裸体 (艺术)
![本页使用了标题或全文手工转换](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cd/Zh_conversion_icon_m.svg/35px-Zh_conversion_icon_m.svg.png)
![]() |
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a1/William-Adolphe_Bouguereau_%281825-1905%29_-_Biblis_%281884%29.jpg/220px-William-Adolphe_Bouguereau_%281825-1905%29_-_Biblis_%281884%29.jpg)
裸体作为一种专注于裸身人体的视觉艺术形式,是西方艺术中经久不衰的传统。古希腊艺术中经常能看到裸体艺术,在中世纪的半休眠期之后(中世纪只有与宗教有关时才能出现裸体艺术[1]),随著文艺复兴的到来,它又回到了中心位置。裸体人物也在其他类型的艺术中发挥作用,例如历史绘画、寓言、宗教艺术、肖像画或装饰艺术。从史前到最早的文明,裸体女性的形象通常被认为是生育或幸福的象征。
在印度,建于公元950年至1050年之间的克久拉霍纪念碑群以其色情雕塑而闻名,这些雕塑约占寺庙装饰的10%。日本版画是少数可以称为裸体的非西方传统之一,但日本的公共沐浴活动被描绘成另一种社会活动,没有西方存在的缺乏服装的意义。在每个时代,裸体都反映了关于性、性别角色和社会结构态度的变化。
艺术史上经常引用的一本关于裸体的书是«The Nude: A Study in Ideal Form by Lord Kenneth Clark»,此书于1956年首次出版。介绍“性”的章节(尽管并非起源)对裸体和裸体艺术之间经常被引用的区别进行了区分。克拉克说:“裸体,就是被剥夺了衣服,并暗示著尴尬和羞耻,而裸体作为一件艺术品,则没有这样的内涵。”这种艺术形式与社会和文化问题的分离有关,长期以来基本上没有受到古典艺术史家的检验。
现代艺术的标志性特征之一是,裸体和裸体艺术之间的界限模糊。这个情况可能最先发生在戈雅1797年的画作«The Nude Maja»当中,这幅画在1815 年引起了西班牙宗教裁判所的注意,这幅画令人震惊的元素是,它在那个时代展示了一个特殊的模型,她们的阴部并不像希腊女神、宁芙那样光滑无毛,并且她们与观众对视,而非移开视线。近70年后,当马奈展出他的奥林匹亚时,一些相同的特征令人震惊,这不是因为宗教问题,而是因为它的现代性,并不是成为一个永恒的宫女才可以安全地观看,马奈的形像被认为是那个时代的妓女,也许是指男性观众的自慰行为。
概述
[编辑]人体艺术,是艺术家表现裸露人体美感的一种艺术形式,可以是绘画、雕塑、摄影,或者复合形式。
早期(文艺复兴时期)在他们的艺术作品中使用裸体模特的艺术家有桑德罗·波提切利、列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和提香。
-
《三个演奏者》墓室壁画,约公元前1422至前1411年,底比斯古城
-
波赛冬青铜像,约公元前460年,现藏于雅典国家考古博物馆
-
普拉克西特列斯《克尼多斯的阿芙萝黛蒂》,约公元前360至前340年,现藏于梵蒂冈博物馆
-
《Aphrodite Braschi》(仿照《克尼多斯的阿芙萝黛蒂》所作),公元前1世纪,现藏于古代雕塑展览馆
-
蹲下的维纳斯》(又名莱利维纳斯),1世纪,Peter Lely长期借予大英博物馆展出
-
庞贝壁画,摄于House of "Venus in shell"
-
庞贝壁画《克洛莉丝之婚》,公元54至68年
-
《法尔内塞公牛》(复制品),原件创作于公元3世纪早期
-
让·富凯《天使围绕著圣母子》,1450年代
-
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡《蒙眼的邱比特》,1452至1466年
