强大的虚拟智能并非法挪用个人、企业和政府的计划来提高自身能力，并威胁迪林杰如果不听从它的指示，便会公开他剽窃费林的游戏之相关消息。
劳拉推测那名黑客就是费林，便随艾伦到对方的电子游乐场中警告他。费林表示，他一直在试图找出证据，以证明迪林杰的剽窃行为，该行为就是让迪林杰能在公司中出人头地的主因。艾伦提议，如果依靠自己开发的“创（Tron）”计划便能成功，创是一项能与中央控制程序对抗的自治安全防卫系统；只要费林能让创的终端对外进行联系，便能获取他所需的消息。之后，三人在夜里潜入ENCOM中执行计划。当费林连上计算机并试图入侵时，中央控制程序使用了一种实验性质的激光将费林数字化并下载到名为“网格（Grid）”的ENCOM大型电子世界中。在该世界中，所有由人类“用户”（程序员）编写的程序是以人形生物体的模样所呈现。
费林遭一群士兵抓走后得知，中央控制程序和其副手萨克统治著这个电子世界，且强制要他们抓来的程序放弃对用户的信仰。中央控制程序还迫使这些程序进行致命性的游戏，而费林则在第一场的接球游戏中胜出。费林在牢中认识了其他被抓的程序——拉姆和创，且三人在光速机车比赛中共同合作并趁机逃离主机，使他们和萨克势力的人马展开追逐。在中途，费林和拉姆因敌方的战车攻击而与创分离。在试图帮助受伤的拉姆时，费林发现自己能透过身为设计师的身份来操纵网格中的某些部分。拉姆发现了费林的“用户”身份后，鼓励费林找到创并救出他，拉姆在说话完后死去。费林开始运用自己的新力量重建了一架敌方战机，并还伪装成萨克的一名士兵（红色纹路的外貌）。
创发现了富有同情心的敌方人员兼旧识尤莉，并在她和看守者杜蒙的帮助下，使创得以在I/O塔中利用身份磁盘接收来自艾伦的消息，以摧毁中央控制程序。在费林和创、尤莉相聚后，三人登上了一艘被劫持的太阳帆船，以通往中央控制程序的核心。但在途中，萨克的指挥舰摧毁了该船并抓捕了费林和尤莉，且似乎已杀死了创。萨克和抵达中央控制程序的核心后，开始让指挥舰逐渐解体，但运用自身力量逃脱的费林则再次操纵电网以维持住指挥舰的架构。在中央控制程序开始试图吸收杜蒙等程序们的力量时，幸存下来的创与萨克展开交战并重创了对方，促使中央控制程序赐给萨克重生并变得巨大的力量。当意识到自己操纵电网的能力可能让中央控制程序露出开口时，费林跃入中央控制程序的光子身体中，让它分散了注意力；创则借此将磁盘射向中央控制程序身体的开口间隙中，消灭中央控制程序和萨克，结束中央控制程序对电子世界的控制，并允许被捕获的程序们再次与用户进行通信。
中央控制程序被毁灭后，弗林在现实世界中重现。而创在电子世界中的胜利已释放了计算机停滞的所有目标访问，而附近的打印机也印出了迪林杰剽窃自己作品的证据。在第二天早晨，迪林杰进入他的办公室时，发现中央控制程序已停止运作，并看见自己的剽窃证据也已被揭露。为此，费林在后来获升为ENCOM的首席执行官，并由艾伦和劳拉开心地迎接。
演员[编辑]
除了在现实世界中的角色外，演员们也会身兼饰演在电子世界中的角色（长相相同）。此外，大卫·华纳和巴纳德·休斯在片中也都以未挂名的身份为中央控制程序配音[6]。
- 杰夫·布里吉斯饰演凯文·费林（Kevin Flynn）[6]：ENCOM的前软件工程师和游戏开发人员，同时也是电子游乐场的所有者。在由中央控制程序数字化并下载至ENCOM主机的电子世界中后，便开始试图逃出该主机。
- 库鲁（Clu）：代表着“相似性能编码（Codified Likeness Utility）”，由费林所开发的黑客程序，用于找出迪林杰在大型主机中的剽窃证据。
- 布鲁斯·巴克林纳饰演艾伦·布莱德利（Alan Bradley）[6]：费林的工作伙伴和ENCOM的程序员，对迪林杰封闭网络而感到不满。
- 创（Tron）：由艾伦所开发的自治安全防卫系统，用于监控中央控制程序兼自己与现实世界间的联系。
- 大卫·华纳饰演艾德·迪林杰（Ed Dillinger）[6]：ENCOM的高级执行副总裁和费林的前合作者，曾使用中央控制程序剽窃了费林的游戏，以使自己升官和非法获利。
