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玩具总动员

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玩具总动员
Toy Story
Movie poster toy story.jpg
《玩具总动员》宣傳海報
基本资料
导演 约翰·拉塞特
监制 邦妮·阿諾德英语Bonnie Arnold
Ralph Guggenheim
艾德文·卡特姆
史蒂夫·喬布斯
编剧 约翰·拉塞特
皮特·多克特
安德魯·斯坦頓
Joe Ranft英语Joe Ranft
喬斯·溫登
Joel Cohen英语Joel Cohen (writer)
Alec Sokolow英语Alec Sokolow
主演 湯·漢斯
提姆·艾倫
唐·里柯斯英语Don Rickles
吉姆·瓦尼英语Jim Varney
華萊士·肖恩英语Wallace Shawn
配乐 蘭迪·紐曼
剪辑 羅伯特·戈登英语Robert Gordon
Lee Unkrich
片长 81分鐘[1]
产地  美國
语言 英語
上映及发行
上映日期 美國 1995年11月19日(洛杉磯預映)
美國 1995年11月22日
澳大利亚 1995年12月7日
大韩民国 1995年12月23日
英屬香港 1996年2月16日
新加坡 1996年3月7日
瑞典 1996年3月8日
西班牙 阿根廷 1996年3月14日
挪威 1996年3月15日
墨西哥 德國 1996年3月21日
英国 義大利 丹麥 1996年3月22日
日本 1996年3月23日
法国 比利時 1996年3月27日
中国 1996年3月28日
发行商 華特·迪士尼
预算 3000萬美元[2]
票房 3.62亿美元[3]
前作与续作
续作 玩具总动员2(1999年)
玩具总动员3(2010年)
各地片名翻譯
中国大陆 玩具总动员
香港 反斗奇兵
臺灣 玩具總動員

玩具總動員》(英语:Toy Story)是一部於1995年上映的美国计算机动画冒险伙伴英语Buddy film喜剧片,由皮克斯动画工作室制作,华特迪士尼影业发行。该片是约翰·雷斯特的导演处女作,也是皮克斯制作的一部计算机动画长片和第一部剧场影片。影片的主角是一队在人类面前假装没有生命的拟人化玩具,侧重于提线牛仔玩偶伍迪警长英语Woody (Toy Story)汤姆·汉克斯配音)和宇航员活动人偶英语action figure巴斯光年提姆·艾倫配音)之间的关系。影片由约翰·雷斯特、安德鲁·斯坦顿乔尔·科恩亚历克·索科洛夫英语Alec Sokolow乔斯·韦登编剧,兰迪·纽曼配乐。史蒂夫·乔布斯艾德文·卡特姆担纲执行制片人。影片于1995年11月22日在剧院上映。

为宣传他们的计算机而制作动画短片的皮克斯在以小玩具讲故事的短片《小锡兵》大获成功后,接触迪士尼,打算制造一部计算机动画长片。雷斯特、斯坦顿和皮特·多克特将先前写好的剧本大纲交给迪士尼,推动一部更前卫的电影。故事卷轴被毁灭后,制作被中断,剧本被重写,皮克斯所希望的“玩具深深希望孩子们能和它们一同玩耍,这种欲望驱动着它们的希望、恐惧和行动”的主题和基调得到更好地反映[4]。工作室之后组建了一支员工相对较少的团队,利用稍微紧缩的财务制作影片[5][6]

影片上映首周末成为最卖座的影片[7],全球票房超过3.61亿美元[3]。评价均为正面,动画技术上的革新和剧本的机智和复杂性都受到称赞[8][9],而现在影片被许多影评人广泛认为是有史以来最出色的动画电影之一[10]。电影获得三项奥斯卡奖最佳原创剧本最佳配乐和《你是我的朋友英语You've Got a Friend in Me》的最佳原创歌曲,还赢得特别成就奖英语Special Achievement Academy Award。影片因“在文化上、历史上或者审美上突出”而于其参选的首年2005年入选国家电影登记表[11]。除了家用媒体发行和剧院上映,本片衍生出玩具、电子游戏、主题公园景点、外传、商品等周边产品和两部商业上大获成功且口碑不俗的续集《玩具总动员2》(1999)和《玩具总动员3》(2010),而第三部续集《玩具总动员4》定于2018年上映[12]