-
米开朗基罗《酒神巴克科斯》,1496至1497年,现藏于巴杰罗美术馆
-
拉斐尔·圣齐奥《美惠三女神》,1504至1505年,现藏于孔黛博物馆
-
阿尔布雷希特·杜勒《亚当和夏娃》,1507年,现藏于普拉多博物馆
-
米开朗基罗《偷尝禁果(原罪)与逐出乐园》,1509至1510年,属于西斯汀小堂穹顶画的一部分
-
提香《乡间音乐会(田园合奏)》,约1509或1510年,现藏于罗浮宫
-
拉斐尔·圣齐奥《亚当与夏娃》,1509至1511年,位于拉斐尔客房签字厅的天顶画
-
米开朗基罗《创造亚当》,1510至1512年,属于西斯汀小堂穹顶画的一部分
-
提香《神圣的爱与世俗(亵渎)的爱》,1514年,现藏于博尔盖塞美术馆
-
米开朗基罗《垂死的奴隶》,1513至1515年,现藏于罗浮宫
-
达文西《施洗者圣约翰》,1513至1516年,现藏于罗浮宫
-
汉斯·巴尔东·格里恩《死神与少女》,1517年,现藏于巴塞尔美术馆
-
提香《维纳斯自海上升起》,约1520年,现藏于苏格兰国家画廊
-
汉斯·巴尔东·格里恩《维纳斯与小爱神》,1524至1525年,现藏于克勒勒-米勒博物馆
-
汉斯·巴尔东·格里恩《音乐的寓意》,1529年,现藏于老绘画陈列馆
-
老卢卡斯·克拉纳赫《维纳斯与邱比特,窃蜜引蜂》,1530年
-
科雷吉欧《达那厄》,1530年,现藏于博尔盖塞美术馆
-
老卢卡斯·克拉纳赫《阿波罗与黛安娜在森林》,1530年
-
老卢卡斯·克拉纳赫《美惠三女神》,1531年,现藏于罗浮宫
-
提香《忏悔的抹大拉》,约1531至1532年,现藏于彼提宫
-
科雷吉欧《丽达与天鹅》,约1532年,现藏于画廊 (柏林)
-
布龙齐诺《圣巴斯弟盎》,约1533年,现藏于提森-博内米萨博物馆
-
提香《乌尔比诺的维纳斯》,1538年,现藏于乌菲兹美术馆
-
布龙齐诺《爱神,放荡与时间(爱的寓意)》,1540至1545年,现藏于伦敦国家美术馆
-
提香《人类的堕落》,约1550年,现藏于普拉多博物馆
-
丁托列托《苏珊娜与长者》,约1555年,现藏于艺术史博物馆
-
提香《黛安娜与阿克泰翁》,1556至1559年,现藏于伦敦国家美术馆
-
丁托列托《银河的起源》,1575年,现藏于伦敦国家美术馆
-
不知名枫丹白露画派艺术家《加布莉埃尔与她的一位姐妹》,约1594年,现藏于罗浮宫
-
卡拉瓦乔《酒神巴克科斯》,约1598年,现藏于乌菲兹美术馆
-
卡拉瓦乔《征服一切唯有爱》,1601至1602年,现藏于画廊 (柏林)
-
老卡雷尔·凡·曼德《爱之园》,1602年
-
亨德里克·霍尔奇尼斯《墨丘利》,1611年,现藏于弗兰斯·哈尔斯博物馆
-
阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基《达那厄》,约1612年,现藏于圣路易斯艺术博物馆
-
彼得·保罗·鲁本斯《维纳斯、邱比特、酒神与谷神》,1612至1613年
-
艾尔·葛雷柯《揭开第五印》,1608至1614年,现藏于大都会艺术博物馆
-
艾尔·葛雷柯《拉奥孔》,1610至1614年,现藏于华盛顿国家艺廊
-
亨德里克·霍尔奇尼斯《罗得和他的女儿们》,1616年,现藏于阿姆斯特丹国家博物馆
-
圭多·雷尼(原作)《苏珊娜与长者》,约1620至1625年
-
吉安·洛伦佐·贝尼尼《阿波罗与黛芙妮》,1622至1625年,现藏于博尔盖塞美术馆
-
彼得·保罗·鲁本斯《人类的堕落》(仿提香),1628至1629年,现藏于普拉多博物馆
-
阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基《沉睡的维纳斯》,1625至1630年,现藏于维吉尼亚美术馆
-
林布兰《尼古拉斯·杜尔博士的解剖学课》,1632年,现藏于莫瑞泰斯皇家美术馆
-
乔治·德·拉·图尔《捉跳蚤的女人》,1630年代
-
林布兰《以撒的牺牲》,1635年,现藏于埃尔米塔日博物馆