- 辛蒂·摩根饰演劳拉·巴恩斯博士（Dr. Lora Baines）[6]：艾伦的的同事和女友，也是吉布斯博士的助手。
- 尤莉（Yori）：由劳拉所开发的输入兼输出程序，为创的盟友。
- 巴纳德·休斯饰演沃尔特·吉布斯博士（Dr. Walter Gibbs）[6]：ENCOM科学部门的创始人之一，和劳拉共同开发出SHV 20905数字化激光。
- 杜蒙（Dumont）：由吉布斯博士所开发的“看守者”程序，以保护大型主机输入兼输出的连线。
- 丹·沙尔饰演罗伊·克林柏格（Roy Kleinberg）[6]：ENCOM的员工。
- 拉姆（Ram）：由克林柏格所开发的精算程序，用于清理ENCOM与一家未知名的保险公司间的关系。
制作[编辑]
发展[编辑]
《电子世界争霸战》的发展始于1976年，动画师史蒂文·利斯伯吉尔到一家名为MAGI的计算机公司观看样片，并第一次看见了电子游戏《乓》[8]。李斯柏格立刻对该游戏产生着迷，并想制作一部将计算机及游戏结合的电影。李斯柏格表示，“我意识到这些技术非常适合将电子游戏和计算机的视觉效果带入大银幕中，而那一刻这整个概念在我脑海中闪现。”[9][10]
李斯柏格起初制作了一部以“创”一角为主的30秒动画短片，用于宣传他的工作室Lisberger Studios和一系列各式的摇滚电台[11]。该具有背光的赛璐珞动画（手绘动画）将创描绘成成一名全身闪烁著黄光的角色；李斯柏格原本打算将长片版的《电子世界争霸战》中所有的英雄角色都以黄色光来表示，但后来在成品中则改成了蓝色。原型的创蓄有胡子，外型与1978年电视剧《星际大争霸》中的赛隆人相似。此外，创拥有两张“爆破式磁片”[12][13]。他想制作一部向世人推广此概念的电影，而和商业合作伙伴唐纳德·库纳许于1977年搬到了西海岸，并成立了一间动画工作室来开发《电子世界争霸战》[9]。他们借由90分钟的电视动画电影《动物奥运会》（1980年）的利润来制作动画电影《电子世界争霸战》的分镜[8]。
有意见认为该片是一部以真人实景来拍摄的动画电影[10]，其他的部分涉及计算机生成的视觉效果和背光动画的结合。李斯柏格计划透过接触几间独立计算机公司来为电影筹资，最后并未成功。但之后，有一间名为Information International, Inc.接受了此概念[9]。他会见了代表理查德·泰勒（Richard Taylor），便开始讨论使用带有背光动画的实景摄影，以便它可以与计算机动画相结合。此时，李斯柏格已编写了剧本，并完成了测试用的动画分镜[9]。他花了大约30万美元开发《电子世界争霸战》，并在获得支持之前就获得了400万至500万美元的私人支持。李斯柏格和库纳许将他们的分镜和计算机成像的电影样本找上了华纳兄弟、米高梅及哥伦比亚影业，但没有一家发行公司愿意投资而使李斯柏格感到失望[8]。
1980年，他们决定将这份想法带到沃尔特迪士尼影业集团，迪士尼在当时有兴趣制作大胆题材的作品[9]。但迪士尼高层对于给予新人导演及制片人1000万至1200万美元的资金而感到疑虑，且这些技术在当时从未有人尝试过。迪士尼同意投资一部测试用的影片，当中含有电影中的飞盘抛出比赛的原型，但是较粗糙的版本。这是一个将真人电影与背光动画和计算机生成的视觉效果作结合的机会。这给迪士尼的高层留下了深刻的印象，并同意投资这部片。随后，剧本和分镜重新编写[9]。当时，迪士尼很少聘请外人为他们制作电影，而库纳许发现他和他的团队受到的热情并不够热烈，因“惹到了命脉——沃尔特迪士尼动画工作室，他们将我们视为外部的细菌。我们试图招募几名迪士尼的动画师，但没有人来。迪士尼是个封闭的组织。”[14][15]
拍摄和后期制作[编辑]
为了《电子世界争霸战》中的计算机动画，迪士尼找上了当年四大计算机公司：位于加利福尼亚州卡尔弗城并拥有Super Foonly F-1（持有最快速的PDP-10）的Information International, Inc.、加利福尼亚州艾姆斯佛德的MAGI、加利福尼亚州的Robert Abel and Associates，以及纽约市的Digital Effects。动画师比尔·科瓦克斯在为Robert Abel工作期间也参与《电子世界争霸战》的制作，并之后开始创立了计算机图形公司Wavefront Technologies[9]。