剧情[编辑]

傳統牛仔玩偶「胡迪」(Woody)是小孩安弟(Andy)最喜歡的玩具,可是熱門玩具「巴斯光年」來了之後讓胡迪失寵。胡迪為了要趕走巴斯卻反被其他玩具們唾棄,之後意外與巴斯一起陷入致命危機,兩個冤家的冒險之旅也由此展開。巴斯光年原本深信自己是要拯救地球的太空騎警,但他後來卻發現自己只是個玩具遂陷入沮喪。當巴斯萬念俱灰,胡迪則設法要逃出玩具虐待狂阿薛的家;眼看安弟要搬家了,他們即將失去小主人,胡迪和巴斯必須團結合作,才能回到小主人的身邊。

配音[编辑]

配音 角色
英版 台版
湯姆·漢克斯 李勇 警长胡迪(Sheriff Woody)
提姆·艾倫 姜先誠 巴斯光年(Buzz Lightyear)
安妮·帕茲英语Annie Potts 崔幗夫 寶貝(Bo Peep)
Wallace Shawn英语華勒斯·夏恩 趙明哲 抱抱龍(Rex)
吉姆·瓦尼英语Jim Varney 楊少文 彈簧狗(Slinky Dog)
約翰·雷森伯格 康殿宏 火腿(Hamm)
唐·里柯斯英语Don Rickles 孫中台 蛋头先生(Mr. Potato Head)
約翰·莫里斯英语John Morris (actor) 張宇豪 安迪‧大衛斯(Andy Davis)
勞裡·梅特卡夫英语Laurie Metcalf 王華怡 大衛斯太太(Mrs. Davis)
埃里克·溫·德坦 席德·菲利浦斯/台譯:阿薛(Sid Phillips)
Sarah Freeman英语Sarah Freeman (actress) 許淑嬪 漢娜·菲利浦斯(Hannah Phillips)
R. Lee Ermey英语R. Lee Ermey Sarge
Penn Jillette英语Penn Jillette Buzz Lightyear commercial announcer

制作[编辑]

开发[编辑]

加利福尼亚州爱莫利维尔皮克斯工作室大门

导演约翰·雷斯特最早的计算机动画经历是在华特迪士尼动画工作室担任动画师时,当时他的两个朋友给展示了《电子世界争霸战》的夜光摩托场景。这次大开眼界的经历使雷斯特意识到计算机生成动画这种新媒介带来的可能性[13]。雷斯特试图给迪士尼提出全计算机动画电影的想法,但想法被驳回,拉塞特也被解雇。他后来供职于卢卡斯影业,后来成为皮克斯的创办人之一,后来1986年皮克斯被企业家、苹果公司创办人史蒂夫·乔布斯买下[14]。在皮克斯,雷斯特创作计算机动画短片,炫耀皮克斯图像计算机的实力。1988年以玩具角度讲故事的短片《小锡兵》引用了雷斯特对经典玩具的喜爱,后来于1988年成为首部赢得奥斯卡最佳动画片奖的计算机动画影片[15]

《小锡兵》受到迪士尼的关注,华特迪士尼公司的新部门华特迪士尼影业集团总裁迈克尔·艾斯纳杰弗瑞·卡森伯格英语Jeffrey Katzenberg请求雷斯特回顾[15]。拉塞特感激乔布斯对他的信心,觉得有必要留在皮克斯,便告诉联合创始人艾德文·卡特姆:“我可以去迪士尼当一个导演,或者我可以留在这儿创造历史[15]。”卡森伯格意识到他不能引诱拉塞特回归迪士尼,便谋划跟皮克斯签署制作电影协议的动议[15]。迪士尼总是闭门造车,拒绝改变这一传统。但当曾供职于迪士尼的蒂姆·伯顿希望买回《圣诞夜惊魂》的版权时,迪士尼达成协议允许他在工作室之外将影片打造成一部迪士尼电影。这为皮克斯打开了在迪士尼之外制作电影的大门[16]