-
彼得·保罗·鲁本斯《美惠三女神》,1636至1639年,现藏于普拉多博物馆
-
林布兰《达那厄》,1636至1643年,现藏于埃尔米塔日博物馆
-
阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基《卢克丽霞受辱》,约1645至1650年,现藏于新宫 (波茨坦)
-
委拉斯开兹《镜前的维纳斯》,约1647至1651年,现藏于国家美术馆
-
圭多·卡纳契《克丽奥佩脱拉之死》,约在1658到1662之间,现藏于艺术史博物馆
-
卡洛·马拉塔《沐浴的黛安娜》,1684年
-
弗朗索瓦·布歇《丽达与天鹅》,约1740年
-
弗朗索瓦·布歇《维纳斯的凯旋》,1740年,现藏于瑞典国立博物馆
-
弗朗索瓦·布歇《沐浴后的月神黛安娜》,1742年,现藏于罗浮宫
-
弗朗索瓦·布歇《趴著休憩的女子(玛莉·路易丝·欧莫菲)》,1752年,现藏于老绘画陈列馆
-
安东·拉斐尔·门斯《帕里斯的评判》,约1757年,现藏于埃尔米塔日博物馆
-
弗朗索瓦·布歇《卡利斯托与伪装成黛安娜的朱庇特》,1759年
-
庞培欧·巴托尼《黛安娜与邱比特》,1761年,现藏于大都会艺术博物馆
-
《毕马龙和伽拉忒亚》,1763年
-
让-奥诺雷·弗拉戈纳尔《沐浴》,1765年,现藏于罗浮宫
-
鸟居清长《澡堂里的女人》,稍晚于1780年
-
约书亚·雷诺兹《邱比特替维纳斯松绑》,1784与1788年
-
约翰·亨利希·菲斯利《缇坦妮雅与波顿》,约1790年,现藏于伦敦国家美术馆
-
安·路易·吉罗代·特里奥松《沉睡的恩底弥翁》,1791年,现藏于罗浮宫
-
威廉·布莱克《牛顿》,1795与1805年
-
安·路易·吉罗代·特里奥松《朗治小姐扮的达娜厄》,1799年,现藏于明尼阿波利斯美术馆
-
贝特尔·托瓦尔森《维纳斯与苹果》,约1805年
-
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔《瓦平松的浴女》,1808年,现藏于罗浮宫
-
弗朗西斯科·哈耶兹《里纳多与亚尔弥妲》,1812至1813年
-
弗朗西斯科·哈耶兹《得胜的运动选手》,1813年,现藏于圣路加学院
-
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔《大宫女》,1814年,现藏于罗浮宫
-
西奥多·杰利柯《吻》,约1816至1817年,现藏于提森-博内米萨博物馆
-
西奥多·杰利柯《梅杜萨之筏》(局部),1818至1819年,现藏于罗浮宫
-
弗朗西斯科·戈雅《农神吞噬其子》,1819至1823年,现藏于普拉多博物馆
-
欧仁·德拉克罗瓦《自由引导人民》,1830年,现藏于罗浮宫
-
亚历山大·安德烈耶维奇·伊万诺夫《Apollo, Hyacinthus and Cyparis》,1834年,现藏于特列季亚科夫画廊
-
泰奥多尔·夏塞里奥《维纳斯自海中诞生》,1838年,现藏于罗浮宫
-
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔《宫女与奴仆》,1839至1840年(另一版本绘于1842年)
-
泰奥多尔·夏塞里奥《安朵美达被铁链困在海岸岩边》,1840年,现藏于罗浮宫
-
泰奥多尔·夏塞里奥《以斯帖梳妆》,1841年,现藏于罗浮宫
-
法兰切斯柯·哈耶兹《参孙杀死狮子》,1842年
-
法兰切斯柯·哈耶兹《沐浴的苏珊娜》,1850与1859年,现藏于国家美术馆与布雷拉画廊
-
法兰切斯柯·哈耶兹《路得》,1853(或1835)年,现藏于Palazzo Mazzetti
-
艾德加·窦加《裸男》,1856年,现藏于大都会艺术博物馆
-
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔《泉》,1820至1856年,现藏于奥赛美术馆
-
弗雷德里克·雷顿爵士《渔人与赛壬》,1856至1858年,现藏于布里斯托城市博物馆与美术馆