《电子世界争霸战》是首批广泛使用计算机成像的电影之一，虽然这种动画技术只用了15到20分钟，但它获业界誉为是一个里程碑[16]，主要用于数字的“地形”、场景的图像或包括光速机车、坦克和船只等载具。因为当时还不存在完全将计算机动画和实拍结合的技术，所以这些片段中还穿插著额外拍摄的角色。该片使用的计算机仅有2MB的存储器，且存储空间也不超过330MB。这使制作组只好忽略背景的细节，并在一定的距离时，他们会使用一个混合黑色的程序来忽略其过程，这个过程称作“深度指示（depth cueing）”。该片的计算机特效监督理查德·泰勒表示：“如果有疑问，请把它弄黑！”——这成为了他们的座右铭[17]。
片中大部分的场景、背景和视觉效果都是使用更传统的技术及称为“背光动画”的独特过程所制作而成。在这个过程中，电子世界中的真人电影场景是以黑白相间的形式在一个全黑的布景上拍摄，之后再利用高对比度的大片幅柯达硬调片（Kodalith）摄影及转描机技术着色，使它们有着“工艺性”的外观[14]。这种工艺具有多层高对比度、大片幅正片和负片，需要大量的单张胶片和比传统动画来更大量的工作量。柯达硬调片是专门为柯达制作大型电影的材料，并放入编号框中，以便每批电影都可以按制造顺序来取出使用，以获得的图像一致[13]。但这并不是电影制作人所能理解的，因电影的速度在每批量间产生变化，所以使得片中的发光轮廓和电路纹偶尔会有闪烁的情形。原因发现后，因按顺序使用了批量排放，使它不再是一个问题，而闪烁的部分则是使用音效来表示电子世界中发生的故障情形[18]。之后，李斯柏格在2011年重新发行的蓝光盘中对这些闪烁和声音进行了数字校正。由于其难度和成本，该背光动画的过程在续集《创：战记》（2010年）中则不再使用[13]。
《Byte》写道：“虽然这部片非常符合史蒂文·利斯伯吉尔的愿景之个人表达，但[它]肯定是一个团体的努力。”[19]超过569人参与了后期制作的工作，其中包括了200名动画扫图员和手绘人员，其中85人来自台湾的宏广公司[4]。此外，在最后的制作人员名单中，台湾人员的名字都是用中文表示，这在英语系的电影中较为罕见[14]。
《电子世界争霸战》曾在劳伦斯利佛摩国家实验室取景拍摄[20]。其中，ENCOM的激光区域一场景是取自实验室中的希瓦激光区。艾伦、劳拉和费林用来到达艾伦办公室的楼梯是位于451号大楼附近主要机房入口处的楼梯，而小房间的场景在实验室的另一个房间里所拍摄。当时，《电子世界争霸战》是唯一在该实验室拍片的电影[20]。
设计[编辑]
由于片中有着许多特效，使迪士尼于1981年决定用65毫米超级潘那维申来拍《电子世界争霸战》全片[注 1][21]。片中，电子世界的外貌共由三名设计师所创作[9]。法国漫画艺术家让·吉罗为该片的主要设计兼服装设计师。大多数的载具设计（如敌方的战舰、光速机车、坦克及太阳帆船）都是由工业设计师席德·米德所创作。而片中的整体环境则由插画家彼得·洛伊德负责设计[9]。但这些工作经常重叠，如吉罗也参与了太阳帆船的设计，米德也设计了地形和电影的标志。“程序”们的角色设计灵感则来自Lisberger Studios制作的短片中，会发光的战士所抛掷出的两片飞盘[9]。
最初的剧本要求将“好人”的程序以黄色表达，而“恶人”则使用蓝色。在制作过程中，该着色方案变为蓝色是好人，而红色是恶人；但除此之外的场景仍使用原始的颜色，如驾驶坦克的库鲁拥有黄色的电路纹，且所有萨克的坦克指挥官都是蓝色的（但在某些场景中则是绿色）。此外，光速机车则将驾驶显示成黄色（费林）、橙色（创）、红色（拉姆），而萨克方的驾驶是蓝色；库鲁的坦克是红色，忠于萨克的坦克则是蓝色[13]。
音乐[编辑]
