理查·葉慈
![本頁使用了標題或全文手工轉換](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cd/Zh_conversion_icon_m.svg/35px-Zh_conversion_icon_m.svg.png)
理查德·耶茨
[編輯]
理查·葉慈 Richard Yates | |
---|---|
出生 | ![]() | 1926年2月3日
逝世 | 1992年11月7日![]() | (66歲)
職業 | 小說家 |
國籍 | ![]() |
創作時期 | 1953年-1986年 |
體裁 | 長篇小說、短篇小說、劇本 |
文學運動 | 現實主義 |
代表作 | |
配偶 | 希拉·布賴恩特 (1948年結婚—1959年離婚) 瑪莎·斯皮爾 (1968年結婚—1974年離婚) |
兒女 | 3女 |
受影響於 | 史葛·菲茨傑拉德,歐內斯特·海明威,J·D·塞林格,古斯塔夫·福樓拜,查爾斯·狄更斯,列夫·托爾斯泰,林·拉德納,安東·契訶夫,約瑟夫·康拉德,費奧多爾·陀思妥耶夫斯基,E·M·霍士特,嘉芙蓮·曼斯菲爾德,辛克萊·劉易斯,狄蘭·托馬斯,占士·喬伊斯,約翰·濟慈 |
施影響於 | 安得烈·杜布斯,雷蒙德·卡佛,羅拔·斯通,史超域·奧南,托拜厄斯·沃爾夫,米高·謝朋,威廉·斯蒂倫,理查·福特,安·貝蒂[1],鍾芭·拉希莉[2],林韜[3] |
理查·葉慈(英語:Richard Yates,1926年2月3日—1992年11月7日)是一位美國小說家。他的處女作《浮生路》出版後即獲1962年美國國家圖書獎提名,首部短篇小說集《十一種孤獨》則常與占士·喬伊斯的《都柏林人》相較。但評論界的讚譽並未在葉慈生前帶給他商業上的成功,直到他去世後,部分得益於史超域·奧南1999年發表在《波士頓評論》的文章、布萊克·貝利創作於2003年的葉慈傳記,以及改編自葉慈同名小說的2008年奧斯卡獎提名和金球獎獲獎電影《浮生路》,葉慈的作品才再次受到公眾關注。
生平
[編輯]理查·葉慈於1926年2月3日出生在紐約州揚克斯,父親文森特·葉慈(Vincent Yates)是通用電氣的推銷員,母親露絲·沃爾登·莫勒(Ruth Walden Maurer)則是一位雕塑家。葉慈三歲時父母離異,而後他跟隨母親生活,童年時期頻繁輾轉於美國東北不同城鎮的居所,父親則在他青年時去世,生前很少看望孩子。[4]他於1941年入讀康涅狄格州埃文的老農場學校後,由於不擅運動和社交,便開始對新聞學和寫作產生興趣。葉慈自埃文畢業即應徵入伍,作為步兵參與在法國和德國的戰鬥,肺部也落下病根,直到1946年返回美國,於紐約尋找工作。[5][6]
葉慈先在合眾通訊社的財務部門擔任改寫員,1949年成為雷明頓蘭德公司的宣傳作家。為了補貼家用,他放棄了入讀大學,選擇邊工作邊參加哥倫比亞大學開設的創意寫作夜校課程。[4]1951年,葉慈被診斷出患有肺結核,因而獲得退伍軍人殘疾撫恤金,隨後兩年他搬到英國和法國生活,並決定成為職業小說家。他於1953年回到紐約,以自由撰稿人身份繼續在雷明頓蘭德公司任職六年,期間持續創作短篇小說,同時着手撰寫他的首部長篇小說《浮生路》。《浮生路》於1961年出版後廣受好評,更獲美國國家圖書獎提名,葉慈的才華也得到評論家們的認可。[7]
葉慈從1959年開始在多所美國高校教授過創意寫作,包括社會研究新學院、哥倫比亞大學、波士頓大學、愛荷華大學作家工作坊、衛奇塔州立大學、南加州大學專業寫作碩士項目和阿拉巴馬大學,[5][8][9]還曾短暫為時任司法部長羅拔·甘迺迪的演講稿捉刀。[10]得益於古根海姆基金會和美國藝術暨文學學會等組織的資助,葉慈在接下來的三十年裏陸續出版了六本長篇小說:《天命》、《庸人自擾》、《復活節遊行》、《好學校》、《年輕的心在哭泣》和《冷泉港》,以及《十一種孤獨》與《戀愛中的騙子》兩本短篇小說集,但都不如其處女作受歡迎。[7]此外他還創作過一些劇本,也曾嘗試改編威廉·斯泰倫的長篇小說《躺在黑暗中》[11],其中只有與威廉·羅伯茨合作的《雷瑪根大橋》拍成了電影。[12]