双方都同意。卡特姆和同行的皮克斯创办人匠白光早就想制作一部计算机动画长片[17]。此外,迪士尼授权皮克斯使用计算机动画制作系统英语Computer Animation Production System,皮克斯成为迪士尼最大的客户[18]。尽管迪士尼跟皮克斯合作愉快,乔布斯还是不修边幅地直接跟卡森伯格坦白:“我们想跟你做一部电影,这会让双方满意。”与此同时,华特迪士尼动画工作室主席彼得·施耐德英语Peter Schneider私下有跟皮克斯制作电影长片的兴趣[17]。1990年夏,卡特姆、史密斯和拉尔夫·古根海姆(Ralph Guggenheim)会面,他们发现气氛令人困难且充满异议。后来他们才知道卡森伯格预想如果迪士尼要跟皮克斯拍电影,就会超出施耐德的职权范围,这激怒了施耐德[19]。首次碰面后,皮克斯一行人带着最坏的打算回家,但卡森伯格要求再开一次会时,让他们感到意外。卡特姆、史密斯和古根海姆加入比利·里维斯(Bill Reeves,动画研发负责人)、乔布斯和雷斯特。他们提出了制作半小时电视特别节目《小锡兵圣诞节特辑》(A Tin Toy Christmas)的想法。他们的理由是电视节目将会是在对付长片之前获得经验的合理方式[20]

他们在伯班克华特迪士尼工作室迪士尼团队大楼的会议室会见卡森伯格[20]。卡特姆和史密斯认为很难在一段时间内让卡森伯格对公司合作事宜保持兴趣。他们认为很难将与迪士尼合作的想法卖给雷斯特和其他初级动画师。迪士尼的员工福利名声很多,卡森伯格树立了事无巨细的暴君形象[20]。卡森伯格在会议中如此评价自己:“所有人都把我看成暴君。我就是暴君。但我通常都是对的[18]。”他扔出了半小时特别节目的想法,把雷斯特当成房间里的关键人才来看:“约翰,既然你不会来为我做事,我就要走这条路子[18][20]。”他邀请六名访客混入动画师中,“什么都问他们”,这些人遵命,发现他们都曾温习过卡森伯格的稿本。拉赛特觉得他能跟迪士尼合作,两家公司于是谈判[21]。皮克斯这时濒临破产,需要与迪士尼交易[18]。卡森伯格坚称迪士尼应授予皮克斯制作三维动画的专有技术,但乔布斯拒绝。在另一种情形下,乔布斯开出皮克斯将持有电影及其角色所有权、共同管控视频版权和续集的价码,也被卡森伯格拒绝[18]。1991年5月3日,双方一致达成合同条款,于7月初签署协议[22]。最终协议规定迪士尼将完全持有图像及其角色,拥有创意控制权,并将12.5%的票房分红分给皮克斯[23][24]。皮克斯有制作下两部电影的两种选择(不是义务)和在制作(有无皮克斯参与均可)续集时利用本片角色的权利。迪士尼还可以在任何时候仅作为小小的惩罚而墙壁电影。这些早期的谈判多年来成为乔布斯和艾斯纳争论的一个焦点[18]

编剧[编辑]

选角[编辑]

制作中断[编辑]

动画[编辑]

音乐[编辑]

剪辑和发行前期[编辑]

發行[编辑]

評價[编辑]

爛番茄新鮮度100%,基於78條評論,平均分為9/10,而在Metacritic上得到92分,IMDB上得8.3分,大獲好評。

獎項[编辑]

花絮[编辑]

