古希腊雕塑

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古希腊雕刻古希腊中闻名于世的其中一项艺术,发展时间大约于公元前10世纪至公元前1世纪。

古希腊雕刻特点在于富于理想主义、质朴,注重共性、雅致,简而言之便是返璞归真,因此在西方美术史上,古希腊雕刻艺术精神,深深影响着西方美术的发展[1]

起源[编辑]

希腊半岛及其周围岛屿和小亚细亚西部沿海地带出产大理石和黏土,奠定了古希腊雕刻的发展基础[2]

由于执政者的提倡、宗教服务的需要,因此促成古希腊雕刻艺术不断的发展的良好条件,雕刻的目标有神祇、运动员或是纪录重大的历史事件[2]

特色[编辑]

由于古希腊神话的影响之下,其传达的是“神人同形同性”的理念。在这种理念影响下,艺术家都是按照真实的人形象来雕刻,并大多以裸体风格来呈现作品[2],在他们眼中,单纯是一种“美”的凝视,籍由专注的凝视,从政治的、社会的、伦理与道德的纷杂中净化为单纯的美的层次[3]

一种观点认为,古希腊的裸体艺术来自于原始社会的裸体之风,农业社会以前的人类,特别重视男女外生殖器的表现。那时的人类将性看作是上天给予的礼物,所以他们皆崇尚以性为美,以赤裸为美。到古希腊罗马时期,裸体艺术创作进入了巅峰,当今断臂的维纳斯雕塑就是这一时期的代表作[4]

另外一种观点认为,古希腊雕刻,喜爱以裸体为主,与当时战争不断和体育风气盛行大有关系。古希腊人认为,身体健康、擅长运动的裸体男女,是在展示一种美的风格。也正是因为这种社会风气,因此产生独特的审美观,导致古希腊人时常采用裸体的形式,来制作雕刻作品[4]

分期[编辑]

古希腊雕刻使用材料以大理石、青铜、陶土、木材、黄金和象牙为主,不过遗留到今天的作品以石雕为主[5]

古希腊雕刻,依先后顺序可分为下列几期:

几何风格时期(公元前十世纪至前八世纪)[编辑]

几何风格的代表文物,为在雅典所挖掘发现的大型陶器——各式陶瓶、陶钵,属于随葬用品,由于其主要出现雅典的狄甫隆区,因而称为“狄甫隆瓶”[6]。那时的雅典已经具备国家形成的雏形,社会阶层已有分化的现象,所以就不难看出这些狄甫隆瓶,就是贵族阶层所使用的物品。狄甫隆瓶在镶边上,用一些几何形状的图案来装饰,表现出那时希腊艺术就存在着两种长久的特色,一是高度发展的图案感,二是对数学形式的极度重视[6]。例如,艺术家在想像描绘人体时,他们常运用小巧、概括的脸部,呈现倒三角形的躯体,曼妙的腰部和健美的大腿,先做大略的勾勒。直至今日,仍用这些特点来创作男性裸体雕塑[6]

东方化时期(公元前七世纪)[编辑]

此一时期,这时艺术家接触到东方艺术风格的作品,如纺织品、陶器和金银制品,便加以吸收、模仿,而开创出新的风格。由于又参考有关于许多东方的花草、树木图案,例如玫瑰花纹、棕榈叶纹、纸莎草花纹、狮、鹿等,因此陶瓶上的装饰性又更加丰富多样化[7]。同时又观察到东方工艺品的部分人物画像后,古希腊艺术家也将民族的神话人物和传说,描绘在陶品上。从雕像设计的尺寸,所用的设计方案、造型、姿态上可以发现,受到埃及人影响不小[7]

东方化时期的陶器,在工艺精美程度、色泽形象、多样性、制作技术比几何风格时期进步不少,陶器图案也从简单、单调的几何图案转变成复杂而富有变化的自然和现实世界图案。另外,东风化风格的陶器,也对希腊经济的发展,带来了影响,在商品的商业贸易中,占有了一席之地[7]