由於《浮生路》往後的作品既得不到大眾認可而銷量慘澹,又被各種文學獎項拒之門外,內心苦悶的葉慈開始無節制地吸煙飲酒,身心健康嚴重受損,到了晚年更因性情暴躁與友人疏遠,數次躁鬱症發作而入院,生活窮困潦倒。[7]1992年11月7日,葉慈在阿拉巴馬州伯明翰一家退伍軍人醫院死於肺氣腫小手術後併發症,終年66歲。長期與他合作的出版社編輯西摩·勞倫斯透露葉慈生前正在創作名為《不定時代》(Uncertain Times)的長篇小說,內容改編自其為羅拔·甘迺迪撰寫演講稿的經歷。勞倫斯原計劃同霍頓·米夫林合作出版該小說,卻在幾年後去世,遺稿至今仍未面世。[6][13]
個人生活
[編輯]葉慈於1948年同希拉·布賴恩特(Sheila Bryant)結婚,岳父是英國演員查爾斯·布賴恩特,後者在與希拉的母親瑪喬麗·吉爾胡利(Marjorie Gilhooley)結婚前曾是默片時代當紅女星阿拉·納濟莫娃的長期伴侶。二人婚後育有莎倫(Sharon)和莫妮卡(Monica)兩名女兒,直到1959年離婚,由女方取得孩子的撫養權。1968年葉慈再婚,迎娶瑪莎·斯皮爾(Martha Speer),這段婚姻持續了六年,二人唯一的女兒吉娜(Gina)同樣判給了母親。[6][14]葉慈的二女兒莫妮卡後來當過劇集《宋飛傳》主創拉里·大衛的女友,劇中主角之一伊萊恩·貝內斯即以她為原型。[15]
小說創作
[編輯]長篇小說
[編輯]葉慈的小說帶有明顯的自傳色彩,很多細節取材自他的個人經歷。 Yates was born in 1926, making him 17 in 1943, the same age as William Grove in A Good School; he was 29 in 1955, the same age as Frank Wheeler in Revolutionary Road; and he was 36 in 1962, the age of Emily Grimes in The Easter Parade.[14]
Yates's first novel, Revolutionary Road, was a finalist for the National Book Award that year (alongside Joseph Heller's Catch-22, J. D. Salinger's Franny and Zooey, and the winning novel, Walker Percy's The Moviegoer). Yates was championed by writers as diverse as Kurt Vonnegut, Dorothy Parker, William Styron, Tennessee Williams and John Cheever. Yates's brand of realism was a direct influence on writers such as Andre Dubus, Raymond Carver and Richard Ford.[5]
For much of his life, Yates's work met almost universal critical acclaim, yet not one of his books sold over 12,000 copies in hardcover first edition.[16] All of his novels were out of print in the years after his death, though his reputation has substantially increased posthumously and many of his novels have since been reissued in new editions. This current success can be largely traced to the influence of Stewart O'Nan's 1999 essay in the Boston Review, "The Lost World of Richard Yates: How the great writer of the Age of Anxiety disappeared from print".