《电子世界争霸战》的配乐由电子音乐作曲家温蒂·卡洛斯所负责，她以她的专辑《时髦的巴赫》和为许多电影作曲而闻名。该配乐是卡洛斯她的搭档安妮玛莉·富兰克林（Annemarie Franklin）间的第一次合作[22]，且当中还使用了一台穆格合成器和克鲁玛的GDS数字合成器（复合式的加法和调频合成器），而非电子乐的部分则由伦敦爱乐乐团所负责；伦敦爱乐乐团是迪士尼因担心卡洛斯可能无法按时完成作曲而坚持聘用。在英国乐团超级流浪汉退出剧组后，美国乐团旅程为该配乐提供了另外两首歌曲（〈1990's Theme〉和〈Only Solutions〉）。该配乐于1982年7月9日与电影同步发行[23]。迪士尼唱片公司于1982年发行了一张包含以对白、音乐和音效为主题的密纹唱片专辑[24]。
发行[编辑]
《电子世界争霸战》由博伟电影发行定于1982年7月9日美国上映[2]。作为迪士尼频道推出首日的节目之一，1983年4月18日晚间七点（东部时间）在电视上首度播出[25]。
家庭媒体[编辑]
《电子世界争霸战》最初于1983年以VHS、Betamax、激光视盘和CED的格式发行。与大多数1980年代发行的影片一样，该片被裁切为4：3全景和扫描格式。《电子世界争霸战》曾于1990年代间多次重新发行，其中最著名的是“存档版馆藏”的激光视盘套装，该片首次以其最初的宽屏2.20：1格式发行[26]。
该片在1998年5月19日首度推出了DVD版本。这版DVD使用了和存档版馆藏的激光视盘套装中相同的非变形影片传输，且并未包含激光视盘中任何的特别收录[27]。2002年1月15日，《电子世界争霸战》推出了含有双碟DVD形式的20周年珍藏版套装。该套装的特色是含有新THX的变形影片传输，且还收录了存档版馆藏激光视盘中所有的特别收录，以及90分钟的纪录片《The Making of 'Tron'》[28][29]。
为了配合续集《创：战记》家庭媒体的发行，《电子世界争霸战》由沃尔特迪士尼影视家庭娱乐再次发行了特别版DVD，并于2011年4月5日首次推出蓝光光盘，且还加上了副标题“原版经典（The Original Classic）”来和续集作区隔[30]。《电子世界争霸战》还推出了包含《创：战记》3D版的五碟蓝光套装，并于2011年6月27日在英国重新推出了蓝光盘和DVD[30]。
反响[编辑]
评价[编辑]
《电子世界争霸战》所获得的评价以正面居多。该片在烂番茄上根据51篇评论，持有70%的新鲜度，平均得分6.4／10；该网站共识：“《电子世界争霸战》虽然没像技术上来得强大，但它是一部原创且令人惊艳的科幻片，象征着计算机动画史上具有里程碑意义的作品。”[31]而在Metacritic上根据13篇评论则获得了58分，这象征着“好坏平均参杂的评价”[32]。
《芝加哥太阳报》的罗杰·伊伯特给了该片4星的满分，并评论该片为“沃尔特迪士尼一部令人眼花缭乱的电影，其中计算机已用来让自己变得浪漫而富有魅力。这项技术性的声光秀不仅令人感到震撼，而且还聪明、时尚又有趣。”[33]但在他的评论接近尾声时，以肯定的语气表示：“这几乎是一部完全的技术性电影。虽然它充满了迷人（布里吉斯、辛蒂·摩根）或者阴险（华纳）的演员，但它并不是一部关于人性的电影。就像《星球大战》和《帝国反击战》一样，但更重要的是，该片是一台使我们炫目和喜悦的机器。”[33]此外，伊伯特以放映《电子世界争霸战》来为首届俯视影展作结[34]。
《InfoWorld》的黛博拉·怀斯（Deborah Wise）对该片留有深刻的印象，她表示：“很难相信这些角色在黑暗的舞台上表演……我们看到人物抛出发光的飞盘、在电子游戏网格上驾驶着光速机车、玩一种危险版本的壁网球，并在街机游戏类型的迷宫中调控众多萤光坦克。这很令人兴奋、很有趣，这就是电子游戏粉丝和任何具有冒险精神的人都会喜欢的——虽然剧情薄弱。”[35]
反之，《综艺》并不喜欢该片，并在评论中写道：“《电子世界争霸战》充满着视觉飨宴，但在故事及观众参与方面并没有达到标准。编导史蒂文·利斯伯吉尔已充分地组织了一支庞大的技术人员来传递炫目的力量，但即使是小孩（和计算机游戏爱好者）也很难搞懂状况。”[36]《纽约时报》的珍妮特·马斯林批评了片中的视觉效果：“它们响亮、明亮且空虚，而这都是该片所提供的。”[37]《华盛顿邮报》的盖瑞·阿诺（Gary Arnold）表示；“不连贯排序的迷人就像计算机动画剧集一样，并未有戏剧性的建构。但它们仍然是种杂乱的抽象奇观。”[38]
