日本动画

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日語寫法
日語原文 アニメ
平文式罗马字 anime

日本動畫,又叫日式動畫,是指日本製作的動畫。日本動畫發展出特有風格。

日本動畫以具性格化的劇情、強烈的視覺效果,以及偶像性質的人設為特色。日本動畫的每部作品都有明確且獨立的故事背景,較能夠針對不同身分和性格的觀眾群。日本動畫的傳播手法包括電視播送,依靠如DVD电影院网络等作媒介。

日本動畫將青少年成人視為主流觀眾群,並非兒童專屬。以針對較主流的作品而言,日本動畫向來具有動作片偶像劇性幻想的元素。有不少作品會藉由虛構故事刻畫生命死亡戰爭以及人性黑暗面等等。日本動畫多數由漫畫改編,其次才是原創,電玩輕小說改編的也有越來越多的趨勢。

目录

歷史 [编辑]

最早的剧场版日本动画——《桃太郎 海的神兵》(1944)的片段。

日本动画开始于20世纪初,当时日本的电影工作者开始尝试还在法国德国美国俄国等地试验的动画技术[1]已知最早的日本动画拍摄于1917年,这是一部2分钟的短篇,讲述了一个武士拿别人试他的新刀,但反而被打败的故事。[2][3]早期的先锋者有下传凹天日语下川凹天幸内纯一日语幸内純一北山清太郎日语北山清太郎,被称为“日本动画之父”。[4]

儘管日本的製作人做過很多動畫製作的嘗試,第一套廣泛流行的動畫連續劇1963年手塚治蟲的《原子小金剛》。

1970年代期間,日本動畫進一步發展,與西方世界的動畫漸漸分離開來,並發展出獨特的類型,例如機器人動畫。該時期值得注意的動畫作品包括《鐵人28號》和《無敵鐵金剛》等。在這段期間,一些動畫製作人漸漸變得著名,特別是宮崎駿押井守

1980年代,日本的動畫在日本被接納為主流,並經歷了一個製作量迅速增長的時期,更發展出像日式漫畫這樣完整的公式。GUNDAM系列作品的製作,以及高橋留美子的事業亦於這個年代開始。《阿基拉》於1988年創下了單一動畫製作費最高的紀錄。

日本動畫於1990年代2000年代迎來了它被海外市場接受程度的提昇。動畫連續劇諸如《新世紀福音戰士》和《攻殼機動隊》於日本大受歡迎,亦吸引了海外觀眾的注意。《七龍珠》、《美少女戰士》和《神奇寶貝》的周邊商品在歐美地區更是搶手貨。《神隱少女》於2002年德國柏林影展中得到金熊獎,並在第七十六屆奧斯卡電影頒獎典禮中得到「最佳動畫長片」一獎項。而《攻殼機動隊》亦在2004年坎城影展上映。

分工 [编辑]