  • DebianLinux发行版)版本代号使用本片中角色的名字——Sid、Buzz、Rex、Bo、Hamm、Slink、Potato、Woody、Sarge、Etch、Lenny、Squeeze、Wheezy。
  • 安弟的書架出現了一本名為小錫兵的書,作者為拉薩特(Lasseter),小錫兵為皮克斯過去製作的動畫短片之一,也是本片導演約翰·拉薩特的作品之一。
  • 巴斯光年手臂內部的指針貼紙下印了一排英文字"Made in Taiwan"(台灣製造),台灣代理商博偉電影公司的解釋是「因為當年台灣是全球出名的玩具出口王國,所以在第一集就設定巴斯光年是台灣製造。」同時巴斯光年的屁股上也印了迪士尼的商標。但"臺灣製造"在1990年代的國際有貶意,後面巴斯摔斷手臂的鏡頭也讓人認為是設定為台灣製造的主因。
  • 阿薛房間的工具箱上印著Binford Tools的字樣,此為過去贊助迪士尼節目歡樂DIY的贊助商名稱,而巴斯光年的配音提姆·艾倫則是當年的男主角。
  • 安弟一家開車前往新家時,加上撥放的音樂為獅子王中的Hakuna Matata
  • 在皮克斯动画工作另一部电影《海底奇兵》(Finding Nemo)的一个场景裡,在牙医诊所的地上有一个巴斯光年玩具。
  • 在另一部电影《汽車總動員》裡,闪电麦坤(Lightning McQueen)的号码95暗示着反斗車王这一年发行。
  • 片中出现的加油站名Dinoco(台灣譯名:岱诺可,大陆譯名:恐龙石油),它是《汽车总动员》中活塞杯大奖赛的冠名赞助商。
  • 怪兽电力公司片尾花絮中,抱抱龍跑去應徵「大腳怪」(本片初段登場的角色)。
  • 怪兽电力公司片尾花絮中,藍道隨牆紙變身的橋段中,其中一張牆紙是反斗奇兵安廸房間裏的牆紙。
  • 因為電影《玩具總動員》的制作成本高昂,所以皮克斯動畫工作室沒有把安弟的父親加進電影中。

影音產品[编辑]

參考資料[编辑]

  1. ^ Toy Story. British Board of Film Classification. [August 2, 2013]. 
  2. ^ Toy Story (1995) - Financial Information. The Numbers. [2014-12-07]. 
  3. ^ 3.0 3.1 Toy Story (1995). Box Office Mojo. [2010-02-18]. 
  4. ^ Price 2008, p. 121.
  5. ^ 引用错误:没有为名为ew7的参考文献提供内容
  6. ^ Isaacson 2011, p. 208.
  7. ^ Toy Story. The Numbers. [2009-03-11]. 
  8. ^ Toy Story Reviews. Metacritic. [2009-03-11]. 
  9. ^ Toy Story (1995). Rotten Tomatoes. [2009-03-11]. 
  10. ^ King, Susan. How 'Toy Story' changed the face of animation, taking off 'like an explosion'. Los Angeles Times. 2015-09-30 [2015-09-30]. 
  11. ^ Librarian of Congress Adds 25 Films to National Film Registry - News Releases (Library of Congress). Loc.gov. [2013-06-10]. 
  12. ^ 引用错误:没有为名为THRCars3Incr2的参考文献提供内容
  13. ^ Paik 2007, p. 38.
  14. ^ Paik 2007, p. 41.
  15. ^ 15.0 15.1 15.2 15.3 Isaacson 2011, p. 181.
  16. ^ 'Best idea wins': how Pixar grew up
  17. ^ 17.0 17.1 Price 2008, p. 117.
  18. ^ 18.0 18.1 18.2 18.3 18.4 18.5 Isaacson 2011, p. 206.
  19. ^ Price 2008, p. 118.
  20. ^ 20.0 20.1 20.2 20.3 Price 2008, p. 119.
  21. ^ Price 2008, p. 120.
  22. ^ Price 2008, p. 122.
  23. ^ Kanfer 2000, p. 229.
  24. ^ 引用错误:没有为名为BizWeekBOX的参考文献提供内容

参考文献[编辑]

外部链接[编辑]