票房[编辑]
《电子世界争霸战》于北美首周末从1091间戏院中赚进了400万美元，平均每间获得4364美元。该片在北美的总票房达3300万美元（上映共七周）[3]，相对于预算的1700万美元来说令迪士尼感到失望[39][10]。
奖项[编辑]
在该片上映的那一年，美国电影学院拒绝让《电子世界争霸战》入围奥斯卡金像奖，正如导演史蒂文·利斯伯吉尔所言：“学院认为我们透过使用计算机来骗人。”[40]虽然该片最后确实没有得奖，但仍入围了最佳服装设计和奥斯卡最佳音响效果奖（迈克尔·明克勒、鲍勃·明克勒、李·明克勒和詹姆斯·拉鲁）两项大奖[41]。此外，因作为“计算机成像动画的首次使用”而使李斯柏格获得了吉尼斯世界纪录大奖[42]。
| 年份 | 奖项 | 类别 | 得奖人获提名人 | 结果 | 来源 |
|---|---|---|---|---|---|
| 1982 | 吉尼斯世界纪录大奖 | 计算机成像动画的首次使用 | 史蒂文·利斯伯吉尔 | 获奖 | [42] |
| 1983 | 青年艺术家奖 | 最佳家庭长片——动画、音乐或奇幻 | 《电子世界争霸战》 | 提名 | [43] |
| 英国影艺学院电影奖 | 最佳特殊视觉效果 | 理查德·泰勒（Richard Taylor）、哈里森·艾伦萧 | 提名 | ||
| 第55届奥斯卡金像奖 | 最佳服装设计 | 埃洛依·简森、罗桑纳·诺顿 | 提名 | [41] | |
| 奥斯卡最佳音响效果奖 | 迈克尔·明克勒、鲍勃·明克勒、李·明克勒和詹姆斯·拉鲁 | 提名 | |||
| 第10届土星奖 | 最佳服装 | 埃洛依·简森、罗桑纳·诺顿 | 获奖 | [43] | |
| 最佳科幻电影 | 《电子世界争霸战》 | 提名 | |||
| 最佳动画电影 | 《电子世界争霸战》 | 提名 | |||
| 2003 | DVD首映奖 | 最佳发行版次全新额外收录（20周年珍藏版） | 杰夫·库迪（Jeff Kurtti）、迈克尔·佩莱林（Michael Pellerin） | 提名 | |
| 发行版次原创回顾纪录片（20周年珍藏版中的《The Making of 'Tron'》） | 杰夫·库迪、迈克尔·佩莱林 | 提名 |
后世影响[编辑]
1997年，肯·珀林的计算机公司MAGI因在《电子世界争霸战》当中发明了Perlin噪声，而获得了奥斯卡技术成就奖[44]。
有意见认为《电子世界争霸战》是一部激励许多人的开创性电影。皮克斯和迪士尼动画部门的首席创意官约翰·拉塞特表示，《电子世界争霸战》让自己看见了利用计算机动画来制作动画电影的潜力：“没有《电子世界争霸战》，就没有《玩具总动员》。”[45][46]
对《电子世界争霸战》有着强烈迷恋的法国电子音乐团体傻朋克得以在续集《创：战记》中创作配乐[47]。此外，在快打旋风歌曲《快乐企业》的MV中，能看见乐队的虚构鼓手洛胖（Russel Hobbs）戴着ENCOM的帽子[48]。
身为《电子世界争霸战》粉丝的程序员杰·梅纳德因电影的启发而自行制作了一套和片中“程序”人物相似的电致发光服装，并为此在网上获得了知名度及“Tron Guy”的外号。2010年，他因身穿其发光装，而被禁止在他当地（明尼苏达州费尔蒙特）的电影院观看《创：战记》，而他则认为这是因为自己的杰作“太分散注意力”[49]。
2008年，美国电影学会将该片入围其十大科幻片名单中[50]。随着时间的推进，《电子世界争霸战》获得了邪典电影的地位[51][52]，并在《波士顿环球报》于2010年评选的“前20部邪典电影”中名列第13位[53]。
派生作[编辑]
书籍[编辑]