-
保罗·伯哲《忏悔的抹大拉》,1858年,现藏于南特美术馆
-
艾德加·窦加《斯巴达年轻人的健身锻炼》,约1860年,现藏于国家美术馆
-
马里亚·福尔图尼《宫女》,1861年,现藏于加泰隆尼亚国家艺术博物馆
-
居斯塔夫·库尔贝《裸女与狗》,1861至1862年,现藏于奥赛美术馆
-
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔《土耳其浴女》,1862年,现藏于罗浮宫
-
保罗·伯哲《珍珠与海潮》,1862年,现藏于普拉多博物馆
-
亚历山大·卡巴内尔《维纳斯的诞生》,1863年,现藏于奥塞美术馆
-
古斯塔夫·多雷《Paolo and Francesca da Rimini》,1863年
-
爱德华·马奈《奥林匹亚》,1863年,现藏于奥塞美术馆
-
居斯塔夫·库尔贝《穿白袜的女人》,1864(一说1861)年,现藏于巴恩斯基金会
-
居斯塔夫·莫罗《伊底帕斯与斯芬克斯》,1864年,现藏于大都会艺术博物馆
-
居斯塔夫·库尔贝《睡觉》,1866年,现藏于小皇宫美术馆
-
居斯塔夫·库尔贝《世界的起源》,1866年,现藏于奥塞美术馆
-
居斯塔夫·库尔贝《女人与鹦鹉》,1866年,现藏于大都会艺术博物馆
-
亚历山大·卡巴内尔《逐出伊甸园(失乐园)》,1867年,现藏于奥塞美术馆
-
居斯塔夫·库尔贝《海浪里的女人》,1868年,现藏于大都会艺术博物馆
-
居斯塔夫·库尔贝《泉》,1868年,现藏于奥赛美术馆
-
古斯塔夫·多雷《安朵美达》,1869年,私人收藏
-
爱德华·波因特《安朵美达》,1869年,私人收藏
-
儒勒·勒菲弗尔《真理》,1870年,现藏于奥塞美术馆
-
儒勒·勒菲弗尔《潘多拉》,1872年,现藏于国立贝拉斯艺术博物馆
-
阿诺德·勃克林《维纳斯自海中升起》,1872年,现藏于圣路易斯艺术博物馆
-
威廉·阿道夫·布格罗《宁芙与萨堤尔》,1873年,现藏于克拉克美术研究所
-
亨利·热尔韦《萨堤尔与酒神女祭司Menade》,1874年
-
亚历山大·卡巴内尔《回声》,1874年,现藏于大都会艺术博物馆
-
保罗·塞尚《浴者(戏水)》,1874至1875年,现藏于大都会艺术博物馆
-
儒勒·勒菲弗尔《Chloe》,1875年,私人收藏
-
亨利·热尔韦《萝拉》,1878年,现藏于波尔多美术馆
-
威廉·阿道夫·布格罗《维纳斯的诞生》,1879年,现藏于奥塞美术馆
-
路易斯·里卡多·费瑞罗《浮士德的梦》,1880年
-
费尔南德·柯罗蒙《该隐逃亡》,1880年,现藏于奥赛美术馆
-
保罗·高更《裸体画习作(缝衣的苏珊娜)》,1880年
-
威廉·阿道夫·布格罗《暮色心境》,1882年,现藏于哈瓦那国家美术博物馆
-
菲利普·赫莫杰因斯·卡尔德隆《森林宁芙》,1883年,私人收藏
-
皮耶-奥古斯特·雷诺瓦《风景里的裸女》,1883年,现藏于橘园美术馆
-
让-里奥·杰洛姆《罗马一个奴隶拍卖市场》,约1884年,现藏于Walters Art Museum
-
查尔斯·威廉·米切尔《希帕提娅》,1885年,藏于Laing Art Gallery
-
路易斯·科林斯《背对的裸女》,1885年,私人收藏
-
保罗·塞尚《泳者》,1885年,现藏于现代艺术博物馆
-
皮耶-奥古斯特·雷诺瓦《浴女们》,1884至1887年,现藏于费城艺术博物馆
-
乔治·秀拉《女模特》,1887至1888年(背景为秀拉另一作品《大碗岛的星期天下午》)
-
威廉·阿道夫·布格罗《第一次的哀悼》,1888年,现藏于Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires)
-
保罗·高更《黄色的基督》,1889年,现藏于奥尔布赖特-诺克斯美术馆
-
威廉·阿道夫·布格罗《爱神寻找目标》,1890年,Collection of Fred and Sherry Ross
-
