第4號交響曲 (西貝柳斯)

第4號交響曲
第4號交響曲
西貝柳斯作品
	西貝柳斯於1913年
調性	A小調
目錄號	作品63
創作	1910-1911年

A小調第4號交響曲，作品63，是讓·西貝柳斯完成的七首交響曲之一，寫於1910年至1911年之間。

背景

寫作

首演

由赫爾辛基愛樂樂團於1911年4月3日在赫爾辛基首演，由西貝柳斯指揮。

出版

分析

配器

木管樂器
- 長笛：2
- 雙簧管：2
- 單簧管：2（B♭調、A調）
- 大管：2

銅管樂器
- 法國號：4（F調、E調）
- 小號：2（F調、E調）
- 長號：3

定音鼓

鐘琴
弦樂器

依照工具書《管弦樂作品手冊》指示，上述之配器可簡記為"2 2 2 2—4 2 3 0—tmp+1—str"^[1]。

樂章

該作品共有四個樂章：

緩慢的中板，半慢板（Tempo molto moderato, quasi adagio），A小調 / 調性不清晰
充滿活力的快板（Allegro molto vivace），F大調 / 調性不清晰
廣板（Il tempo largo），調性不清晰 / 升C小調
快板（Allegro），A大調 / 調性不清晰，由A小調結束

對於這首作品，西貝柳斯顛倒了古典音樂中第二樂章和第三樂章的傳統位置，將慢樂章置於第三。他還以一慢樂章代替傳統的快樂章開篇（這與許多巴洛克管弦樂作品的順序相同）。該作品典型的表演持續35-40分鐘。

增四度在該作品旋律與和弦中占主導地位，但是方式和增四度主導的第3號交響曲截然不同。在一個由大提琴、低音提琴和低音管演奏的黑暗的樂句中，它被直截了當地引出，在一個純一度C上面以C-D-F♯-E上升。

$\relative c { \clef bass \tempo "Tempo molto moderato, quasi adagio" << { c,8 (d4 fis e fis8~ | fis4) e4. fis } \\ { c1~\ff | c1 } >> }$

該交響樂的大多數主題都涉及增四度；在終曲，大部分的和弦張力就是是由A小調和E♭大調（之間一個增四度）的音之間的碰撞引起的。終曲中重現了A調和和E♭調之間的雙音衝突，使得尾聲音調混亂；在此中，對立的音符C, A, E♭和F♯（即互對的兩個增四度C–F♯、A–E♭）各自都在力求突出——背景是一系列不和諧音程，在大三度和小三度之間有許多衝突。

${ \new PianoStaff << \new Staff \relative c'''' { \clef "treble^8" \key a \major \time 2/2 \tempo "Allegro" r4^"glocken." a\mf b cis | b1 | R1 } \new Staff \relative c { \clef bass \time 2/2 \key a \major R1 | r4^"timp." e-.\p e-. e-. | a,1\trill } >> }$

在此段落中，鐘琴無果地嘗試去強調A大調的短暫建立；但是，在結束時它又奏出連續的C♮（這個音也氣勢磅礴地展開了這部作品，讓樂章和整部交響曲在一個絕望的A小調中結束，沒有旋律，也沒有節奏的脈動。^[2]

評價

許多評論家在交響樂中聽到了掙扎或絕望的情緒。哈羅德·特魯斯科特（Harold Truscott）寫道：「這部作品……充滿了預兆，這可能是……感知到1914年爆發世界大戰氣氛的無意識結果。」^[3] 西貝柳斯當時在他的個人生活中也遭受了恐怖的衝擊：1908年，在柏林，他的喉嚨上切除了一個惡性腫瘤。蒂莫西·戴（Timothy Day）寫道：「手術成功了，但他在恐懼中生活了很多年，一直擔心腫瘤會復發，自1908年到1913年，死亡的陰影籠罩了他的生命。」^[4] 其他評論家也聽到了作品的悲慘之處：一位早期的芬蘭評論家埃爾默·迪克托紐斯（英語：Elmer Diktonius）將此作品戲稱為「樹皮麵包交響曲」^[5]，指的是在上個世紀饑荒中，快餓死的斯堪的納維亞人不得不吃樹皮麵包才能生存。