《电子世界争霸战》的小说化于1982年发售，由美国科幻小说家布赖恩·达利所撰写。该书中还包括了来自电影的八页彩色照片[54]。此外，在同一年，迪士尼高级职员迈克尔·伯尼佛尔（Michael Bonifer）撰写了一本名为《电子世界争霸战的艺术设计》（The Art of Tron）的书，主要描述《电子世界争霸战》的前期制作和后期制作方面之细节[55][56]。一部关于制作《电子世界争霸战》的非小说书籍《电子世界争霸战的制作历程：究竟电子世界争霸战是如何深远影响特效界和迪士尼》（The Making of Tron: How Tron Changed Visual Effects and Disney Forever）由威廉·卡洛伊（William Kallay）所撰写并于2011年出版[57]。
电视动画[编辑]
电视动画《创：崛起》的故事背景设置于《电子世界争霸战》和《创：战记》（2010年）之间。其剧情描述年轻的程序贝克（Beck）的任务是推翻电子世界的领导者库鲁及同伙特斯勒将军（General Tesler），以解救出他的家人和朋友。为了迎接挑战，贝克接受了网格史上最伟大的战士——创的训练，并获创看好能成为网格的新守护者及与邪恶势力对抗的战士[58][59]。该剧于2012年5月18日首播，2013年1月28日结束，共一季（19集）[60]。
续集[编辑]
2005年1月12日，迪士尼宣布已聘请编剧布赖恩·库格曼和李·史丹费（Lee Sternthal）来撰写《电子世界争霸战》续集的剧本[61]。2008年，导演约瑟夫·科辛斯基正在会谈执导该续集，且将是1982年电影的“下一章”；在当年的圣地亚哥动漫展上，官方对外发布了与Lisberger联合制作的前导预告片[62]。主要拍摄2009年4月在加拿大不列颠哥伦比亚省的温哥华开始进行[63]。2009年的圣地亚哥动漫展上，该片的标题定为《创：战记》[64][65]。2010年，第二支预告片发表了《创：战记》的标志并与《爱丽丝梦游奇境》共同以3D的版本发行。而第三支预告片则于2010年7月22日的圣地亚哥动漫展上首度发布。2009年9月10日至13日举行的迪士尼D23展览会上，除了发布全新的预告片外，剧组还展出了拍摄用的电子光环和其他道具。《创：战记》2010年12月17日美国上映[52]，配乐曲目由傻朋克负责编构[66]。
《电子世界争霸战》的第二部续集在《创：战记》发行后的多年来，开发历程断断续续。直到2023年6月，迪士尼聘请乔奇姆·罗宁执导，杰瑞德·莱托和伊万·彼得斯主演，电影名为《创：阿瑞斯》；同年8月展开拍摄。[67][68]
备注[编辑]
- ^ 除了计算机绘制的图层，这些图层是以VistaVision、35毫米变形及Super 35所拍摄，并“放大”至65毫米后再引用至“真实世界”的场景中[21]。
参考资料[编辑]
- ^ TRON. AlloCiné. [2018-04-09]. （原始内容存档于2018-01-04）.
- ^ 2.0 2.1 Tron (1982). The Numbers. [2018-04-09]. （原始内容存档于2017-10-24）.
- ^ 3.0 3.1 3.2 Tron (1982). Box Office Mojo. IMDb. [2018-04-09]. （原始内容存档于2017-10-06）.
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外部链接[编辑]
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维基共享资源中相关的多媒体资源：电子世界争霸战 |
- 官方网站
- 互联网电影数据库（IMDb）上《电子世界争霸战》的资料（英文）
- TCM电影资料库上《电子世界争霸战》的资料（英文）
- 豆瓣电影上《电子世界争霸战》的资料 （简体中文）
- AllMovie上《电子世界争霸战》的资料（英文）
- 烂番茄上《电子世界争霸战》的资料（英文）
- Box Office Mojo上《电子世界争霸战》的资料（英文）
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