弗雷德里克·雷顿爵士《赛姬出浴》,1890年,现藏于泰特不列颠
-
阿诺德·勃克林《自由》,1891年,现藏于旧国家美术馆
-
路易斯·里卡多·费瑞罗《水宁芙》,1892年
-
黑田清辉《朝妆》,1893年,原作毁于二次世界大战
-
爱德华·蒙克《青春期》,1894至1895年,现藏于挪威国家美术馆
-
雷蒙多·马德拉索《沐浴后》,约1895年,现藏于普拉多博物馆
-
卡米耶·毕沙罗《室内的裸女》,1895年
-
约翰·威廉·高多德《坎帕斯佩》,1896年,私人收藏
-
凯尼恩·考克斯裸体石墨画习作,1896年
-
让-里奥·杰洛姆《执鞭的真理从井里爬出》,1896年
-
路易斯·科林斯《酒神祭》,1896年
-
爱德华·蒙克《人鱼》,1896年,现藏于费城艺术博物馆
-
威廉·阿道夫·布格罗《波浪》,1896年,私人收藏
-
乔瓦尼·塞冈蒂尼《梳妆台》(Vanity),1897年,现藏于苏黎世美术馆
-
保罗·高更《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去?》,1897年底,现藏于波士顿美术馆
-
阿尔丰斯·慕夏艺术组画之《音乐》,1898年
-
威廉·阿道夫·布格罗《爱神与赛姬》,1899年,私人收藏
-
约翰·威廉·高多德《德尔菲神谕(女祭司)》,1899年
-
保罗·高更《两个大溪地女人》,1899年,现藏于大都会艺术博物馆
-
黑田清辉《智・感・情》,1899年,现藏于黑田纪念馆
-
路易斯·科林斯《自画像(和其妻夏绿蒂与一只高脚杯)》,1902年,私人收藏
-
爱德华·波因特《风暴宁芙的巢穴》,1903年,私人收藏
-
俄娜·柏奇《死神与少女》,1905年
-
古斯塔夫·克林姆《女人的三个时期》,1905年,现藏于国立现代艺术美术馆
-
弗朗茨·冯·施图克《争夺女人》,1905年,现藏于埃尔米塔日博物馆
-
保罗·塞尚《浴者》,1900至1906年,现藏于费城艺术博物馆
-
原抚松《裸妇》,1906年
-
巴勃罗·毕卡索《亚维农的少女》,1907年,现藏于现代艺术博物馆
-
古斯塔夫·克林姆《达那厄》,1907至1908年
-
托马斯·班杰明·肯宁顿《潘朵拉》,1908年
-
路易斯·科林斯《裸女》,1909年,现藏于格但斯克国家博物馆
-
劳伦斯·阿尔玛-塔德玛《洗浴风俗》,1909年,现藏于泰特不列颠
-
阿梅代奥·莫迪利亚尼《坐著的女孩》,1909年,私人收藏
-
苏珊·瓦拉东《亚当与夏娃》,1909年
-
纪伯伦·哈利勒·纪伯伦《女人的几个时期》,1910年,现藏于索马亚博物馆
-
保罗·埃米尔·查瓦斯《九月早晨》,1911年,现藏于大都会艺术博物馆
-
约翰·柯里尔《夏娃》,1911年,私人收藏
-
苏珊·瓦拉东《生之喜悦》,1911年,现藏于大都会艺术博物馆
-
奥迪隆·雷东《圣巴斯弟盎》,1910至1912年,现藏于华盛顿国家艺廊
-
奥迪隆·雷东《独眼巨人》,1914年,现藏于克勒勒-米勒博物馆
-
埃贡·席勒《坐著的裸女》,1914年,现藏于阿尔贝蒂娜博物馆
-
奥迪隆·雷东《潘多拉》,1914年,现藏于大都会艺术博物馆
-
威廉·麦葛雷格·帕克斯顿《裸女》,1915年,现藏于波士顿美术馆
-
桥口五叶《汤浴み》(入浴),1915年
-
埃贡·席勒《横躺的女子》,1917年,现藏于利奥波德博物馆
-
古斯塔夫·克林姆《亚当与夏娃》,1917至1918年,现藏于奥地利美景宫美术馆
-
阿梅代奥·莫迪利亚尼《斜躺的裸女》,1917至1918年,私人收藏
-
桥口五叶《洗浴后》,1920年,现藏于檀香山艺术博物馆
-
乔治·贝娄斯《持扇的裸女》,1920年7月,现藏于北卡罗来纳艺术博物馆
-
弗朗茨·冯·施图克《亚当与夏娃》,1920或1921年
-
苏珊·瓦拉东《被遗弃的娃娃》,1921年,现藏于国际女性艺术博物馆
-
纪伯伦·哈利勒·纪伯伦《苦痛》,1923年
-
潘玉良《裸女》,1930年
-
阿姆丽塔·谢尔-吉尔《睡觉》,1932年
-