With the revival of interest in Yates's life and work after his death, Blake Bailey published the first in-depth biography of Yates, A Tragic Honesty: The Life and Work of Richard Yates (2003). Film director Sam Mendes directed Revolutionary Road, a 2008 film based on the 1961 novel of the same name. The film was nominated for BAFTAs, Golden Globes, Academy Awards, and others. Kate Winslet thanked Richard Yates for writing such a powerful novel and providing such a strong role for a woman while accepting a Golden Globe Award for Best Actress for her role in the film.[17]
短篇小說
[編輯]葉慈同時也是一位倍受讚譽的短篇小說作家。他的首部短篇小說集《十一種孤獨》在處女作《浮生路 (小說)》發表一年後即問世。《十一種孤獨》常被認為可與喬伊斯的《都柏林人》相媲美(除其中一個故事外,所有的故事都發生在紐約市各行政區及其周邊地區,而喬伊斯的故事則發生在都柏林)並在小說作家圈中享有崇高地位,儘管相對大眾來說仍是默默無聞。後來羅拔·托爾斯(Robert Towers)在《紐約時報》上發表的一篇文章曾稱讚此作:「無遺地展現了那些你能夠在紐約皇后區厚厚的電話薄里隨便翻到名字的小人物們極力捍衛個人尊嚴的努力和從而卻招致的更大恥辱」。[18]
距離首作問世將近20年之後,葉慈的第二部短篇小說集《戀愛中的騙子》發表於1981年,再次收穫了評論界的熱烈反響。為《紐約時報》撰稿的基斯杜化·李曼赫普特稱此作為「巧奪天工」,並斷定道「這部小說集中的每一處細節都將會在讀者的記憶中長久地保持鮮活」。[19]
Despite this, only one of Yates' short stories ever appeared in 《紐約客》 (after repeated rejections), and this was done posthumously. "The Canal" was published in the magazine nine years after the author's death, to celebrate the 2001 release of The Collected Stories of Richard Yates, a collection that was again met with great critical fanfare.
流行文化中的葉慈
[編輯]電影
[編輯]- 在2005年的電影《孤獨的吉姆》中,加西·艾佛力飾演的主人公提到葉慈是他最喜愛的作家之一,並表示葉慈的所有作品在其去世時均已絕版。
- 在活地·亞倫於1986年導演的電影《漢娜姐妹》中,芭芭拉·赫爾希飾演的李(Lee)曾感謝米高·堅飾演的埃利奧特(Elliott)把《復活節遊行》借給她讀,並認為這本小說寫的很好。
小說
[編輯]- 英國作家尼克·宏比的小說《自殺俱樂部》聚焦於四名有自殺傾向的主角,其中一位總是隨身攜帶着一本《浮生路》,以期人們能在其屍體旁找到它。[20]
- 美國華裔作家林韜曾將自己2010年創作的小說命名為《理查·葉慈》,以此向葉慈致敬。
- 美國作家阿德爾·瓦爾德曼創作於2013年的小說《紐約文青之戀》深受《浮生路》的影響。[21]
其他領域
[編輯]- 英國歌手塔妮塔·提卡拉姆發佈於1992年的專輯《十一種孤獨》標題取自葉慈發表於1962年的同名短篇小說集。
- 《宋飛傳》主角之一伊萊恩·貝內斯的人物原型即為葉慈的女兒莫妮卡,後者曾是劇集主創拉里·戴維的女友。戴維將他與葉慈首次會面的經歷改編進《宋飛傳》第二季劇集《夾克》的情節中:主角宋飛和好友喬治一同拜見了伊萊恩古怪的小說家父親,[22]而劇中描述的絨面革夾克事件也曾真實發生。[23]
作品
[編輯]![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1b/Richard_Yates_bibliography.jpg/330px-Richard_Yates_bibliography.jpg)
長篇小說
[編輯]- 《浮生路》(Revolutionary Road,1961年)
- 《天命》(A Special Providence,1969年)
- 《庸人自擾》(Disturbing the Peace,1975年)
- 《復活節遊行》(The Easter Parade,1976年)
- 《好學校》(A Good School,1978年)
- 《年輕的心在哭泣》(Young Hearts Crying,1984年)
- 《冷泉港》(Cold Spring Harbor,1986年)
短篇小說集
[編輯]- 《十一種孤獨》(Eleven Kinds of Loneliness,1962年)
- 《戀愛中的騙子》(Liars in Love,1981年)
- 《理查·葉慈短篇小說集》(The Collected Stories of Richard Yates,2001年)[24]
參考資料
[編輯]- ^ Beattie, Ann. Out of Oblivion / A writer rejoices that Richard Yates' stories are back in print. SFGate. 2001-05-06 [2022-03-23].
- ^ The Hum Inside the Skull, Revisited. The New York Times. 2005-01-16 [2022-03-23].
- ^ Lin, Tao. Tao Lin Asks, and Answers, Four Questions. The Rumpus. 2010-08-08 [2022-03-23].