根據西貝柳斯的傳記作者埃里克·塔瓦斯特謝納（芬蘭語：Erik Tawaststjerna），該交響樂反映了那個心理分析和反思的時代，當時弗洛伊德和亨利·柏格森也強調無意識的意義^[6]^{:8, 239, 265}。他還把第四交響曲稱作「心理分析時代最顯著的文獻之一」^[6]^:265。甚至西貝柳斯本人也稱他的作「一種心理上的交響樂」^[6]^:239。他的哥哥，精神病醫生克里斯蒂安·西貝柳斯（芬蘭語：Christian Sibelius），是芬蘭第一個討論心理分析的學者之一。

在他開始創作這部交響樂的前一年，西貝柳斯在中歐遇到了許多他的同輩，包括阿諾德·勛伯格，伊戈爾·斯特拉文斯基等；他與別人的音樂的相遇激起了他自己創作生涯中的危機。他在給他的朋友（和傳記作家）羅莎·紐馬奇的信中談到了這部交響樂：「這是對當今音樂的抗議。它絕對沒有任何花招。」後來，當被問及這部交響曲時，他引用了奧古斯特·斯特林堡的話：「Detärsynd ommänniskorna（有人為全人類感到可惜）」。

該交響樂曾有一個綽號：「Lucus a non lucendo」（荒謬的推理）^[7]。

參考資料

參照

^ Daniels, David. ORCHESTRAL MUSIC: A Handbook. 3rd ed. Lanham: Scarecrow Press, Inc. 1996: 382. ISBN 0-8108-3228-3.
^ Lionel Pike, pp. 106–13
^ Harold Truscott, p. 98.
^ Timothy Day, p. 6
^ Parmet, Simon (1962). Sävelestä sanaan: Esseitä, p. 94. Helsinki: WSOY.
^ ^6.0 ^6.1 ^6.2 Tawaststjerna, Erik. Jean Sibelius 3. Helsinki: Otava, 1989.
^ March 1, 1913 Musical Times, page 193, review of a 1913 Copenhagen performance.

文獻

Hepokoski, James & Dahlström, Fabian: "Jean Sibelius", Grove Music Online, ed. L. Macy (Accessed 3 April 2006), (subscription access)（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Truscott, Harold: "Jean Sibelius", in The Symphony, ed. Robert Simpson. Penguin Books Ltd., Middlesex, England, 1967. ISBN 0-14-020773-2
Day, Timothy: program notes to Sibelius, The Symphonies (Lorin Maazel, Wiener Philharmoniker) (London/Decca CD 430 778-2)
Parmet, Simon: Sävelestä sanaan: Esseitä. Helsinki: WSOY, 1962.
Pike, Lionel: Beethoven, Sibelius and 'the Profound Logic'. London: The Athlone Press, 1978. ISBN 0-485-11178-0.
Tawaststjerna, Erik: Jean Sibelius 3. Helsinki: Otava, 1989. ISBN 951-1-10416-0

參見

外部連結

西貝柳斯第4號交響曲：國際樂譜典藏計劃上的樂譜
西貝柳斯網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）

[1] Daniels, David. ORCHESTRAL MUSIC: A Handbook. 3rd ed. Lanham: Scarecrow Press, Inc. 1996: 382. ISBN 0-8108-3228-3.

[2] Lionel Pike, pp. 106–13

[3] Harold Truscott, p. 98.

[4] Timothy Day, p. 6

[5] Parmet, Simon (1962). Sävelestä sanaan: Esseitä, p. 94. Helsinki: WSOY.

[Tawaststjerna-6] 6.0 ^6.1 ^6.2 Tawaststjerna, Erik. Jean Sibelius 3. Helsinki: Otava, 1989.

[7] March 1, 1913 Musical Times, page 193, review of a 1913 Copenhagen performance.

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