阿姆丽塔·谢尔-吉尔《扮成大溪地人的自画像》,1934年
- 巴勃罗·毕卡索《两兄弟 (页面存档备份,存于互联网档案馆)》、《男孩牵马 (页面存档备份,存于互联网档案馆)》,1905或1906年
- 亨利·马蒂斯《生之喜悦》,1905年10月至1906年3月、《舞蹈》,1909至1910年
- 瓦西里·康定斯基《Nude (页面存档备份,存于互联网档案馆)》,1911年
- 马克·夏卡尔《向阿波里奈尔致敬》,1911至1912年
- 藤田嗣治《タピスリーの裸妇 (页面存档备份,存于互联网档案馆)》,1923年,京都国立近代美术馆藏
- 李石樵《横卧裸妇》,1936年
- 芙烈达·卡萝《破碎的脊柱》,1944年
- 保罗·德尔沃《沉睡的维纳斯》,1944年
- 萨尔瓦多·达利《飞行的蜜蜂所引起的梦醒来的前一秒》,1944年、《雷达-阿朵米卡》,1949年
- 理察·哈密尔顿《是什么让今日的住家变得如此不同,如此吸引人?》,1956年
- 常玉《曲腿裸女 (页面存档备份,存于互联网档案馆)》,1965年4月
- 李石樵《三美图》,1971、1975年
- 李石樵《湖边出浴》,1981年
- 孟禄丁、张群合作《在新时代--亚当·夏娃的启示》,1985年
- 卢西安·弗洛伊德《站在布堆旁》,1988年
- 卢西安·弗洛伊德《熟睡的救济金管理员》,1995年
摄影
[编辑]早期的摄影师也有以人体艺术著名的,像伊莫金·坎宁安、露丝·伯恩哈德、安妮·布里奇曼、爱德华·韦斯顿和阿尔佛雷德·斯蒂格利兹。
许多摄影家都以数字裸体来表现他们的人体艺术作品,早期这方面的集大成者就是杰瑞·艾文埃姆。
-
奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德《阿里阿德涅》,约1857年
-
约1865年
-
埃德沃德·迈布里奇《下楼的女人》,1887年
-
弗兰克·尤金《亚当和夏娃》,摄于1898年
-
奥黛丽·芒森,1910年代
-
约1935年
术语“数码裸体”是用于人体裸体构成图像面积1/4二维艺术品的对象,而非直接的色情。不包括与任何人或者有显著点裸体的面孔有关联的主题。人类裸体形式提出,揭示人类作为一种艺术对象,而不是涉及对方的社会关系和行为模式的个人。这被经常应用于摄影,而不是任何的而为艺术形式,数码裸体是完全有别于所有色情艺术的裸体艺术的子集,只适用于二维艺术形式。
露丝·伯恩哈德是最早将自己的作品描述为人体艺术的摄影家。她特别指出她从未拍摄过从镜头里看到的裸体主题。对这位95岁老艺术家的采访,她通过比较自己和乔克·斯特格斯的裸体摄影表明自己的观点。
题材
[编辑]圣经体系
[编辑]- 亚当和夏娃
Cranach the Elder作品(页面存档备份,存于互联网档案馆)
- 阿伯拉罕和Hagar
Pedro_AMérico_1879(页面存档备份,存于互联网档案馆)
- Jacob and Rachel
参见
[编辑]参考文献
[编辑]- ^ Newall (2009, p. 21)
- Jerry Avenaim's use of the term figurenude [1]
- Conrad, Donna; PhotoVision. A Conversation with Ruth Bernhard. Vol. 1 No. 3. 2000 [2011-05-23]. (原始内容存档于2011-07-15) (英语). 参数
|newspaper=
与模板{{cite web}}
不匹配(建议改用{{cite news}}
或|website=
) (帮助) - "NU" Symphony by Leonid Petrushin(页面存档备份,存于互联网档案馆)
- Newall, Diana. Apreciar el arte. Barcelona: Ed. Blume. 2009. ISBN 978-84-9801-362-7 (Spanish).
外部链接
[编辑]
|
|