發展至今,日本動漫業是非常成熟的。在這一巨大的行業中有完整而細緻的分工。下文將簡略介紹動畫的其中幾個較為主要的職業。

  • 導演:即是日文裡的“監督”。導演是整部作品制作的關鍵。導演不一定要親自畫每一幅圖畫,但他必須把握全局,對角色設定、作畫監督、聲優、音響監督等的工作做出明確的指示和要求。因此,每個不同導演的風格都是截然不同的。在日本,有名的導演就多不勝數了。 此外,由於導演經常會兼作分鏡,所以有些動畫作品可以直接從畫面效果判斷本篇的執導者;而且也使得很多參與分鏡製作的助手最終成長為導演。
  • 音樂:可以說是一出動畫裡的一大焦點。音樂能描述許多用畫面所不能傳遞的信息,能烘托畫面所表達的氣氛,畫龍點睛地使影片更具人性魅力。每一部動畫裡的音樂一般都是原創的,且都是由音樂大師作曲。
  • 聲優:即声音的演员,也是动画的灵魂角色。为动画配音是声优的主要工作,另外的工作是参与电子游戏的配音,电台的广播剧,有的能以偶像身份唱歌表演,甚至演舞台剧,或电视剧。在日本,声优如同演员一样,由管理人公司控制。当声优进入娱乐界后,就意味着会被声优界逐渐排斥。
  • 角色設定:負責設計登場角色的人物造型、衣裝樣式的叫“人物設定”,其工作不但是要讓後續的作畫者知道要畫的人長什麼模樣,還必須告訴他們這個角色的臉部特征、眼神、表情等等,而且也要設計出由數個不同角度觀看同一位角色的臉的形象,以及不同於一般漫畫、線條封閉的劉海兒。角色設定了決定動畫裡人物的畫風,也間接反映了人物的某些性格。看一些角色設定的原畫,從靜態的畫面都能強烈感受到人物的性格和感情,不得不佩服角色設定的精妙。
  • 原畫:英文即為key frame,也就是關鍵影格的意思,每一個cut的layout(構圖)裡面有數個圖層,繪製原畫的原畫師的工作,就是將這一個cut的數秒鐘之間的分解動作畫出來,此一職務多由資深動畫師擔任,比較重要的角色甚至會由角色設計師或是機械設計師親自執筆,不僅要配合演出(英文為animator director,動畫師的導演之意)計算每個cut的秒數以及動作格數,甚至要在畫面上指示陰影、光源以及細部的作畫指示,以利於完成補間動畫的動畫師繪製動畫。

播放媒介 [编辑]

  • OVA:全稱為Original Video Animation,意思是原創動畫錄映帶,沒有在電視或電影院放映過的動畫,現在一般以VCDDVDBD等發售。
  • 劇場版動畫:即是電影版,在電影院播放的動畫。制作質量遠精於TV版,OVA版。通常一部劇場版動畫是90分鐘,與電影等長。有的劇場版不一定有其對應的TV版。

衍生品 [编辑]

在日本,一個出名的動漫的周邊產品可以有非常的多,比如書(包括雜誌、各種的畫冊、樂譜)、遊戲、CD、各種影像。

  • 音樂:可分為Original Soundtrack、Image Album、Symphony、Hi-Tech 、Drama、CD Single、Image CD Single。Original Soundtrack为原聲集,简称OST。Image Album为印象集,收集一些動畫中沒有引用到或者沒有原曲引用的曲目,其中部分曲目的发布先于动画发布。Symphony为交響樂版。Hi-Tech为電子樂版。
  • 電影:改編成電影的數量不多,一般毁誉參半,如《NANA》、《Death Note》。
  • 游戏:很多经典的或流行的动画都会有游戏作品

日本動畫的分類 [编辑]

  • 按播放方式
  1. 电视动画
  2. 剧场版
  3. OVA
  4. 网路动画
  • 按目標人群分
  1. 兒童動畫
  2. 少年動畫
  3. 少女動畫
  4. 男性向動畫
  5. 女性向動畫
  6. 成人動畫
  • 按題材分
  1. 科幻動畫
  2. 幻想動畫
  3. 成人動畫
  4. 世界名作劇場
  5. 偵探動畫
  6. 體育動畫
  7. 搞笑動畫

日本動畫工作室 [编辑]

著名作品 [编辑]

相關文化 [编辑]

參見 [编辑]

参考文献 [编辑]

  1. ^ Schodt, Frederik L. Manga! Manga!: The World of Japanese Comics. Tokyo, Japan: Kodansha International. Reprint edition (August 18, 1997). ISBN 0-87011-752-1. 
  2. ^ Japan’s oldest animation films. ImprintTALK. 2008-03-31. 
  3. ^ Historic 91-year-old anime discovered in Osaka. HDR Japan. 2008-03-30 [2008-05-12]. (原始内容存档于2008-04-02). 
  4. ^ Yamaguchi, Katsunori; Yasushi Watanabe. Nihon animēshon eigashi. Yūbunsha. 1977: 8–11. 
  • 《日本動漫畫的全球化與迷的文化》陳仲偉 著,台灣唐山出版社2004年1月初版,ISBN 986-7748-53-0

外部連結 [编辑]