古风时期(公元前660年至前480年)[编辑]

此时期是造形艺术的形成期,古希腊雕刻逐渐脱离东方风格的模仿,而开创出自己独有的风格,而古希腊雕刻历史,严格来说应该从这里开始,古希腊雕刻中,最为闻名后世的人体雕刻,从这一时期开始建立基础。法国美术史学家丹纳曾说[8]

此时期的雕刻深受埃及影响,人像生硬古扭,大都采取正面性姿态,两手并贴于腿旁,左脚微微向前,肩宽腰窄,杏眼卷发,不论是男女雕像,面部表情几乎都是一模一样的微笑,这种微笑统称为“古风式微笑”[8],这时期雕刻另外一个特色,就是略有上色,以使五官更为清晰。后期雕刻产生新的元素,出现部分形象较为逼真的男性人体,这种男人雕像通称为“阿波罗”。雕刻于公元前六世纪的《荷犊的男子》是古风时期的代表作,小牛的面部形象逼真,手举小牛的男子双臂也刻画强壮结实[8]

在古希腊艺术发展史上,古风时期和古典时期之间,存在一个过渡阶段[8]

公元前五世纪前半期,希波战争爆发,由于战争的惨烈与残酷,而激发出艺术家强烈的爱国意识,所以在雕刻艺术中经常出现有关战争和歌颂英雄的主题,这一时期的作品较为严谨而写实,与古风时期可以说是大异其趣[8]。主要特点在于:由静态的造型演变成多角度表现人物;以往只是单纯表现人物正面演变成多角度表物人物。也因为雕刻技术,又再进一步成熟,而发展成为一种比例匀称、构架精准、身体线条清晰的“团块”体系。此时期的代表作有《驾车人》《波塞顿》《鲁多维奇宝座浮雕》及《里切亚青铜雕像》等[8]

雅典娜像,罗马复制品,收藏于希腊雅典国家考古博物馆

古典时期(公元前480年至前330年)[编辑]

此时期已有青铜作品产生,对人体美的动态表现得栩栩如生与均衡,米隆掷铁饼者波留克列特斯荷枪者普拉克西特列斯维纳斯、菲狄亚斯的雅典娜·帕德嫩,都是此时的杰作。

古典前期

公元前480年,希腊城邦在波希战争获胜后,希腊文化发展进入黄金时期,同时也是希腊雕刻艺术的全盛时期,它在追求“真实的完全”和“客观的真实完美”达到了极致。主要特点在于,雕刻作品更加生动逼真,放弃原来刻板僵直的立像模板,转为活泼生动的运动姿态[9]。这一大转变与雕塑技术和材料有所关系。公元前六世纪,青铜中空铸模法问世,该技法能金属铸匠可以做出和石制品大小一样的雕像,所以艺术家喜爱使用青铜器来创作雕刻作品,原因在于青铜器容易雕铸某些在大理石无法完成的动作和形状[9]

另外还有另一个因素影响着古典时期雕刻艺术的发展,即为毕达哥拉斯的哲学主张。毕达哥拉斯认为数是万物的根源,强调找出事物背后数的关系,为这些数附上神圣和神秘的内涵[9]。人们普遍认为青铜器中空铸模法是是奥多罗斯和罗科斯所发明的,他们与毕达哥拉斯是相同时代的人,因此极有可能一同影响这段时间的艺术发展。总而言之,毕达哥拉斯的哲学主张促使艺术家将艺术形式看作是某种数量关系,并渐渐关注艺术形式中的数量比例关系,因而得出一些定律或规则,而被古希腊艺术奉为圭臬[9]

断臂的维纳斯
古典后期

公元前四世纪的古典后期与古典前期比较,最大不同在于雕像加工略有放松,同时在复杂微小的心理刻画和山水景观的表现方面达到新的层次[9]。古典后期出现三位大师级的雕刻家:普拉克西特列斯斯科帕斯留西波斯。前两位曾参与摩索拉斯陵墓的雕刻工作[9]