- ^ 4.0 4.1 De Roche, Linda. Twentieth-Century and Contemporary American Literature in Context. London: Bloomsbury Publishing. 2021-06-04: 1934 [2024-07-25]. ISBN 979-8-216-15798-4. OCLC 1428681218.
- ^ 5.0 5.1 5.2 Bailey, Blake. A Tragic Honesty: The Life and Work of Richard Yates. New York: Picador. 2003 [2024-07-25]. ISBN 978-03-1228-721-4. OCLC 51040212.
- ^ 6.0 6.1 6.2 O'Nan, Stewart. The Lost World of Richard Yates: How the great writer of the Age of Anxiety disappeared from print. Boston Review. 1999-10-01 [2024-07-25].
- ^ 7.0 7.1 7.2 Keene, Ann T. Yates, Richard (03 February 1926–07 November 1992), writer. American National Biography. 2005-09 [2024-07-25].
- ^ Naparsteck, Martin. Drinking With Dick Yates. The North American Review (Cedar Falls: University of Northern Iowa). 2001, 286 (3/4): 75–79 [2024-07-25]. OCLC 644495709.
- ^ Bradfield, Scott. Follow the long and revolutionary road. The Independent. 1992-11-21 [2009-02-14]. (原始內容存檔於2009-02-14).
- ^ Ford, Richard. Essay; American Beauty (Circa 1955). The New York Times. 2000-04-09 [2024-07-25].
- ^ Yates, Richard. William Styron's Lie Down in Darkness: A Screenplay. Watertown: Ploughshares Books. 1985 [2024-07-25]. ISBN 978-09-3327-700-7. OCLC 12689683.
- ^ Richard Yates. IMDb. [2024-07-25].
- ^ Pace, Eric. Richard Yates, Novelist, 66, Dies; Chronicler of Disappointed Lives. The New York Times. 1992-11-09 [2024-07-25]. (原始內容存檔於2017-09-14).
- ^ 14.0 14.1 Naparsteck, Martin. Richard Yates Up Close: The Writer and His Works. Jefferson: McFarland. 2011-12-22: 15 [2024-07-25]. ISBN 978-07-8646-059-5. OCLC 682891163.
- ^ Kelly, Keegan. ‘Seinfeld’: The Real-Life Women Who Inspired Elaine Benes. Cracked.com. 2023-09-03 [2024-07-25].
- ^ A Fresh Twist in the Road For Novelist Richard Yates, a Specialist in Grim Irony, Late Fame's a Wicked Return. Los Angeles Times. 1989-07-09.
- ^ Revolutionary Road –透過www.imdb.com.
- ^ Tower, Robert. Richard Yates and His Unhappy People. The New York Times. 1981-11-01.
- ^ Lehmann-Haupt, Christopher. Books of the Times. The New York Times. 1981-10-15.
- ^ Film Review: Revolutionary Road, Peter Bradshaw, Guardian, 2009 Jan 30
- ^ Williams, John. Slippery Nate: Adelle Waldman Talks About ‘The Love Affairs of Nathaniel P.'. The New York Times. 2013-07-17.
- ^ Bailey, Blake. A Tragic Honesty: The Life and Work of Richard Yates. Picador, 2003.
- ^ (December 1, 2011). "Larry David's Rough Night Out With The Aging Literary Lion". The Awl. Retrieved on May 21, 2014
- ^ Atkinson, Kate. Cast a cold eye. The Guardian. 2002-02-02 [2024-07-25].
參考文獻
[編輯]- Mitgang, Herbert. Moving the Story Along. The New York Times. 1984-10-28.
- O'Nan, Stewart. The Lost World of Richard Yates: How the great writer of the Age of Anxiety disappeared from print. Boston Review. 1999-10-01 [2024-07-25].
- Wood, James. Out of the ashes: James Wood salutes Blake Bailey's generous biography of Richard Yates, A Tragic Honesty. The Guardian. 2004-09-24.
- Amidon, Stephen. Movie May Renew Interest in Richard Yates. The Sunday Times. 2009-01-18. (原始內容存檔於2011-06-16).
- Charlton-Jones, Kate. Dismembering the American Dream: the Life and Fiction of Richard Yates. Tuscaloosa: The University of Alabama Press. 2014. ISBN 978-08-1735-859-4. OCLC 951271561.
外部連結
[編輯]