普拉克西特列斯最为著名的作品是《裸体的阿芙罗狄忒》,是最早、最有名的阿芙罗狄忒裸体雕像,开启女性裸体创作之风,他由于精通呈现女性的秀外慧中而闻名于世[9],斯科帕斯的风格总是忧郁悲壮,其《海克力斯头像》是广被西洋艺术鉴赏家,评价为最佳作品之一[10],留西波斯喜欢用铜来雕塑人像,尤其注重人体各部的均衡美,他的作品独树一格,无意仿效前代艺术家作品的风格,他晚年曾为亚历山大从事艺术创作,其中以《亚历山大大帝铜像》最为出名[11]

希腊化时期(公元前330年至前30年)[编辑]

由于亚历山大的东征西讨,也顺道将古希腊艺术传播到东方,而之后统一帝国的创建和城邦国家的解体,使这时的艺术风格,又产生新的转变[9],此时期的最大特色,作品题材走向写实化、生活化、多元化与官能化的风格[12],一般市井小民、妇女、拳师等,都是成为作品的目标[9],不过其中有些作品缺乏宗教色彩,多是为了迎合君王和富豪的需求而作,流于结构复杂和技巧夸张,变成所谓过度装饰的“巴洛克式艺术”[12],丧失希腊古典艺术的高雅气氛,德国艺术家约翰·约阿希姆·温克尔曼曾说:“早已失去高贵雄雅和静谧伟大”[12],总之,希腊化时代的艺术,是希腊艺术的末期现象,其被批评为颓废庸俗[12]。维纳斯与爱神、劳孔与闻名于世的米罗的维纳斯等,便是此期的代表作品。

画廊[编辑]

女性[编辑]

男性[编辑]

相关条目[编辑]

注脚[编辑]

  1. ^ 王尚德. 第六章第一节〈无声的乐章〉. 《希腊文明》. 2010: 148页. 
  2. ^ 2.0 2.1 2.2 王尚德. 第六章第一节〈后世雕塑之源〉. 《希腊文明》. 2010: 148-149页. 
  3. ^ 蒋勋. 第三章第三节〈人体美的起点〉. 《写给大家的西洋美术史》. 2003: 26页. 
  4. ^ 4.0 4.1 王尚德. 第六章第一节〈裸体之美〉. 《希腊文明》. 2010: 149-150页. 
  5. ^ 王尚德. 第六章第二节〈古希腊雕塑艺术的发展〉. 《希腊文明》. 2010: 151页. 
  6. ^ 6.0 6.1 6.2 王尚德. 第六章第二节〈几何风格时期〉. 《希腊文明》. 2010: 151-152页. 
  7. ^ 7.0 7.1 7.2 王尚德. 第六章第二节〈东方化时期〉. 《希腊文明》. 2010: 152页. 
  8. ^ 8.0 8.1 8.2 8.3 8.4 8.5 8.6 王尚德. 第六章第二节〈古风时期〉. 《希腊文明》. 2010: 152-154页. 
  9. ^ 9.0 9.1 9.2 9.3 9.4 9.5 9.6 9.7 9.8 王尚德. 第六章第二节〈古典时期〉. 《希腊文明》. 2010: 154-155页. 
  10. ^ 冯作民. 第十一篇第四章第一节〈普拉克西台勒斯〉. 《西洋全史》(三)希腊城邦. 1979: 829-831页. 
  11. ^ 冯作民. 第十一篇第四章第一节〈利西普斯〉. 《西洋全史》(三)希腊城邦. 1979: 831-832页. 
  12. ^ 12.0 12.1 12.2 12.3 冯作民. 第十篇第三章第六节〈特质〉. 《西洋全史》(三)希腊城邦. 1979: 704页. 

参考书籍[编辑]

  • 《西洋全史》(三)希腊城邦,燕京文化事业股份有限公司
  • 《希腊文明》,华滋出版,ISBN 978-986-6271-13-7
  • 《写给大家的西洋美术史》,台湾东华出版,ISBN 957-483-175-2

外部链接[编辑]

古希腊雕刻与绘画